真人秀+打歌，告别国外土壤，《中国音乐公告牌》本土化任重道远

文丨文仔

8月7日晚，国内首档打歌节目《中国音乐公告牌》迎来了首轮打歌。陈粒、蔡徐坤、周洁琼、艾福杰尼、C.T.O、洪知秀JOSHUA&崔韩率VERNON五组歌手带领新歌抢占先位，而从实际播出情况来看，“失望”“假唱”“节奏拖沓”成为围绕这档节目的最大槽点，打歌节目在国内刚刚起步，呼吁市场给予更多包容的同时，也需节目制作勿负期待。

中韩市场土壤不同，引进打歌任重道远

与国外打歌节目的土壤不同，日韩偶像市场供过于求，源源不断的新人急需打歌舞台来展示自身魅力，而在中国这一市场情况却有着很大的差别，中国偶像市场尚不成熟，新人培养还处于粗放式阶段，市场供不应求，这也是为什么国内选秀类节目“回锅肉”现象数见不鲜的原因之一。

即便是国民级的老牌音乐选秀节目《中国好声音》亦是草根色彩浓厚，而《歌手》作为专业音乐节目，同样揭示国内音乐市场中，优质音乐曲目、艺人资源不断消耗而新人短缺的行业现状，今年诞生的偶像养成节目里《偶像练习生》《创造101》将中国粉丝经济的韭菜割了一茬，但下一茬还在土里。

而在国外，韩国比较权威的打歌节目就有Mnet电视台的《M!COUNTDOWN》、KBS电视台的《音乐银行》、MBC电视台的《音乐中心》以及SBS电视台的《人气歌谣》，日本的《Music Station》传承超30年，还有美国的《TRL》和英国的《British Top of the Pops》等等。

国外的打歌文化早已形成系统化模式，由主持人简单串场起大数量舞台表演，在韩国一个半小时的一场节目中，甚至会出现十几组的歌手表演。而从《中国音乐公告牌》来看，第一期仅5组歌手，为了凑足时长，难免出现情节拖沓。

因此，国外的打歌节目是建立在新人歌手不断涌现、音乐市场急速扩张、偶像市场接近饱和的行业背景下，而对于国内目前情况而言，优质新人青黄不接、音乐节目面临瓶颈、市场整体并不景气。此时开发打歌这一节目形式，不得不说在引进的同时其本土化的适应之路还任重道远。

真人秀+打歌，是突破还是畸形生态？

为了适应中外土壤的不同，真人秀元素的加入，成为《中国音乐公告牌》本土化过程中的独特打歌方式，并以此填补新人寥寥打歌人数不足的缺口。从第一期节目表现来看，真人秀+打歌的新形式却出现了两极分化的评价。

《中国音乐公告牌》全方位记录歌手从开会选歌到编舞排练再到实战演练的全过程，周洁琼为了舞蹈与音乐的契合表现在表演前一天临时更换编舞；艾福杰尼为了保证舞台完整性克服害羞；蔡徐坤为了呈现完美舞台与伴舞通宵练习……这些呈现塑造了歌手更加饱满的荧屏形象，满足了粉丝们窥探偶像的欲望。

除此之外，打歌上班路也被爱奇艺进行了“加戏”，原本短暂的上班路变得正式起来，红毯、背景板、记者、粉丝，歌手增加了与粉丝交流的时间，上班日常与舞台准备组成了节目除打歌以外的真人秀部分。

然而真人秀的加入虽然是爱奇艺在打歌节目的创新，却也很容易出现打歌节目的重点偏颇。第一期播出后因为真人秀的比重过大，舞台呈现不足，情节拖沓，使得节目更加偏向于人物成长而不是音乐本身，网友们大吐苦水“这是音乐综艺，不是打歌舞台！”可见，在真人秀与打歌舞台的呈现上，《中国音乐公告牌》还需要找到一个最佳平衡点。

而与韩国打歌节目不同的是，《中国音乐公告牌》评选维度以视听传播指数、社交互动指数、舞台热播指数、用户喜爱指数共同决定，其中没有实时投票这一选项，实时投票的缺失降低了榜单的竞技感。作为一个打歌舞台，除了宣传作用，更多的时候打歌歌手们更像是在同台竞技，音乐上各类数据的积累加上现场舞台的投票比拼在榜单中分出高下。而这也许是因为受到选秀节目投票集资的恶劣后果所影响，《中国音乐公告牌》在节目赛制上对实时投票讳莫如深。

此外，MC缺失、实时互动不足、剪辑混乱、全开麦与半开麦还是假唱等问题同样引发了不少争议。如节目的提前录制与实时投票的缺失导致《中国音乐公告牌》呈现出榜单与打歌舞台关联性低的现状，当期的舞台表现并不能够影响到榜单的排名，这使榜单与舞台相对独立而又缺乏观众参与感。

对于《中国音乐公告牌》而言，在市场给予新品类节目更多包容的同时，节目制作的提升才是根本。

后嘻哈时代，打歌还需临机制变

虽然作为打歌节目来说，《中国音乐公告牌》依然有重点不明确，榜单与打歌舞台融合紧密度不高等问题，但是作为国内的第一次打歌节目的尝试，《中国音乐公告牌》也已展示了它的用心之处。

蔡徐坤的惊喜变装，陈粒的“中毒”妆容，周洁琼一贯的成熟稳定，JOSHUA与VERNON的土味情话之旅，艾福杰尼的说唱非常swag……首期歌手阵容虽然具有明显的爱奇艺烙印，但也算平衡了多元音乐风格，而这些都是《中国音乐公告牌》试水打歌市场上的亮眼之处。

伴随着去年《中国有嘻哈》的出圈运动，国内视频网站纷纷将目光瞄准了垂直领域的青年圈层文化，关于音乐行业的说唱、电音、美声等小众领域题材都已成为了提案招商中的香饽饽，同时还有《偶像练习生》《创造101》等偶像养成类节目中唱跳出圈的新人，最终这些选秀节目中诞生的新人在节目结束后何去何从，似乎可以从打歌中找到破题之法。

如同陈粒在节目中所言“我就是到这个舞台上来唱首歌”，打歌的概念在国内还是一个新鲜事物，观众对于“上班”“下班”“上班路”“上班图”等名词都还十分陌生，因此对于大众而言首先要做好还是科普层面的东西。而在《中国音乐公告牌》后，各大平台打歌类节目势必会有所行动，届时将形成怎样的竞争格局有待观望。

新的模式，新的挑战，《中国音乐公告牌》在受到诟病的同时，也在为国内艺人市场带来更多探索。在未来，打歌节目逐渐成熟之后也许会加入直播形式、也许也会加入实时投票与观众交互，打歌节目在国内并不会一成不变，还未成熟的它将随市场反馈在变化，因为探索需要变化。