你和经典神作的距离，可能就差这一步了。

每年的年底和年初，电影圈都离不开一个话题，颁奖季。

今年颁奖季的格局，现在早已形成定势：金球奖刚刚落下帷幕，奥斯卡提名也将在明天揭晓，各大热门种子们早就在前哨战中以奖杯证明了自己的实力。

当然，有评选就存在争议。

比如今年金球奖的最佳剧情类长片，居然爆冷颁给了萨姆·门德斯导演的战争新作《1917》，在影片中他用一镜到底的方式描绘出一幅真实、惨烈的一战画卷。

《1917》很强，但是它的竞争对手同样都是狠角色：昆汀·塔伦蒂诺导演的《好莱坞往事》、马丁·斯科塞斯导演的《爱尔兰人》，诺亚·鲍姆巴赫导演的《婚姻故事》，以及刷爆社交媒体的超英电影《小丑》——

可以说，从电影的质量和数量来看，今年无疑是颁奖季的“大年”，竞争也更加激烈。

其实电影本身，是见仁见智的艺术，奖项的归属，也不存在百分百绝对的完胜。所以也就出现了很多所谓的遗珠，有的是因为太过冷门小众而没能入围提名，有的则是在最终惜败给竞争对手。总之，很难有让所有人都满意的颁奖结果。

但反过来说，很多时候，我们往往习惯于用奖项来衡量一部电影的水准。而对电影另一种评判标准，则来自于已经渗透到生活方方面面的社交媒体的种种舆论，以及评分网站的打分。

对于一部新电影，人们了解它的路径，似乎已经变成了这样：

先去烂番茄、豆瓣、猫眼各种评分网站看眼作品的评分，然后再决定看不看这部电影。

这个路径，其实多少会在人的潜意识中植入一种先入为主的观点——评分高的电影更值得期待，也更容易“真香”；评分低的电影则拥有更低的期待值。

在一定程度上，人们对一部电影的见解与观点，被评分网站“绑架”了。评分只是一部作品的辅助成绩，但如今却成了衡量口碑的绝对化标准。而一部电影的优劣，其实无法通过简单的评分，被粗暴地盖章定论。

在2017年的时候，马丁·斯科塞斯就公开炮轰了烂番茄和Cinemascore两家北美电影评分网站。马丁称它们为网络“算法”平台，认为它们和真正的电影批评艺术一点关系都没有。而对评分的过多重视，使得“电影人被降格成了内容制造工，观众被降格成了没有冒险精神的消费者。”

马丁的言论适当与否，这里暂且不表。但不得不承认，他认为评分网站“让观众降格成为消费者”，这一点其实还是存在一定道理的。

电影评分网站，一定程度上构成了一种“沉默的螺旋”：自己欣赏的影片获得他人的认可和欢迎，就会积极参与进来，相反则陷入沉默。

也许，对一部得奖、高分或者已经被盖章为经典的电影并不能非常理解，但也会自然而然地抱着从众的心理，表示喜欢给出了高分。相反，力挺一部评分不高的作品，也需要一些勇气。

特别是，当这些评分网站社交媒体化，每一次的评分行为都成为被审视的客体之后，打分似乎也需要考虑更多其他因素了。

面对一部电影，人们在考虑获奖记录、超高评分乃至经典地位等等外部光环之外，最根本、最核心的思考或许应该是：我真的看懂这部电影了吗？

马丁在《爱尔兰人》拍摄片场

实际上，当电影越来越成为普适性的大众艺术，大家看电影的需求越来越强烈，但看懂电影的能力似乎越来越被弱化了。

但不能不承认的是，并不是所有人都会“看电影”，电影其实是有门槛的。

说了这么多，其实也是因为，我也是从“看电影”，一点点地过渡成为“看懂电影“的。最初接触电影的时候，是怀着对电影本身的热爱，没有系统地学习过电影理论和历史，仅仅是因为喜欢，所以想要看更多的电影。

一开始看电影其实就是看个热闹，看故事，听台词，感受最表层的情感与情绪。后来，开始接触一些大导演的代表作，也尝试了一些经典老电影，以及极具风格化的先锋作品。

最初对一些作者化的电影，也多少会有点不适应。比如法国新浪潮，特吕弗和戈达尔的电影，故事非常随意、散漫，没有明确清晰的主题，情节、台词和表演看上去都非常即兴，和好莱坞电影相比观感是截然不同的。后来通过对新浪潮诞生背景和创作风格的学习，才慢慢理解这些反叙事、反类型的作品背后，创作者们的真实意图。

也是通过积累和学习，逐渐形成了自己的观影趣味，对电影的品质也拥有了基本且独立的判断力。

《祖与占》

从我的个人经验来讲，看懂电影的最佳途径，不仅仅是量的积累，也需要系统化地了解电影这项艺术的过往历史。经典电影诞生的背景、传奇导演独特风格的形成以及其影响、电影艺术每一次的革新运动以及新的创作语言的出现，都能通过对电影百年历史脉络的梳理，而变得明晰、通透。

只有了解电影历史，才知道要看什么电影，要怎么看电影，才能真正地看懂它们，并且拥有独立思考、评价一部电影的能力。

这种能力，能让你在看电影的时候，不只是停留在影片画面、台词与声音的表面，相反，它能让你纵向挖掘这些元素更深层次的指向，理解作品中的伟大或缺陷，不再人云亦云地跟随与盲从。

《2001太空漫游》

电影在120年的发展历程中，形成了缜密复杂的知识体系，要是真系统学习起来，也需要大量的时间和精力。任何一个人，都不敢说自己在电影领域不存在任何的知识死角。

但看到这里，也别气馁，如果你真的想看懂或理解电影，我可以提供一个不错的选择。

那就是，三联中读在2020年初之际精心奉上的这份年初巨献——《电影正传·聚焦百年影史十大高光时刻》。

这份精品课邀请到了十一位权威的电影学者——其中包括北京大学教授、著名电影批评和研究学者戴锦华，著名影评人大旗虎皮、北京大学艺术学院教授李洋，以及北京电影学院副教授、曾任《阿拉姜色》监制的杜庆春，他们将以年代、时间为线索，讲述世界电影史上的十大“高光时刻”，每个时刻分别代表一次影响深远的电影运动和时期。

是的，你与散落在电影历史长河中那些闪耀不灭的经典神作之间的距离，或许只差这一份「电影课」了。

在这门课里，你可以了解到电影史的整体脉络、贯穿其间的经典影片和电影大师，同时也可以深入了解电影理论和拍摄手法，理解蒙太奇、达达主义、表现主义等等陌生晦涩的专业词汇。

最终的学习成果，就是在这11位学院派大咖的教授下，我们的阅片水准将会逐渐提高，能够“看懂电影”，对一部作品形成自己的观点与评价，不再为评分、奖项、舆论所左右。

新的一年，身边很多人都重新列起了新年计划，而学习各种各样的新技能，也绝对会在诸多新年flag中占据一席。

如果对电影感兴趣，如果不想仅仅停留在“看热闹”的水平而是真正地看懂电影，那么就让这门「电影课」，成为你新年第一个flag吧！
现在还有限时福利哦，原价129元的课程现在只要69元，打卡全部课程的话，还可以得到价值145元的中读VIP季卡一张。
感兴趣的同学，赶紧戳原文链接或者扫描下面图片的二维码了解一下吧！