拥抱「推荐影单」简直就是人类本能，所以，欢迎你 :)
几天前整理了2015上映的心水影片，相比那些，以下的就是「老」片了。它们有的小众，有的老到有点经典，有的燃到炸裂……它们逼格闪闪。
别啰嗦，看家伙。
2014 夜行者 | 117'
Nightcrawler
主角路易斯偶然目睹了案发现场拍摄工作者的取材过程，原本一事无成的他决定依样画葫芦，先是自己买器械，以爆点内容获得新闻机构的注意，需要业务“扩张”的他还雇了一个搭档。但很快，这个面容扭曲、两眼放光的男人自己制造了“案发现场”。
黑化主角的成长之路让人感到恐惧，但只有乱糟糟的社会分工和新闻行业的堕落才为这个人提供生态位。他给搭档建立了一种雇佣制度，等搭档牺牲时又可以全然不顾、冷血无情。
结尾，路易斯逍遥法外，继续“扩张”自己的队伍。
2014 地球之盐 | 110'
The Salt of the Earth
这是一部关于塞巴斯蒂安·萨尔加多和他的摄影的纪录片。
全片看下来你会觉得好像是看完了一整部排版精良、选题连贯的严肃画册。最喜欢的还是拍摄风景和动物的创世，人文部分有点苦大仇深，难民部分真的得分好几次才能消化。
目睹了那么多的苦难，他开始播下树种：“在我过世后，这片重新栽种土地上的森林，将又恢复我出生时的旺盛样貌。这不失为一场漂亮的循环。”
2014 硅谷|第一季
Silicon Valley
和《生活大爆炸》同为Geek喜剧，但又是那么不一样，《硅谷》明显剧情向，人物又nerd又好笑，还会高级黑。
你们敬爱的乔帮主在剧中有了一个“替身”——Hooli公司老板Belson，他（和乔布斯）在里头被黑出翔。
2014 马男波杰克 | 第一季
Bojack Horseman
千万不要对动画片有偏见，以为动画片就是人畜无害的。这部18禁偶尔还B级的剧证明了动画片还可以很丧。
画工粗糙可以是这部剧的亮点之一，个中小巧思实在太多。最后一集简直神作，据说还是手工完成的。
反鸡汤力作，抑郁症最爱。
2013 爱在午夜降临前 | 109'
Before Midnight
爱在系列被很多人奉为爱情圭臬，从1995年开始，9年推一部，这段爱情里的人们也渐渐变老了。
第一部天真烂漫，第二部欢欣重逢，第三部杰西和赛琳去希腊的一个小岛度假，最有意思的是他们和朋友在露台和餐桌前谈论两性和生活问题。他们不可避免地吵架了，他们是否还能维持婚姻呢？等多七年再看吧。
“争吵是没有受孕风险的交欢。”
2012 新闻编辑室 | 第一季
The newsroom
可能是这部剧极大地表达了对于新闻行业的理想主义才让人觉得欲罢不能。
主播Will开头对提问他“美国为什么是最伟大的国家？”的女大学生没好气地说：“美国并不是最伟大的国家，但是它正在变得更好。”可惜后半句被大事化炸的媒体无情阉割掉了，淡出公众视野后的Will带着他新的新闻团队又再一次出山，这次他们想做真正的新闻，但是受到多方压力的团队几次妥协之后又昂然向前。
剧中主角们的情感纠葛也增添了不少笑点。
最后一幕是，当初那个被骂的女大学生因为仰慕Will他们做新闻的态度来编辑室做实习生，Will让她再问一遍“美国为什么是最伟大的国家？”
“是你。”
2011 杀戮 | 80'
Carnage
影片开头讲出事件发生的缘起，在公园里一男孩把另一孩子的牙齿打掉了，肇事男孩的父母来到掉牙男孩家里赔礼道歉。
然后你就可以看足足一个多小时的吵架过程，关键是你不会感到无聊，怪就只能怪导演的高超现场调度能力吧。场景只在客厅，最远只到玄关那附近，也就是说演员们只能靠演技来撑起整部片了。本来是协商，可后来就愈演愈烈，每个人的野蛮侧面毕现。
片子提起过一只仓鼠，其中一家家长因为厌恶将其丢在外头，后来被妻子抓住把柄（它可能因为丈夫的无情而死）在争吵中抖了出来，可笑的是，影片的最后一幕就是那只被丢弃的仓鼠，安然无恙，孩子们在公园里又玩在了一块。
2011 我们都为比尔着盛装 | 84'
Bill Cunningham New York
暑假看了几部关于摄影的纪录片，分别是《地球之盐》、《寻找薇薇安·迈尔》和《我们都为比尔着盛装》。
其中《我们都为比尔着盛装》讲的是：
