刘诗昆钢琴艺术中心讲考级
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《新编钢琴考级教程》一级内容：
一、基本练习
1、音阶 2、分解和弦
二、练习曲
1、G大调练习曲
2、鸡妈妈和它的孩子们
三、复调歌曲
1、咏叹调
2、萨拉班德舞曲
四、乐曲
1、F大调小奏鸣曲 第一乐章Op.41No.2
2、猫主题 选自交响童话《彼得的狼》
3、快乐的女战士 选自舞剧《红色娘子军》
钢琴一级考级提示
弹奏提示——练习曲
一、G大调练习曲
1、格涅辛娜是苏联儿童钢琴教育家，创作了许多生动活泼、具有浓郁的俄罗斯风格的儿童钢琴小曲。该曲是一首安静柔和、富于歌唱性的练习曲，G大调，6/8拍，小行板的速度（Andatino），乐谱标记速度为.=66。
2、如果能力允许，建议用乐谱的速度，稍快些，让音乐流动起来。旋律要谈的优美连贯，指触要深一些，用手腕带动的方法做重量转移，让音与音之间能平稳连贯的进行。乐句进行的方向是向下的趋势，故要自然的渐弱，最后的尾音轻收，结束后提手腕呼吸。
3、钢琴上弹出不同音色、不同力度的对比变化是这首练习曲的课题之一。
4、所有的伴奏部分双音均要弹得安静、平稳、声音集中，手腕要放松、富于弹性的触键，不要太用力。
5、练习曲中所要练习的指法包括缩指、暗换指、拐指等，都需提前将手形收拢好，弹奏时手指弹完4指稍稍抬手腕让5指代替4指即可顺利完成指法的转换。
6、乐曲结尾处可适当做些渐慢、渐弱。
二、鸡妈妈和它的孩子们
1、这是一首中国音乐理论家、教育家李重光创作的活泼、欢快的小曲。G大调，2∕4拍，乐谱的标记速度为.=76。如果能力允许建议适当快些，以表现其活泼的性格。
2、全曲除速度和奏法有明确的提示外，没有其他的表情记号，根据乐曲的性质，应处理得轻巧、明亮、活泼，不要弹得太重。
3、弹奏跳音时，手指稍直，不弹得手指抬起来，固定手形，用小臂弹。声音明亮集中、挺拔，力度轻，不要响。
4、双手反向“前八后十六”音型是这个曲子的难点，要分手练习。
5、稍突出左手强拍上的音，或称小节重音，使节奏更鲜明，右手的声音要轻巧、明亮，变现出鸡妈妈与小鸡们活泼、可爱的形象。左右手要有层次和性格上的对比。建议全曲结束的两个小节弹得很轻，并在最后一小节做一点渐慢，给人一种稳定的结束感。
弹奏提示——复调乐曲
音乐包括主调和复调两大类，复调音乐是培养多声部、多线条横向思维的乐曲。
一、咏叹调
1、据《外国音乐词典》介绍，珀赛尔市英国公认的巴洛克时期最伟大的作曲家。咏叹调（Aria），指17世纪初期大量出现在歌剧和清唱剧中，与朗诵式的宣叙调（Recitativo）相对应的另一种旋律风格的抒情性、歌唱性的声乐曲，后来，歌唱性的器乐曲也被称为咏叹调。
2、这首咏叹调是一首抒情如歌的钢琴小曲，3/4拍，d旋律小调，行板（Andante）.
