【WhyBlender系列】
这系列的文章，我将会介绍一些让Maya User羡慕不已的Blender的功能和工作方式。软件并没有好坏，只有擅长与短板。希望可以给大家提供另一个思考的维度。
文章摘要：
本文介绍了blender下一个版本中的EEVEE实时渲染引擎，以及本人对于其应用于专业影视流程的一些个人看法。
文章目录：
1.Get EEVEE
2.如何使用EEVEE引擎
3.高能部分，被标题吸引来请直接看这里
1.Get EEVEE
blender是我非常喜欢的三维软件，在他的下一个重要版本2.8版本中，计划随软件附带一款实时渲染引擎——EEVVEE，中文音译为“依维”（个人根据读音翻译）。这款引擎和unity3d以及unreal类似，可以通过使用PBR工作流程，来制作、调整、表现三维物体以及材质。
目前EEVEE和blender2.78同样，都正在开发中，我们可以在这里下载到blender2.78前瞻测试版本：
https://builder.blender.org/download/blender-2.80-230be97-win64-vc14.zip
你可以点击下面这个链接，查看更多关于Blender2.78版本的信息：
https://www.blender.org/2-8/
2.如何使用EEVEE引擎：
解压，打开blender，界面如下图：
可以看到变化体现在上方渲染引擎上，默认为EEVVEE渲染引擎。并且整个视窗有点灰灰的，其实它正在处于渲染的状态，只不过这个方块的材质不炫，同时灯光也不炫。一点都不PBR.。
EEVVEE采用PBR工作流程，这与unity和unreal一样，并且同时拥有Metallic和Specular工作流程，如下图，你可以选择自己需要的节点：
Metallic流程所需的贴图有四张：
1.Base Color
2.Metallic
3.Roughness
4.Normal
Specular流程所需的贴图有四张：
1.Base Color
2.Specular
3.Roughness
4.Normal
当然这四张是基本所需的，如果你有用到别的贴图也可以导入自由使用。
下面我们把模型导入，
再把贴图对应贴上，加上HDR贴图：
嗯，效果还不错。不过还有几个功能可以让画面看起来更棒，再属性栏里找到Post Processs Stack（炫耀展示用的选项）
他们分别为：
1. Ambient Occlusion 环境光遮蔽
2. Motion Blur 运动模糊
3. Depth of Field 景深
4. Bloom 辉光
感兴趣的同学自己去试试吧。
3.高能部分，被标题吸引来请直接看这里
还记得我原先的一篇文章《Blender Cycle PBR Workflow》吗？（没看过的可以点击这个链接：http://www.jianshu.com/p/e448bb3d8af5）
Blender最新版本 的 Cycle引擎已经加入了PBR流程的Principled节点。
这个节点是用来再离线渲染(Offline Rendering)种使用PBR流程的材质。
已经很方便了是么？
但是，在看过很多官方文档和尝试后我发现！
Principled渲染节点，同时工作在Cycle引擎和EEVEE引擎中，而且效果及其接近！
这意味着什么？
朋友们，我下面展示两张图，分别是相同的模型、相同的一套贴图、相同的材质节点、相同的灯光下，总之就是什么设置都一样，就是实时渲染和离线渲染引擎的切换。
是的，我承认有区别，但是不得不说，基本相似。
那有同学问这有什么用呢？下面听我娓娓道来。这不得不提到我的工作
我目前的工作是电影中的渲染师傅和合成师傅。
在我的工作中，材质的制作、调整和渲染是一个很重要的部分，而且是一个很头疼的部分。
目前我了解到的，传统渲染的流程如下：
Maya_Vray(Arnold)
1.绘制贴图
可能是在substance painter、Quixel制作，或者其他软件中或许是PBR流程，或许是传统的流程。但无法保证此时材质预览与最终渲染效果相同。
2.渲染测试
将贴图导入Maya，使用Vray、Arnold或是其他渲染引擎测试渲染。并且确认最终的模型材质资产。
3.根据镜头调整灯光
做好的模型和贴图资产会打包好，分发个各个渲染师傅，去用在具体的电影镜头中，根据不同的环境打光。使用Maya加上Vray Arnold，渲染测试这里会耗费不少的时间。要迭代很多版本，最终才能渲染最终成片。
