马景涛版《倚天屠龙记》：不谈剧作，只谈音乐

金庸先生曾表示，在所有把他作品搬在荧屏的人之中，拍的最好的就是杨佩佩。我想，金庸之所以会给出如此之高的评价，必定是看了一九九四年马景涛版《倚天屠龙记》吧。毕竟三年之后任贤齐版《神雕侠侣》的播出，其口碑降到历年来最低，直到二零一五年于正版《神雕侠侣》的横空出世，才勉强不再做翻拍金庸剧质量最差的一位。

在我看来，《倚天屠龙记》拍的最好的有三个版本。一是苏有朋贾静雯版，二是吴启华黎姿版，另外一个自然是此版。这三个版本各有各的优点，难以分清高低。苏版出自内地，人物刻画最为符合原著；吴版出自香港，气氛渲染恰到好处；而马版在我看来有两大亮点，一是孙兴饰演的杨逍与周海媚扮演的周芷若，二是剧中的音乐。

今日，我不谈剧作的质量，这是个见仁见智的问题；我只谈其中的音乐，这是武侠迷公认的事实。无论是其主题曲还是片尾曲，抑或是配乐插曲，都达到了一个高超的地步。

这种地步的产生有两种原因。一是本身的技术层面，纵观其音乐，制作班底无一不是当时顶尖团队，演唱歌手大多都是天王天后级别的人物。二是音乐暗合原著的精髓，要么是以书中人物的悲欢离合为灵感，要么是以江湖恩仇为素材。

如此而来，史上最有意味的歌单出现了：马景涛版《倚天屠龙记》歌单。

《刀剑如梦》

《倚天屠龙记》说的是什么样的故事呢？简单来说，就是一把刀一把剑的故事，刀是屠龙刀，被奉为武林至尊的刀；剑是倚天剑，被誉为可与屠龙刀争锋的剑。一刀一剑，作为线索穿梭了整部书，无数的英雄豪杰为此大打出手，无数的恩怨情仇都为此埋下种子。

周华健演唱的《刀剑如梦》正是基于此。歌词开头的“我剑何去何从，爱与恨情难独钟；我刀割破长空，是与非懂也不懂”开门见山的道明了因为倚天剑与屠龙刀而引发的爱恨、是非对江湖人的影响。然而人在江湖，身不由己，诸多事宜都会惹祸上身，当陷入在江湖杀戮中不可自拔时又该怎样呢？只能“狂笑一声长叹一声，快活一生悲哀一生”，方能无憾。只是呀，又有“谁与我生死与共”？

值得一提的是，《刀剑如梦》的词曲创作也有周华健的功劳。词是由他与詹德茂一同填的，曲是他独自谱的，可以说周华健几乎是以一人之力创作出了这首经典。这个被自身唱功强大到令人忽略他创作才华的奇男子，最终还是被林夕发现了他的才华，从而开启了他俩的合作之路。

该歌的粤语版《刀剑若梦》如此，一年后的古天乐版《神雕侠侣》主题曲《神话情话》如此，四年后的黄日华版《天龙八部》主题曲《难念的经》亦是如此。十二年后，这位“天王杀手”在黄晓明版《神雕侠侣》再度演唱了同样具有江湖气息的《江湖笑》。这十二年来，周华健凭借着绝佳的音色与与生俱来的潇洒气息，注定要为经典武侠曲库中留下厚重的一笔。

《你给我一片天》

如果有人要问这份歌单最特殊的一首歌是哪首，我想绝大部分人的答案会是《你给我一片天》。因为其余几首无一不是由专业歌手演唱，而只有它是由不那么专业的、声音略显沧桑的、甚至对情感处理不够细腻的影坛大哥成功演唱。

然而这或许也可以算作是一个优点。作为插入在电视剧中表达张无忌心声的一首歌，本就不需要太多华丽的歌唱技巧，也不需要太过悦耳的歌喉，需要的只是被关爱后的真实情感。张无忌最快乐的时光便是冰火岛上，那里有父母无微不至的关心，那里有义父疾颜历色的照顾，幼时的快乐令他对待任何人时都保持着善良。

所以面对江湖纷争时，他优柔寡断的性格很容易使自己疲倦。可他身负不共戴天之仇，又是明教教主，哪能如此轻易的远离江湖，享受儿女私情？因此就有了“外面世界若使我疲倦，总是最想飞奔到你的身边”，就有了“是你给了我一片天，放任我五湖四海都游遍，从来都没有一句埋怨。”