3、本曲需要双手同时使用不同奏法协调弹奏，先进行大量的分手练习，熟悉各声部的基础上进行合作（教师弹一只手，学生弹另一只手），有了复调的音响概念后，再分段、分句，甚至分小音型进行合手练习。
二、萨拉班的舞曲
1、科雷利，巴洛克时期意大利作曲家。“萨拉班的舞曲”是起源于16世纪西班牙的一种三拍子、速度较慢的舞曲。这种舞曲与葬礼有关，后来演变成庄重、平稳的舞曲。
2、本曲是一首优美且略带悲伤，似葬礼进行曲的舞曲，d小调，3/4拍、广板（Largo），让学生体会并掌握弹奏忧伤、深沉的旋律时所需要的感觉及触键方法。
3、忧伤的音调需要浓郁的，有表情的声音来表现，在弹奏上更需运用手臂的重量及重量转移的方法，指触面稍大，多用指肚触键，让声音连贯起来。
4、注意语气的表达，句头和高点音往往落键较深，句尾轻收，然后提手腕呼吸。注意每一句尾音的提手腕与下一句头音的落手腕在声音上的衔接。
5、B段开始表现了一种忧伤、叹息的语气。
6、最后轻轻的、稍慢的结束全曲。左手低音的进行是断奏，仍要注意音乐的连续性，不要生硬，也不要太响而掩盖右手的旋律。装饰音：装饰音是萨拉班舞曲最富于特色的形式之一，只有两个上波音，富有表情，不要太快、太活泼。
弹奏提示——乐曲
一、F大调小奏鸣曲 第一乐章Op.41No.2
1、万哈尔是古典主义时期捷克作曲家，这首乐曲虽然名为小奏鸣曲，但其结构并不是奏鸣曲式。另外“小奏鸣曲”顾名思义多指短小的奏鸣曲，通常技巧要求不高，也有一些称之为“小奏鸣曲”的乐曲，却在内容及技巧上都相当丰富，并且较难。
2、这首小奏鸣曲音乐技巧、明快，F大调，2/4拍，小行板（Andantino），比行板速度稍快一些，具学生的能力，适当快一些以使音乐更生动、活泼。
3、乐谱上所标短小的连线，是古典时期标记的特点，在实际演奏中，建议大家根据旋律结构，右手按两小节乐节划一连线，左手4小节划一长连线。
4、注意层次：这里有三个层次，右手的旋律是首要的，稍突出并很有表情。声音明亮，尾音轻提，弹出语气；左手包含两个层次，符干向上的后三个音则是伴奏的内声部，要轻柔、均匀。
5、弹奏时节奏准确，尾音轻收。
二、猫主题 选自交响童话《彼得的狼》
1、谢尔盖·谢尔盖耶维奇·普罗科菲耶夫，20世纪苏联著名作曲家、钢琴家，他的作品体裁非常广泛，包括《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》等芭蕾舞剧。《彼得与狼》是一部深受广大听众，特别是少年儿童喜爱的交响童话。交响童话《彼得与狼》完成于1936年，作者用讲故事的方式向孩子们普及交响乐的知识。以不同的乐器来刻画人物和动物的形象，讲述了少先队员彼得机智勇敢地战胜狼的故事。出现的猫的角色用单簧管（又称黑管）来演奏，刻画出猫典雅、高贵的形象。乐谱开始的“con eleganza”是优美苗条、风流潇洒的意思。
2、这首乐曲的速度为行板（Andante）,4/4拍，乐谱上标记的速度为=88，以表现出猫优雅、从容不迫的形象。速度快了会使性格偏向活泼、轻快，而缺少一些典雅、潇洒的风范
3、每一段都包含4小节的乐句，节拍重音被人颠倒，给两手的配合带来很大困难，需要单独练习，慢慢将两手协调起来。
4、左手的伴奏，不论是第一段的单音还是第二段的双音，节奏都要十分准确，声音集中、挺拔。击键快而敏捷，但又要注意控制好音量，不要弹得过重、过响。
三、快乐的女战士 选自舞剧《红色娘子军》
1、《红色娘子军》是我国上世纪60年代创作的芭蕾舞曲，至今仍是舞台上经典保留剧目。它讲述了穷苦的农家女吴清华从受难到参加革命、打倒地主恶霸使受苦人得到解放，翻身做主人的故事。剧情机具戏剧性和感染力。作曲者是我国著名作曲家吴祖强、杜鸣心等。《快乐的女战士》选自第四幕，变现了女战士们朝气蓬勃，积极向上的精神面貌。
2、乐曲活泼、生机勃勃地（Animato Vivo）,G大调，2/4拍。
3、所有跳音要求声音集中、明亮、富于弹性，轻巧的，不要重。手指挺拔、稍伸直，不要收，用手腕轻轻一点，弹后立即抬起手腕
4、将两个八度音连起来。孩子的手小，一般都够不着，可以稍断开，用手腕和手臂贴键移过去，第一音稍长、稍深，第二音手臂打开上扬，用感觉把音连起来。
5、左手的固定伴奏音型声音集中、明亮、富于弹性，稍强调每小节的第一音，以使节奏更鲜明，不过要注意是弱（p）的力度，不要掩盖了右手的旋律。