物道 | 他做了一盏杯，为世人饮尽人间悲喜

董全斌，和他的杯子

文 | 物道

叶芝在那首著名的《当你老了》中深情地说道“多少人曾爱你青春欢畅的时辰......只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹”。美是一个完整的过程，我们爱那刹那芳华，也应懂得历经时光后不可替代的美，董全斌用一个杯子的时间告诉我们这一辈子的领悟。

这是一只喝茶用的杯子，灯光把冰凉如玉的杯体照射得温婉动人。层层叠叠的花瓣纹直至收拢的边缘，杯口处细小的缺口，被斑斑点点的釉色所侵蚀，它像极了一朵正在经历时光洗礼的睡莲，簇拥在巴掌大的杯体上，透出皮肤的是它生命的历程，有生有灭，从盛放到枯萎。

很多人都无法理解，一件精致的杯器为什么会有这么多瑕疵。董全斌说：“万物都有语言说不清的那股劲儿，一股能量，想表达那个劲儿，透过器物你能感受到的是自然之物正在历经的过程，从而产生共鸣让人感同身受。”

生命没有趋同，却因完整而美

茶器，是中国人饮茶至好至精的必然过程。在古代，用器的过程，也是享受制汤的过程。其实现代人所用器具较古代更为复杂，只不过人们并不知其中的美而已。

工业设计师出身的董全斌因为喜爱喝茶、喜爱器物，于2012年4月来到景德镇，只为制作自己心中的茶器。从泥开始，再经过传统的七十二道工序，在制作了茶器过程中，茶器也在以沉默重塑着董全斌的内心。

“枯”的意象是2015年年末第一次出现在董全斌的茶器上。过去，人们对于陶瓷作品一直在追求釉色莹润、如玉，所有的器型都是完美的。可为了打破固有的思维去做一些新的尝试，董全斌于自家的院中，看见芭蕉叶的焦边心所触动，叶子从新绿到残破直至凋零，也正因如此，生命才是一个完美的整体。

董全斌发现只有合乎自然规律的才美。工作室院内堆积了大量陶瓷碎片，因为每一次烧瓷都会有瑕疵品，需要砸掉了事。而有些小到针尖的黑点，或烧制温度过高略微的变形的茶器，也需要销毁处理。出于惜物之心他便有了新的尝试，在坯体中随机预置了黑斑，将素胎表面雕刻出在规则中又蕴含不规则的花纹，让器物有薄厚自然的变形。生命没有趋同，却因完整而美。

一件完整的茶器作品，除茶杯外往往需要一件壶承相匹配。董全斌在景德镇找到了含铁高的陶泥做坯，通过高温还原了暗黑色胎骨，从釉面高温烧出气泡，在经过手工打磨后，胎体如同刚出生的婴儿经过岁月的洗礼长成，便有了完整的美。

器由心生，美而从容

董全斌的世界很小，他守着一方天地，缓慢地制作茶器，他把很多时间花在对自然的观察、对自我的关照中。在他每一件杯子里，我们能看见大自然里一种生命成长之美，一朵花的形态收拢为杯子的线条，岁月的沉淀则凝练成这朵花上枯萎的痕迹，它的诞生注定美而从容。

董全斌在自己的世界里心无旁骛地，用拉坯、上釉、烧窑还原着他心中的生命历程，每一次创作都仿佛在人间走了一趟，花开花落，诞生成长到衰落。

于是，我们在握住这些独一无二的杯子时，也如同饮尽了人生的欢乐悲喜。于是，杯子的生命也就这样从董全斌的手里传给了我们，手握一生之美，何其有幸。

文字为物道原创，图片由「董全斌」授权提供，图片版权归原作者所有。

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