可惜了！这部撤档神作背后，隐藏了太多彩蛋

这 是 场 库 的 第2281部 每 日 一片
这一周国内院线发生了两件大事。 可喜的是，时隔21年4K修复版《海上钢琴师》在国内上映； 可惜的是，原定要上映的电影 《盗梦特攻队》 遭遇了撤档。 撤档原因没有公布。 不过V姐此前在网上看到一张图，内涵了一些只可意会不可言传的事情。 这部2018年的匈牙利电影，在国外被评定为R级，片中有一些凶杀、暴力、裸露的镜头， 裸露主要是在对世界名画的表达上。 在今年北影节展映时，这部动画电影从无人知晓，一跃成为黑马爆款！一票难求！ 可见，大家对它的崇拜和喜爱。 甚至被媒体誉为： “自《疯狂约会美丽都》之后最出彩的欧洲动画电影”。 它也被提名为“动画界的奥斯卡”安妮奖的最佳独立长片，烂番茄好评84%； IMDb7.7,豆瓣评分从8.8回落到理性的8.4。 《盗梦特攻队》中字预告
《盗梦特攻队》出自67岁导演MiloradKrstic之手，这也是他的第一部长片作品。 尽管收获了一众高评价， 还是难逃两极分化的宿命 。 只因片中涉及的内容，实在考验观看者的美学涵养。 里面不仅致敬了多名导演，还出现了达达主义、超现实主义等不同时期的绘画作品以及心理学相关知识，还有政治军事梗。 怎么说呢…就是，爱的人看得兴奋；不爱的人，3分钟就能入睡。 这部动画电影到底讲了什么？ 看过一遍的V姐给大家捋一捋这部电影的主线。 你可以把它理解为： 一群人帮助一个人走出童年阴影，最后被赋予了哲学价值。 先从片名《盗梦特攻队》入手，这是一个关于梦的电影。 跟梦相关的，多是与现实的对比，之所以难以理解，主要在是梦还是现实？傻傻分不清楚。 在这段分不清楚时空的世界里，出现了几个关键人物。 关键人物一，心理医生鲁本。 盗的就是他做的梦。 别看他是个心理治疗师，自己却饱受精神折磨。 因为身为科学家的父亲，不管他是否喜欢，执意要让他成为画家。 就在鲁本童年的时候，用潜意识感知实验，向他传输了很多绘画作品让他爱上艺术。 却没想到，艺术成了他的噩梦。 以至于在他成年后，经常梦到这些画里的人袭击自己。 关键人物二，以米米为代表的偷盗天团 为了摆脱这种梦境的折磨，鲁本与自己的病人米米以及其他江洋大盗联手，去偷让他做噩梦的13副名画。 关键人物三，警察麦克 从米米偷了第一把扇子开始麦克就与他们斗智斗勇。 除了警察，麦克还有一个神秘的身份。 （我就不剧透了） 这三组关键人物围绕鲁本的梦，产生了一连串的化学效应，一场别开生面的盗窃计划上演了。 影片的最后是让这部电影封神的地方。 导演将结尾做了一个开放式的畅想，一直想摆脱梦境的鲁本，在如愿偷来13副画后真的释怀了吗？ 答案却在影片一开头就给出了。 “我梦见我是两只猫，两只一起玩。” 这句话出自卡林西1929年在短篇小说《链》中首次提出的“六度分隔”概念。 看到这里，是不是依旧对这部动画电影一头雾水？ 没事，V姐找到了另一种解读它的方式。 在这部论秒计算彩蛋的电影里，寻找关联彩蛋，兴许可以让你发现它的闪光点。 让你兴奋的N个彩蛋 既然电影围绕艺术展开，就从片中涉及的艺术作品开始吧。 首先是 绘画 。 除了让鲁本有阴影的13副作品外，片中还致敬了其他画。 偷盗的13副名画分别是： 《西班牙公主》《奥林匹亚》《维纳斯的诞生》《乌尔比诺的维纳斯》《拿水果的女人》《邮差约瑟夫·鲁林的肖像》《夜游者》《吹口哨的男孩》《多拉玛珥肖像》《德伊曼医生的解剖课》《双面猫王》《皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿》《形象的叛逆》

