设计不重要！向书提问

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学校的图书馆很大很漂亮，一共六层可以满足大部分对书的需求。

记得刚开始很喜欢在二楼的中外文学阅览室跑。过一学期喜欢去五楼的办公区域，因为要带电脑作图。

再过半学期喜欢去四楼的互联网阅览室跑，因为要学交互。现在喜欢在三楼的艺术阅览室待着。因为要练手绘和看毕设的艺术书。

窗外是有鸣潭流出高低落差形成瀑布，轰轰的水声，钟楼那边还依稀传来报时声，四年的美好大学生活，快要结束了。

唯一不舍得是图书馆的随意借阅的书，真希望有个哆啦的任意门，可以图书馆的书全部带回

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学习不是毕业了就结束了，而是终生学习，最近对自己的未来感到不解，更甚至因为做了太多甲方的图，混淆了自己想学的，在和客户沟通的时候，因为一改而改，完全是根据我的初稿创作才能创作，并且很没有效率。不知道究竟意义何在。

设计是为了什么而设计的?是为了糊口，体面的薪资？还是为了个性，为了客户的意见？

为什么而设计？

心态决定境界。很多设计师不能够在设计中看到自己的态度，有些只停留在表面 ，这不是一个很好的影响和互动。国际社评界不只是看到表面的东西，特别是日本设计师，他们尤其注重佛学和禅悟的道理，并将这种理解表现在设计的方方面面，包括设计，设计不重要，核心是为了什么而设计的，前者是一种行为，后者是一种态度、意图。设计不是大产业，但却可以带动巨大产业，做简，可以环保低碳亲和；做奢，可以引领奢侈品潮流；做小，可以一张名片示人；做大，可以飞上日月宇宙。

什么是设计伦理学？

它是交给学生怎么做一个设计师，应该做什么，不应该做什么，你有什么权利，有什么义务。

你要客户尊重你，你也要尊重客户。合作是平等的，有尊严的，你不可以免费去竞标，不可以免费给客户提供服务，你设计所收取的费用是要对应你的等级。

你要有合约精神，要有原创精神，你要保证你创作的作品不会侵害其他人的权利，这是你的社会责任。你要清楚知道你正在包装的东西不是对社会有益，因而你要很小心的选择客户，以前这方面是普通课程中，教师应该教授学生做人的道理，但是现在中国最大的危机在这里，作为一个设计师，我们要注重把关，我们要有胆量去拒绝工作，这也是一个学科。

CMYK另类解释

所谓C是culture，就是要重视文化多样性和文化交流。M是money，商业很大一部分推动设计发展。Y是young ceneration,是指对下一代年轻设计师的看法，也是传承。K是keep myself，是指自己的改变和提升。也可以指时代的发展。

冰山设计定律

如果设计师只是在传统的一个思路去设计，都只会看到露在水面上的一角，只会让设计变得越来越没有创新，甚至变成一种桎梏，冰山下面的东西才更有意思和值得发掘。记住，成功的品牌是因为它的个性和逻辑性。假设一个做甜品的品牌，可是一点甜品的元素都没有出现，可以把我的产品放在里面吗。这时候要勇于说不，因为其他甜品也会这么做的，为什么我的也要这么做，这样不是和其他品牌有什么区别，虽然和客户解释很困难，但一定要解释。好的设计会被大众接受的。

客户委托的项目利润小，麻烦多

做任何事都是麻烦的，只要你用心做，反过来，要是你觉得麻烦可以不做，就证明你的能力有限。常理中我们认为麻烦的根源是客户。客户有要求难道是他的错吗，你是服务客人的，你满足客人有错吗？在我的能力范围，客户的委托我都接，因为他们有眼光才选我。没有不麻烦的客户，只有不会解决麻烦的服务者。

很多工作需要一种职业精神，就是要做好，起码要对得起这份工作。现在很多人希望自己可以走一条捷径来成功，最好是一夜暴富，“省事”“关系”这些元素越发强烈。做事最关键是一份心态，承诺别人一件事，就是要尽力做好，有一个词大家都很认同的，就是稳健。

爱要大于设计

要成为一个成功的设计师，你不能只爱设计，那不会成功的。设计只是一个手段，你一定要有自己的内容，一定要找到自己喜欢的东西，喜欢音乐，喜欢喝茶，喜欢环保也好，什么都好，而你需要利用设计去展现这些方面的兴趣，提升这方面的高度，这才是我们设计师应该要做的事。作品不应只表现设计的能力，更重要是做自己开心的事，重要的是看清自己，从长远来说，是自己持续发展的能力，让自己开心面对设计、面对设计工作。

设计师既然是给人创造美的专业人士，必须好好打扮自己，做到有形象，有内涵。好的设计师给客户一种信赖感，不是靠自我吹捧，要靠自己的作品和人格魅力。

每一种创作本质上是自我对话，在对话中孤独得到稀释。谢谢你那么有趣，还关注我~