已入耄耋之年的比尔依然是纽约时报的一名摄影师，拥有自己的板面专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。他从六十年代起便一直沉迷街拍，并享受工作。在比尔的镜头下，不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民，只要你着装出位有个性，比尔都乐于捕捉你的美。几乎所有的时尚界人士都认识并尊重这位摄影顽童。然而，这样一位几乎把一生都献给了时尚且功不可没的老人，依然住在狭小工作室里，每天骑着自行车上街拍照，不过老人家却觉得这样最好，对他来说，拍照以外的任何事都无关紧要，能够自由地捕捉新鲜，才是他的追求。
在影片快接近尾声的时候，采访者问比尔：“您爱过任何人吗？”他笑笑，立即回答没有。然后他被问及是否信仰着什么？他居然哽咽了起来。据说，制片人费了很大力气跟着比尔，捕捉关于比尔的一些场景，很多人因为这部纪录片开始欣赏比尔，但他至今没看过。
2011 饥饿 | 96'
Hunger
这部片子最吸引我的是导演对场景和人物内心的表现方式，开头是监狱警察的长镜头刻画，很像严肃小短片的质感。
法鲨在片子饰演北爱共和军领导人，被当局逮捕，在监狱里这群囚犯并没有放弃抵抗，宁愿一丝不挂也拒绝穿囚衣，通过蒙混搞到的收音机获取共和军与英国政府斗争的消息。在法鲨决定以绝食来无声表达自己的反抗之时，他和教父有过一番很长的对话。
那番对话很长，语速很快。
最后法鲨形容消瘦地将要死去的时候，医生为了不让被子把他压垮，给他做了一个可以支撑被子的大铁架。
2007 倒带人生 | 90'
Stuart:A Life Backwards
卷福饰演的作家为一个流浪汉写传记，那么他就需要接近他便于取材。有人说他做这件事的初衷是作为一个自我感觉优越的中产阶级，始于猎奇，同情兼之。
片中有一处很耐人寻味，当他们一起躺在政府面前以示抗议的时候，作家对开车的警察依然谦谦有礼，这时流浪汉Stuart对作家破口大骂：“这就是你们这些中产阶级的虚伪。”
因为他们很少怪罪制度本身。
小偷、人质挟持者、精神病、游民、童年受害者，这是流浪汉的“前科”，可他还是那么地善良。
1999 黑客帝国 |136'
The Matrix
因为是这么晚才看起《黑客帝国》，我被朋友们嘲笑了一番，毕竟这已经是他们心中的神作很多年了。导演沃卓斯基姐弟拍过《云图》，还有今年热剧《超感八人组》（不过这部剧的噱头好像是LGBT）。
这是有哲学意味的商业大片，搁在今天看也依然很燃！
1991 牯岭街少年杀人事件 | 237'
A Brighter Summer Day
老一辈导演的拍摄风格简直让人景仰，那个小四从“抽屉房间”下来的那个低视角构图很容易让人想起小津安二郎。
俨然五十年代的台北群像。卑微保全的父辈、无所事事的少年、有英雄情怀的混混头目，还有那股消散不了的只属于那时台湾的气息。
当年青涩的张震饰演自卑正直有强烈道德感的小西，在喜欢女孩小明后生活开始起大波澜…...即使再怎样，我也对最后小四对小明起杀机咋舌。
“我就像这个世界，而这个世界是不会变的。”
这是小明说的话。在他眼中象征美好的小明因为薄情被小四识破，他在捅她后带着哭腔骂了她：“你怎么那么没出息？”
少年正直到认为面对这个世界每个人都是可以不用保全自己去巧妙地辗转腾挪的，重要的是怎么对保住自己那份卑微的得体。
1980 闪灵| 119'
The Shining
这部片子时常是恐怖片排行的头号常客，有人在影院被它吓到当场毙命。
“闪灵”是一种能力，既能记住过去，也能预见未来。影片开头即是三口之家中的小儿子丹尼尔和“寄存在他嘴里的朋友”的对话，预见了他父亲在接下来的面试中会会应聘成功，这样，他们一家人就到了在冬天几乎与世隔绝，同时也没有任何员工的远望酒店住下了。期间怪事连连，比如父亲杰克能看到20年代的酒保和浴缸里的裸体美女，我都一一解释为其潜意识的投射——他想体会婚姻外的声色。
这部片子的恐怖感，BGM功不可没，当然最恐怖的是人物的失控，那种不知接下来会发生什么的不确定让人慌忙。
库布里克佳片无数，这部则是恐怖和烧脑齐飞的佳作。
如果感觉不满足，可以移步纪录片制造《闪灵》。
1951 欲望号街车 | 122'
A Streetcar Named Desire
《教父》前的马龙·白兰度，《乱世佳人》后的费雯丽。