有关《爱乐之城》

关于《爱乐之城》，说的已经够多了，但是听了一点原声，看了一篇影评，就还想说。

我第一遍看的时候，代入感是很强的，因为三年前把耳朵打开了，世界从此不同，看电影耳朵都是直的，画面都跟不上。所以Mia走到酒吧门外，琴声还很微弱的时候，我已经强烈地想推门进去听个清楚，门推开，人呆住，并不能看见其他一切。而眼前只有那个弹琴的男人。爱上一个人是需要一个瞬间的，在那个瞬间，看不见别人，只有你。

再往后，弹完了，我们观众的期待是Mia和Seb聊几句，接着相爱，但是现实来了，他刚刚被炒，并没有什么心情，狠狠地撞了Mia一下。故事一定有的，男女主一定会相遇的，因为你看那些梦幻的灯光，眼中没有别人的呆滞，我们只要看导演还要怎么耍我们。Party上的相遇，两个人跳舞，说这景色一般般啊，我可看过更好的呢。而此时是一片淡紫色和粉色的梦幻星空，到处都是浪漫的气息，两个人互相对对方说，我可不会喜欢上你，请问，有一句真话吗？有人说，咋说着说着就跳起来了呢？那是因为这本来就是一部摇摆在现实和浪漫之间的电影啊，形式服务于内容，对于说着说着不能唱歌是对作品有现实的期待，而艺术作品选用能够充分表达感情的方式，那还不是随心所欲吗？还有人质疑Mia迟到站到台上找Seb太不像话了，让我说什么呢？大哥你咋不问天文台上俩人怎么就飞到天上了呢，牛顿爷爷不被苹果白砸了么？

这一段排得挺好看，但是两个人毕竟不是专业舞蹈演员，跳得不算好。可是，很好看，是两个相爱的年轻人跳舞的样子，是我们普通人可以跳的样子，并不需要完美，就可以传达爱意。另外Mia期待和Seb的约会拢头发的时候笑了一下，恋爱里小姑娘都是这么笑的，我们也觉得甜甜的啊，Greg到来，才知道还有和Greg的约会，这一段Greg一直是在镜子里，焦点都在Mia身上，我们观众就又开始失望了，哎，肯定得去啊。Greg和Mia吻别，我就很不高兴，非得横插一脚。导演在Mia和Seb两个人身上用了太多镜头，视角不是Mia就是Seb，要不就是两个人在一起，路人基本没什么事，吊起的情绪也很强烈，让人没法让别人进来，这难道不就是恋爱的状态吗？

到Mia坐在位子上听旁边的人Blahblah，我都要快烦死了，扬声器里传来Mia and Seb‘s theme, 救命恩人！Mia嘴角咧笑满是欢喜的小跑，俯拍Mia狂奔时，管弦乐团也上了主题，情绪一下就被烘托起来了，快乐都要溢出来了，恨不得Mia立刻飞过去。飞是飞过去了，电影院太黑，找不着人啊，这时候导演的处理是很浪漫的，在影影绰绰里，Mia站在台上，找她的Seb，我不知道大家约会迟到会怎么找人，反正在一片黑灯瞎火里小心翼翼摸索，我可真希望像Mia一样，站在台上，俯视全场，找她的爱人。你看这块，影院也没有人骂，导演又在提醒，大哥，这不是一部现实的片啦。

好不容易坐下来，两个人牵手又接吻，放映事故忽然来电，俩人相视一笑，竟然不尴尬！跑到天文台那段也浪漫得不行，有些人觉得飞上天这段很突兀，但是我看到这段的时候，星河灿烂，心里想的是，不上天跳吗？然后称心如意了就，好开心啊，哪有比飞上天更能表达相爱的欢喜和梦幻呢。导演的每一个点，都卡在观众的喉咙上，每一次情绪的表达，都让观众觉得只有这种形式才能释放。