歌词的满怀感激与柔情蜜意被一身豪气的大哥成龙演唱，多了一抹洒脱，似乎唯有这样才显得真实，才显得江湖儿女本该如此。我想，这种效果应该是许多人都不曾想到的吧！

《俩俩相忘》

《倚天屠龙记》最令人感动的地方是哪一章？定是第三十章《东西永隔如参商》。在这一章，小昭为救众人不得不远走波斯，去做明教总教圣女，从此她与她心爱的公子张无忌东西永隔，再无相见可能。《俩俩相忘》是片尾曲之一，剧中第二十六集中小昭曾清唱此歌送予张无忌。

词以原著中小昭唱过的小曲：“世情推物理，人生贵适意，想人间造物搬兴废……”为参考，充满古典意蕴。歌曲的前奏带有波斯地区的异域风情味，旋律婉约伤感，又绵延不绝，再加上辛晓琪独特的温柔嗓音，使得《俩俩相忘》在体现出张无忌与小昭的爱情“浪滔滔人渺渺，青春鸟飞去了”的同时，又赋予了超越出影视歌曲本身的可能，扩展到更广的范围。

金庸在《倚天屠龙记》后记中曾写到，小昭是她最同情也是最喜爱的角色。金庸如是，读者又何尝不是呢？善良温柔的小昭、聪明绝顶的小昭、惹人喜爱的小昭，她与张无忌之间的感情无时无刻不在牵动着读者的心弦。

只是啊，爱情这东西太过复杂，张无忌又身处四女之局，他注定是要辜负几个女子的。张无忌曾说为了她不去波斯，愿意以性命相搏敌人，然而小昭却是不肯，她知道如果当真如此，谁都逃不出去。她只能以自己性命换得张无忌性命，只能早点与张无忌相忘江湖，毕竟最终的结果她也不可能与张无忌在一起。于是“眉间放一字宽，看一段人世风光”，有“谁不是把悲喜在尝？”

《爱江山更爱美人》

如今玛丽苏小说泛滥，套路也大多如出一辙，男主一般都会面对着爱江山还是爱美人的难题，而男主大多都能够放弃江山，去选择美人。《爱江山更爱美人》就是这么一首歌，讲述的是张无忌放弃江山，选择赵敏归隐山林的故事。

女声歌曲传递的一般都是对爱情的看法，因此也更为打动人。《俩俩相忘》说的是张无忌小昭东西永隔，《爱江山更爱美人》则是张无忌赵敏终成眷属。一悲一喜，共同成为流传街头的歌曲，成为马版《倚天屠龙记》最有知名度的两首歌。

歌曲质量上乘，音乐人小虫为此曲大费苦心，不仅加入了古典气息，还参入了文人隐士的超脱豁达。“红花当然配绿叶，这一辈子谁来陪？”说出了对情爱的渴望。“爱江山，更爱美人，哪个英雄好汉宁愿孤单”直接点明了男子对爱情的追求。整首歌都充满了豪情，脱离了男女之间的伤感格局，演唱者李丽芬的嗓音略带沙哑，赋予了此歌混厚的力量，令人听了不由自主的渴望生命中会出现一位爱江山不爱美人的主。

《随遇而安》

提及黄霑，大家会想到谁？是想到他香港四大才子之子的称誉，还是“滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝”的《沧海一声笑》？这位乐坛的老大哥，学识渊博，音乐造诣极深，在江湖上有着极高的威望，在马版《倚天屠龙记》中他演绎了随性自然的《随遇而安》。

随遇而安，从这个词上就可以看得出是在描写张无忌。无论是身处何地，张无忌都能够保持一份平和，从容面对任何危机。这对于江湖人士来说，更是必须的品质。毕竟江湖多风险，随时都有可能处于各种境地，所以要记住“不怕拼命怕平凡，有得有失有欠有还”，要记住“就算当不成英雄，也要是一条好汉”，但漂泊久了，自然也会希望“但求情深缘也深，天涯知心长相伴”。

黄霑的唱法比较随意，几乎毫不修饰，任性地将经过五六十年时间洗炼过的嗓音袒露在听众面前。这种做法极其高明，因为旋律本身就朗朗上口，歌词本就通俗易懂，这种随性的唱法更符合此曲的风格。记得我初听此歌时，还未沉入，一股痛快感不由从心中喷发，似乎所有的烦恼都已消失。所谓“大乐必易”，我想便是如此。

所谓的神兵利器，所谓的武林至尊，所谓的江山美人，所谓的悲欢离合，一切打上武侠文化烙印的特有因素都随着剧情的铺垫、音乐人的操刀、歌手的演唱令这份“歌单”在时间的流逝中成为广为流传的经典。