爱德华·马奈《奥林匹亚》画作

“维纳斯”的长发变成章鱼触手将他死死缠住……

波提切利《维纳斯的诞生》画作

路边墙壁上的旅游广告牌，改编自十五世纪油画《阿波罗与达芙妮》。 当然，这些还只是名画中的冰山一角，还有众多镜头，折射了名画 这个角色衣服上的图案：

《白底上的方块》

汤底里的图案：

《绝对主义的创作》

抬头一瞬间发现只手臂： 《创世纪》 两个人做饭的时候：
《倒牛奶的人》 出现了安迪·沃霍尔的《双面猫王》：
鲁本背后的场景，出自基里科的《时间之谜》：
《时间之谜》
就连场景里的配件都致敬了实验艺术家马塞尔·杜尚的作品： 《自行车车轮》
说起杜尚，那个最经典的小便器怎能不出现呢？
要不是眼尖，你还真发现不了这个藏得够深的作品： 《泉》
下面这个也是把画中的经典图案，搬到了场景里： 连吃个饭，盘子的摆盘都是有讲究的，一个叉子都是致敬：
安德烈.柯特兹：《叉子》 就连随便扫过的镜头，都能发现致敬的端倪：
埃德·拉斯查《好莱坞》 找到这里的时候，我已经开始惊叹导演的艺术功底了，究竟看了多少艺术史和作品，才能在不容易发现的细节里藏入这些小心思。
这哪里是看电影啊，这简直就是动态艺术史。 又来了
丹尼尔·斯派里《Kichka的早餐 l》 路牌和展览里的画，是导演最常见的插入彩蛋的手法，如果你足够热爱绘画，看到这里的时候，一定会热血沸腾。
拉里·里弗斯 《半裸的少女》

丹尼尔·斯派里 《吃的艺术》

丹尼尔·斯派里的《淋浴器》 Tom Wesselmann 的《第一号吸烟者(第12号嘴唇)》 roy lichtenstein的《Girl with ball》 约翰卫斯理的《松鼠》 更有一个画面里，出现多个作品的时候。
比如，在这一帧截图里，就出现了两个艺术作品：
分别是 梅尔拉莫斯的《河马》和玛丽索·埃斯科巴的《约翰·韦恩》。 当看电影变成了一种“来找茬”的游戏，就好像实现了一种交互。
观众与导演隔空互动起来，每找到一个彩蛋，就获得一种快感。 下面这个截图里，同样可以让你收获两份快歌。 一个是致敬了joe tilson的《Look》，另一个是致敬了同作者的《oh！》。 看来导演很是喜欢这位艺术家啊，让他的两个作品同时出现在一个画面里。 角色的装扮也是对名画的一种致敬。 这个行人，显然是从画里走出来的女子 allen jones的《Wet seal》 麦克从天而降，吓坏了行人
蒙克的《呐喊》
不止绘画， 雕塑 也是被致敬的一部分。

allen jones的《Hatstand,table and chair》 cesar baldaccini的《Thumb》 《2分33秒（红）》 魔盗团里的成员，装扮成思想者的样子： 瓶子上的图案：
连名人说的话，都“没有被放过”得出现在电影：
没错，这句话出自安迪·沃霍尔。 讲了这么多，怎么能缺少 电影 里的元素。
比如《低俗小说》中风骚的扭扭舞： 《谍影重重》里超炫的跑酷分镜： 都在动画的世界中被逐帧还原。 甚至我们还能看到希区柯克形状的冰块。 以及融入衔尾蛇符号的《罗生门》创意。 看过《罗生门》的影迷们应该都能理解涂鸦的含义 红高跟悬空桥段，看着眼熟吗？ 像极了费里尼《八部半》里的那个镜头。
站在钟楼里的人，致敬了马丁·斯科塞斯的《雨果》。 不难发现，很多对电影镜头的致敬，是跟对应时期艺术特征相匹配的。 比如，出现了超现实主义的画，就会有超现实主义的电影代表作。 尽管对电影的致敬没有对绘画致敬的多，不过那些垂青影史的作品都在里面了。 我之前在网上看到一个解析， 说就连男主鲁本的名字都大有来头 。
鲁本·勃兰特是导演喜爱的艺术家彼得·保罗·鲁本斯和伦勃朗·凡·莱因的合称。 这么一部宝藏级的电影 ，是需要回看多遍的。
很多人说，除了找彩蛋的乐趣，《盗梦特攻队》给不同专业的人提供了观影快感，而你看过的感受完全取决于你对世界的看法。
剧中的男主鲁本说自己终于自由了，影片的最后天崩地裂，之前的世界被毁灭，留下的是观众自己对梦境的解读。 如果说了这么多，依然没有激起你的兴趣，不妨提一个小小的私人建议： 直接拖到16分钟的地方开始看， 要是没把你迷住，咱们再来切磋。
你最喜欢哪部电影的彩蛋？ （点击下方图片可直接跳转至文章） 这么多彩蛋，值得一个“在看”