昨天的文章里,婊姐提到了腐国鬼才导演盖·里奇。
有很多人想让婊姐谈下最近口碑两极化的盖导的最新作品——《亚瑟王:斗兽争霸》。
尽管这部电影在国外口碑扑街、国内票房扑街,但是婊姐看完这部电影之后,还是要说一句:
盖导真不是盖的,这部电影完全就是一场高潮迭起的「颅内high」啊!!!
《亚瑟王:斗兽争霸》
King Arthur: Legend of the Sword
亚瑟王的传说在西方文学中已经流传千年,可以说是最具影响力的“大IP”项目。
关于亚瑟王的传奇故事见于各类欧美文学和民间传说当中。
传说他是古不列颠的伟大国王,在神奇的巫师梅林的帮助下,拔出了“石中剑”,统一了不列颠。
亚瑟王神话里的“圆桌骑士团”,更是“圆桌对话”这一平等对话形式的来源。
而关于亚瑟王的影视题材有很多
像播出了五季的高分英剧《梅林传奇》,
安东尼·福奎阿执导的电影版《亚瑟王》,
甚至是日本著名的动漫游戏《Fate》系列等。
尽管对于国内观众可能并不了解此类西方史诗传说,但对于欧美观众来说,这个故事几乎可以说是家喻户晓。
有人形容说——
《亚瑟王》的故事就是西方的《水浒传》、《三国演义》。
改编这类脍炙人口的经典传奇故事,摆在导演和编剧面前一般有两种选择——
要么忠实传原版故事情节,着力还原故事里的史诗气质;要么就彻底颠覆传统,大刀阔斧对故事进行更为符合当代年轻观众审美的改编。
正是基于这种考虑,所以这部最新的《亚瑟王》电影完全就是一部“不走寻常路”的奇幻大片。
鬼才导演盖·里奇为《亚瑟王》的故事创造了一个更加宏大而的奇幻世界观。
这个世界里有各种被巫师的魔法所召唤出来的魔兽:身体庞大如城墙的大象、吞噬天地的巨蛇……
还有各种各样的种族如巨人、树妖以及各种魔法元素的存在。
当然,这种改编并不是人人都能接受。尤其在奇幻文化熏陶多年的欧美观众的眼中,这样的改编其实并未具备多少新意。
所以该片在烂番茄上的新鲜度只有27%。
尽管在观众的评价相对不错,但是国外的影评人们还是对这部电影进行了口诛笔伐。
著名毒舌媒体《今日美国》更是直言不讳:
这把剑不该被拔出来。改编传奇的想法很好,但改编出来的故事很散。《亚瑟王》提供了一点装模作样的乐趣,但只是一次很平庸的尝新。
不过,在国内的豆瓣上,该片倒是收到了国内观众的好评。
影片在豆瓣上的评分已经从上映时的7.3升至了7.5分。
电影讲述了亚瑟王的传奇和欧洲上古神兽与人类文明的战争史。
主角亚瑟(查理·汉纳牳 饰)是上一代国王尤瑟的王子,尤瑟有一把由大巫师梅林锻造的圣剑作为国王的象征。
尤瑟的弟弟伏提庚(裘德洛饰)野心勃勃,借助邪恶巫师的力量谋反篡位,杀害了国王尤瑟。
幼年亚瑟流落民间,被妓女抚养长大成人。
他浑然不知自己的身世,在城市的穷街陋巷里摸爬滚打着长大。
亚瑟成年之后,意外拔出了父亲尤瑟王留下的“石中剑”。
从拿到圣剑的那一刻,他的人生就彻底地天翻地覆了。
亚瑟不得不接受自己真正的使命,在巫师和骑士团的帮助下,向自己的叔父——暴君伏提庚展开复仇。
从剧情来看,新版的《亚瑟王》对在剧情上并未做太大改编,原版故事里的“王子复仇记”的故事主线被基本保留下来。
此外,值得一提的是,电影中还有个令人惊喜的小彩蛋——
那就是万人迷“小贝”贝克·汉姆在影片中客串演出一位暴躁的军官。
婊姐一开始差点没认出来,为了影片小贝真的是完全豁出去自毁形象了!