而有了EEvEE的Blender，这四个步骤都会减少制作的时间，并且对于创作者来说，更加友好：
Blender_EEvEE_Cycle_workflow
1.绘制贴图
无论你是在substance painter还是Quixel制作贴图，只要是PBR材质，你只需要关注此时材质的效果，因为EEvEE和Cycle引擎的效果会基本一致。
这一步，省掉了很多反复的测试和返工。
2.渲染测试
将PBR流程的贴图导入blender，无论是EEvEE还是Cycle引擎，表现都与制作材质的软件中相当一致。
这一步，你只需要一个文件，相同的模型，相同的材质，只要实时切换EEvEE和Cycle引擎，就能在两种渲染模式中查看贴图效果。
这里，你可以用EEvEE实时渲染引擎，快速打各种灯光，各种环境光，快速查看你的材质与光的交互。
并且可以直接切换Cycle无需任何调整直接离线渲染，Cycle也可以在视窗实时渲染，并且非常快。
这里也省下了很多猜测、等待的时间。并且更好的事情是，更快的工作方式，可以加快材质的修改迭代，可以让你在相同时间做出更多测试、得到更接近于你想要的效果。
说白了，打光比原先更方便了，直接就能看到效果，而且渲染出来也基本一致。
不需要像原先一样：先打一个光，渲染一张等个几分钟，然后再打一个光，再渲染一张等几分钟，然后旋转一下光，渲染等几分钟...你懂的。
3.根据镜头调整灯光
这一步，渲染师傅可以用EEvEE快速打光，因为是实时可以更快的工作，打更多版本的光，更准确的光。并且是实时交互的，你可以看到光与物体表面产生的交互，找到有趣的部分，更接近最终效果。
然后直接切换Cycle离线渲染，进一步调整得到最终的渲染成品。
再这一步骤，传统的流程中，可能更多需要渲染师的经验，比如渲染师会知道什么样的场景打什么种类的光，但其实这种经验能否通用，还是需要尝试才能确定，并没有万能法则。但如果使用Blender，渲染师会有更多的创作空间，超快的迭代速度，就像玩游戏一样的反应，实时而快速。
省下的时间，就是省下了金钱。
很多人会说，你总说省时，更快的速度，有什么用的呢？做电影可不能浮躁，做电影要有工匠精神，每个镜头都要精心雕琢，要一点一点慢慢磨才对。
嗯，如果你是这样想的，那请听听我的理解。
以上更快的工作方式，可以带来艺术家用更少的时间，得到与相同的效果。
剩下的时间，可以用作两种用途。
1.去制作更多的镜头。
2.去迭代更多次镜头，尝试更多的可能性、风格、更接近期望的效果。
一种公司赚更多钱，一种公司可以制作更精致的镜头。
工匠精神可不是傻乎乎的用一辈子磨镜头，电影制作是有周期的，大家都想在有限的时间做出更优秀的作品。
在我工作的这段时间内，我认为做电影，并不像制作手表、制作家具、制造车，有明确步骤的，虽然软件使用有明确步骤，但是每一个电影镜头都是有差别的，制作电影后期镜头更像是修理摩托车，或者是打磨一个雕塑。
而这种玄学一般的差别，就要靠地球上最智慧的生物，人来解决，人类会根据不同的镜头，使用各种方法，去尝试制作解决其中的问题。最终的到希望得到的画面效果。
这个过程不是点击一个按钮就能得到的，电影后期制作的每个工作岗位，都需要制作者本身投入自己的心血和智慧。
否则机器早就取代人类制作电影后期了。
所以，在制作的过程中，必不可少的就是尝试。
原先我有听过一个国外好莱坞后期工作室的讲座，里面有一句话让我印象深刻：
其实，我们每天的工作就是调整各种参数，不停的调整。
他用的是tweak这个词，就是一点一点的调整。
因为，无论再专业的制作流程、制作环境，归结到每个镜头，都是每个制作者不断调整得到的。
如果这个调整的速度能够加快，制作者就能调整给你更多的版本、更多的可能性。
从而逼近更优秀的作品。
比如国外很厉害的特效片，如果拿出一个镜头，让中国的随便一个制作公司去制作10年，肯定能做的比他们还好。
为什么？因为有时间去调整、去不断地尝试、不断逼近优秀。
所以，如果你看到这里，首先我感谢你喜欢我的文章，其次也说明你对于这个行业的热爱。
希望我所讲的，能够给你一些启发和帮助。
我是谁？
我是刘琪，毕业于浙江传媒学院-数字媒体艺术专业，现就职于杭州一家影视后期公司，我热爱制作各种数字艺术作品，并希望能借此来谋生。
我会在这里分享我对于各种数字艺术的探索，并和大家一起交流。
