艺术简介
赵玉颖，工笔花鸟画家，现为中国国画家协会会员，辽宁省美术家协会会员，沈阳市华侨美术家协会副秘书长，沈阳市政协委员，沈阳市铁西区美协主席，进修于文化部现代工笔画院。
艺术评论心灵之爱的花朵 是世间任何色彩都难以复制的
作为大自然绝美的灵性存在，大概繁花之美有着天然的诗意，而一旦生命找到了它的有限形式，美就是它的精华与价值。于是，所有的景象都会在此刻与天地同契，作为人间的一种铺陈大赋，存乎光影与色彩之间。
而赵玉颖绘画的 " 心光 " 所及，却墨生五彩，内蕴光芒。她认为，唯有心灵之爱的花朵，才是世间任何色彩都难以复制的。
赵玉颖的花鸟画世界，作为她的信念和等待，我认为她应该到达所应该到达的地方。她在现实的挖掘整理和悉心的填充中，确定了绘画中什么是带有根本性的东西。她凭借一种美学的高度，不断向自然求取力量，直视自身生命的活力，使母性最具神祇的东西，融入了生命体验的潜流，从而达到了一种在自然化生命状态下的诗意审美。
她的天赋和气质是与大自然高度融合的，既圣洁而又浩瀚。随着她的直觉、敏感的天性和意绪的引领，我们看到她性格中所显现出的另一种直率、大气 、爽朗 、纯美 、深邃与宁静。
笔墨情怀 超越了自然与自我之间的界限
老庄以自然为 " 道 " 的特质，使她在认识万物以自然为美，而至丽之极反若平淡的感受中，提升了她内心的主观情怀与自然物象的交融与升华。
她将真正的绘画演绎为深刻的情感，这种精神感应下的笔墨情怀，超越了自然与自我之间的界限，使她在绘画中展开的柔美、悲悯、同情和包容等这些女性生命体验的元素，具有了新鲜的审美发现和新鲜的艺术表现，并在绘画文本中承担了厚重的文化性和传统的理想性。
她以 " 花 " 为镜，烛照自己的精神，唤起心灵的想象。她以 " 鸟 " 为鉴，于幽邃的山林中及至绚烂的梦想。她的花鸟画仿佛从金色的水汽中洗脱出来，其内里是天地结构的拟象，其外在是花枝繁盛中的氤氲。
中国古典主义营养中写实与写意之间恰到好处的融合
她的工笔与写意，反映的是宏大的自然界题材中对其物象心领神会的 " 解答 "，并注重在一个精神平台上，对自然万物的生命状态做细致的观察，将其创作的根脉深植在更遥远、更广阔的所在，即中国古典主义营养中写实与写意之间恰到好处的融合。
赵玉颖的绘画，有一种朴素的力量，强调是向着人类心灵深处而去的那种温暖的思考与未来的展望。在主体与客体的视觉转化中，她没有贬低对现实生活的价值判断，而是深入到现实社会的精神层面，进一步展现当代人的心灵世界，使艺术创作成为当代社会精神的表征和重要的组成部分。
绘画中的 " 味道 " 带给我们心灵的启迪
她绘画中的 " 味道 "，既有楝树的苦味，又有柿树的甘甜，其中传统资源与共通情感价值的交融，艺术想象力与技法执行力的互动，在文化内涵的提升中，使我们看到了一个积极的人生所带给我们心灵的启迪。
绘画实践中不断地探索技法、形式和笔墨语言的创新
她早年从师省内名家，之后又到美国和法国进行学习与深造，使她不断地锻炼了自我，思想更加成熟，见识更加博远，品性更加稳健，技法更加全面。她在大自然和花鸟的世界里，体验着人与自然的万物循环，体验着天、地、人之间的共处与交流，体验着人性中最地道、不受污染的真善美，并在绘画实践中不断地探索技法、形式和笔墨语言的创新。
赵玉颖的《且向黄花晚节香》《春满人间》《蝶恋花》《鸟语花香》《荷塘清趣》《雨打芭蕉》《别具仙姿》《枫鲜欲醉》《腾空万里》《花近楼台》《人淡如菊》等作品，通过绘画的方式，借以表达她在大自然中寻找我们每个人生命意义的隐喻，其题材的选取寓意与《老路灯》有异曲同工之妙。
画外的情趣、诗意与画意相得益彰
赵玉颖绘画的基调，给我的感觉是擅长仿古工笔花鸟。她的花鸟画远承唐宋诸名家，近师近代花鸟大家陈之佛、于非闇等大家技法之所长，工整笔法，色彩温和，一派富贵气息。
特别是画外的情趣、诗意与画意相得益彰，注重写生而高于写生。她的工笔花鸟常常选取一个适当的角度，取境奇花异草、鸟虫林木，构思精巧，用色精妙，情感细腻，常于细微之处见精神。
她描绘的各种鸟类灵动可爱，丝毛细致入微，采用勾勒填彩法，水墨皴染，深浅有致，得写生之妙。
她在花朵形态选择和与主枝距离长短的安排上，布局章法颇为用心。
【感悟】：花鸟画中，让人感受到其内心世界的丰富与多彩
叶片层层晕染阴阳向背，疏密相间，空灵虚静，文雅古朴，层次分明，简洁而不简单，透露出高逸灵动的文人画气息。赵玉颖的花鸟画创作，让人感受到其内心世界的丰富与多彩，显示出女性独特的艺术感觉与敏锐的洞察力。
她使纯粹而唯美的绘画成为一种穿插，即把灵魂进行花鸟化或虚化，以寄托自己的想象，达到一种内心和语言的历练。我们在她绘画中所看到的 情感图景，正是与我们今天的精神生活同构的。
我们相信在赵玉颖的绘画中，还有更深的东西在里边，当她将梦付诸花鸟时，梦就不再是梦，而成为她现实生活不可分割的一部分。