写一写吵架吧，吵架前期Mia去听他们乐队的演唱会，前奏的时候还是我们希望的样子，传奇哥声音一出来，Mia表情就不对了，因为音乐不对啊，这不是Seb想要的啊，人潮也把两人越挤越远，算是对两人关系的一种明示吧。吵架这段剧本写得也蛮精彩，从惊喜到伤害，怎么就那么自然呢？吵完烤箱滴滴滴的高音报警，也是两人关系的具象，听得人烦得不行，恨不得替他关掉。吵完，Seb因为记错了拍摄的时间，而无法赶到Mia独幕剧首演的现场。Seb做各种滑稽的动作摆拍，摄影师说你弹点什么吧。Seb从指间流出来的旋律是Mia and Seb's theme，立刻就Hold不住了。其实这和Mia参与Greg的聚会，而莫名其妙的从餐厅扬声器里听到Mia and Seb's theme想起Seb形成了结构上的关照，而Mia and Seb's theme是两人感情的一种具象。怎么可能在餐厅里听到Seb即兴创作的音乐呢？只不过当事人感受到了爱罢了。

两个人分开，Seb接到了找Mia试演的电话，去找Mia，我觉得这段也蛮老套的，但是很打动我的是Mia问Seb，你怎么找到我家的。Seb说，在图书馆前的房子啊。只有爱，才听得到，只有爱，才看得见。

两个人试演完，到公园里说话，互相说“我会永远爱你的。” 这结局能好么？五年之后，Mia成名，而Seb也开了自己的爵士酒吧。Of all the gin joints in all the towns in all the world, she walks into mine. Seb看到Mia的一瞬间，以及坐到钢琴前的沉默，都是特别cliche，但是特别classic的，这是个老套的，庸俗的，经典的爱情故事，分开之后的相见，也是老套的，没法说话，就是沉默.

If I should meet thee , after long years, how should I greet thee? With silence and tears.

为什么十分钟的平行世界让人们觉得这么遗憾呢？因为这部被人称作老套的前面大半部片子，把故事和情绪都烘到位了，所有的叙事都带有强烈的主观色彩和丰沛的情绪，所有的感情都在临界点，到最后，只用几个音符，和十分钟的绚丽华彩，人就给点着了。Seb坐到钢琴前，沉默，所有人都知道Seb会用琴声对Mia说什么，空气中的张力一触即发，手指还没落下，我的眼泪就涌出来了，第二遍看，我觉得姑娘要撑住，好，很好，时光流到初见，灯光暗淡，光束尽头，是慑人的琴声和优雅的指尖，他站起来，被老板炒掉，走过来，深深地吻上她，导演来了一个旋转镜头，管弦乐团又炸出来了，情绪立刻绷不住，又流一遍眼泪。我都知道是管弦乐团炸裂的音效作怪，可是照哭不误，如果音乐没有牵引情绪的作用，要音乐干嘛呢？

实话说，讲爱情的艺术作品太多了，什么样的爱情故事我们没听过呢？而况，这部电影讲得是个多么cliche的故事啊。你跟我说一遍剧情，我都不稀得看，但是它是怎么打动人的呢？一定是因为无数的细节和想象力，造一个完美的梦的能力。导演受过专业的音乐训练，节奏控制得很好，我全程都很High，甚至找回了看《降临》高潮Max Richter《On the Nature of Daylight》的感受，每一秒都完美贴合。我就是很不能理解干什么都要概括大意的人，概括大意的话，你看什么电影啊，回小学写中心思想啊？因为电影它不是一个概括大意的艺术，它也不是希望你理解中心思想的艺术，什么都要总结一下的人，你把票钱给我，我给你总结。

从形式上来说，片子里演员的歌声和舞蹈都不完美，比经典歌舞片的水准差远了，但是给人物增添了真实感，雨中曲的三位，跳起舞来的时候，我会有一种仨人在舞台上然而误入剧情，可这片里，就是俩人说话呢，怎么就跳起来了呢。我第二次看的时候，很多人中途退场了，我没觉得遗憾，我觉得走了就安静了。一位网友问中戏的老师，“我好多朋友不喜欢这片子，你觉得国人欣赏不了的地方在哪？”答曰：“不够浪漫，对快乐的理解太实在。”答得很好玩，特别想让人哈哈哈哈哈。

我爱电影远没到爱音乐的地步，但是二刷那天晚上出来，我觉得有电影，这个世界可真好啊。