从《神探夏洛克》看《他来了请闭眼》及其他

在大银幕版之前，我从没看过《神探夏洛克》的电视剧版，即便它在网上红的不得了。同理可知，我是几乎不看欧美剧的，即便它有华丽丽的中文字幕。

于是，这个大银幕版的英剧初体验，给予了我太多的撞击。

首先想到的是近三个月来一直追的电视剧《他来了请闭眼》。随着1月4日大结局的到来，关于它和英美剧之间的是是非非，也算是告了一个段落。关于镜头语言之类的，我是真心不懂，所以我只从电视剧中可呈现的剧本效果来说。

实事求是地说，在人物设置上，《他来了》和《神探夏洛克》是有一定的重合的，然而，或者你说跟《名侦探柯南》重合度更高也可以。我看侦探推理剧和侦探推理小说不多，但这种几个人物形成一个似松实紧的组合破案的形式几乎是以99％的概率出现的——无论是《少年包青天》、《大宋提刑官》、《大明按察使》，还是TVB的《洗冤录》、《刑事侦缉档案》、《谈情说案》、《鉴证实录》之类，乃至于《名侦探柯南》、《清明上河图密码》、《簪中录》等无不是如此。如果非要说《他来了》和《神夏》之间重合度比这些都要高的人设部分，大概就是高智商大BOSS贯穿始终的存在，以及神探主角隐约存在的两面性。

从剧情上说，《他来了》这部电视剧24集，不算长，加上国内对涉案剧的各种限制，以至于我看完全剧后，依然觉得它显得太单薄了。虽然都说这部剧对原著的还原度高，但我看原著时却并没有这种单薄感。仔细想来，丁墨的原著发表在晋江，因此不可避免地带着浓浓的晋江言情风，高智商大神薄靳言，其实也不过是霸道总裁的另一种表现形式，推理破案只不过是男女主言情的背景和推进剂而已。因此，看完原著，给我印象最深刻的还是言情部分，而并非神探破案。从这一点来说，它显然就不能跟以逻辑推理著称的《神夏》原著，即柯南道尔的《福尔摩斯探案集》相提并论。虽然很多人觉得看到了福尔摩斯和华生的基情满满，但在我阅读这部小说的纯洁时代，我真的只看到了大侦探的推理和探案啊！单讲推理破案情节，《他来了》甚至比《簪中录》还要更弱，然而《簪中录》让我最爱不释手的也是男女主之间的爱情，而不是破案——这似乎是女性作者写推理小说的通病，毕竟阿加莎·克里斯蒂不常有，而小言作者常有啊！因此，从原著来说，《他来了》和《福尔摩斯探案集》就根本是两种完全不同的小说类型。

当然，不同的小说类别也可以往同一个影视类别方向去做，比如《神夏》的编剧显然把福尔摩斯和华生的基情发扬光大，还附送了福尔摩斯兄弟之间的“相爱相杀”，连我没看过剧版的只在短短一个多小时的电影里都看出来了啊！不过，因为原著逻辑推理方面的强大，加上编剧确实擅长这方面的题材，因此，全剧虽然处于“盗梦空间”般不断的时空转换下，但给我印象最深的依旧是神探破案。相较而言，海宴在对《他来了》小说进行改编的时候，犯了一个选择性的错误，就是把推理破案提升到了和言情同等分量的地位，这或许就是制片方打出“爱情悬疑剧”的原因。为此，剧中大量删减了原著中男女主角的粉色恋爱情节，同时加大了推理破案部分的分量，甚至为了给李熏然加戏而多余添加了很多警察审案的情节，但这增加的内容，现在看来并非编剧所擅长。原著中令我印象最深的恋爱部分情节少了，推理部分又因为原著本身的欠缺和编剧功力有限确实不给力，这不但不能把原著的长处发挥的淋漓尽致，反而取短补长，导致了整部剧剧情的弱化，最终在我印象里呈现出单薄的感觉。

很遗憾，因为原著本身类别差异和编剧水平的原因，我们没能做出《神夏》，但其实原本也是可以做出一个超越港式言情探案类的剧，然而现在看来也并不算完全成功。目前看来该剧最成功的是对男主薄靳言隐含的不确定的双面性格的塑造，这一点在我看到倒是唯一可以跟卷福的夏洛克比肩的。

《神夏》给我的另一个思考，就是将处于旧时代背景下的原著，代入到现代社会中进行重新演绎，这的确是对于经典改编的一个明智选择！

演绎旧时代背景的作品，而且还是已有经典版本在前的，这常常是吃力不讨好的事情。因为很多人在改编的时候，为了迎合当下观众的口味，会不顾一切地将现代社会的意识和认识代入，导致人物和时代呈现错位感，通俗来说就是“本该是儒生的处理方法，却用基督教的思维绽放出圣母光辉”，反而让观者无所适从了。其实，与其去折腾经典，倒真不如另辟蹊径，既然你看重的是现代人的感受，那么索性就把故事放在现代社会中来讲述，这样既照顾了观众的体验，又不会造成人物和时代的错位，何乐而不为？前段时间非常喜欢的一部《花千骨》衍生文《终身伴侣》，就是走了这个路子，让画骨之间的师生恋在当代社会中名正言顺地发生、发展，最后完美结局，让人过目难忘，实在比很多依然在古装、仙侠背景中的衍生、续写来得聪明。

现在翻拍片泛滥，主要原因就在于制作方懒于思考，打着向经典致敬的旗号，其实只是利用经典拉拢观众，然后躺在经典的功劳簿上睡觉罢了。可是他们低估了观众的智商，因此，翻拍片目前看来还是骂声剧多的。但如果我们的制作方，我们的编剧，多一些像《神夏》这样在改编、演绎时进行大胆创新、突破，甚至让经典直接转换时代的，或许听到的就会是另一种声音了。当然，这只是我自己的观点罢了。