婊姐在看这部电影的时候,第一感觉是——
导演“玩得很飞”,观众看得很high。
整部影片充满了盖·里奇的个人特色,尤其是角色塑造、剪辑、场面调度和台词设计,影片诙谐有趣又不乏史诗质感。
电影完全颠覆了以往此类古装史诗传记题材的风格,而是更加强调娱乐性,给人以凌厉炫酷、惊险刺激的新鲜之感。
影片中的亚瑟王并没有被交给魔法师梅林培养,而是自幼流落民间,成长于妓院。
亚瑟跟着亚裔功夫师父练就一身腱子肉,成长为一个接地气的黑帮气质的“痞子英雄”。
而当他拔出“石中剑”之后,也并没有主动承担下复国报仇的使命,甚至选择逃避过自己的责任。
因为童年目睹父母被杀所留下的恐惧阴影,让他背负抗拒着这份权力背后所带来的罪恶与杀戮。
影片的前半段几乎就是一个英雄寻找自我认知的过程,颇有些类似《黑暗骑士》的剧情设定。
导演盖·里奇发挥了他所擅长的优势,各种凌厉的镜头、标志性的快速剪辑和角色口述与演绎画面进行混搭叙事,以及拳拳到肉的动作场面,带给观众非常强烈的感官刺激。
导演并没有按照过去史诗电影的叙事方式来拍摄影片,而是利用自己擅长剪辑技巧,不断的插入闪回叙事,让人应接不暇之余又high到不行。
比如:
电影在刻画幼年亚瑟被妓女抚养长大成人的时候。
导演这个段落的叙事中甚至没有加入任何台词,完全是靠着各种闪回快剪镜头,信息量极大的同时又非常清晰地勾画了主角亚瑟的成长经历。
这些镜头在电影里比比皆是,配上节奏感极强的电子音乐给观众非常强烈的视听享受。
说到这里,不得不提的是这部影片的配乐。
这部影片在选曲配乐方面,极其!非常!出色!
可能也只有盖·里奇这样的“鬼才”导演才能想出在古装史诗电影里用带着电子音乐和摇滚乐做配乐吧。
比如影片中有一段混合着人的喘息声和电子摇滚乐的配乐,配上惊险刺激的动作场面和各种凌厉的镜头剪辑,简直是燃到不行啊!
被这段旋律洗脑的婊姐可以负责任的说一句——
仅凭电影里的几首BGM就已经值回票价了。
此外,影片的3D效果十分惊艳,画面冲击力卓越。
在如今就连漫威和迪斯尼这样的超级英雄大片都用转3D做噱头糊弄观众的时候,《亚瑟王》里的3D效果已经可以说非常良心了。
说完电影的优点,婊姐再来说说缺点。
导演盖·里奇近几年在好莱坞可以说风头正劲,从成名作《两杆大烟枪》开始,到后来的《大侦探福尔摩斯》系列,盖导的每一部作品都为观众带来了惊艳的观影体验。
导演 盖·里奇
盖导的作品里总是带有非常符合腐国气质和国情的“基”视感,先是让钢铁侠和“裘花”裘德洛在《大侦探福尔摩斯》里相爱相杀,
大侦探福尔摩斯 /剧照
然后又在2015年的《秘密特工》,把新超人亨利·卡维尔和独行侠阿米·汉莫搞基搅在了一起。
秘密特工 /剧照
所以,影迷口中的盖导也被亲切的叫为“gay”导。
尽管gay导中间因为跟前妻麦当娜的离婚事件闹得沸沸扬扬,差点要江郎才尽的意思。
盖·里奇与前妻麦丹娜
但《大侦探福尔摩斯》的全球超10亿美元的票房和《秘密特工》的叫好叫座,再次证明了自己的才华。
不过就算才华横溢如gay导,也并不代表能够驾驭如此大制作的豪华史诗大片。
《亚瑟王》的最大亮点在于盖导擅长的视听语言,加上精良的制作和演员的表演,仅凭这些影片已在及格线之上。
但是影片的劣势在于剧本的缺陷,故事略显老套、陈旧和平庸。
影片最后,成功复仇成为新国王的亚瑟,将一路陪伴自己的伙伴聚集在一起,成立了圆桌骑士。
这样的结尾大概是为了后续的剧情展开留下了伏笔,而且片方为了拍续作而把本就不算复杂的故事强行拖长,让这部《斗兽争霸》几乎沦为——
一部“加长版的预告片”。
根据媒体报道,出品方华纳公司从原定打算做成“六部曲”的庞大系列电影。
不过,依照这部系列开篇之作的惨淡的票房,想来应该是不会再有下一部了吧。
另外,婊姐必须吐槽这部电影的副标题译名,简直LOW到爆!
影片的英文片名实际上应该翻译为《亚瑟王:圣剑传奇》,但或许是片方觉得国内观众热爱《魔兽争霸》。
所以也就有了这样与剧情毫无关系的译名。
最后,婊姐给这部电影打分三星。
这就是一部典型的盖·里奇风格的电影,盖导依然坚持着自己的独特电影美学。
爱他的人爱到不行,不喜欢的人则嗤之以鼻,但彼此却都不能否认他的作品里的天马行空的才华。