动画电影《风语咒》最勇敢机智的地方就在于，各个方面都摒弃了国外的好莱坞、日漫式风格，找到了属于中国人自己的感觉。中国3d动画，特效能做到这样的品质，真的让人很欣慰。
上次按照流程来夸了暑期档上映的动画电影《风语咒》，这一次来浅谈该片的不足以及当下国漫的发展。
接下来走流程吐槽
槽点一
套路简单，依旧是故事的问题，所有的少年英雄故事的内核无非就是：成长。但依旧会出现这类影视质量参差不齐的现象，原因在于不同故事中，少年、少女们成长的历程不同，大家的名字不同，成长的契机不同，树立世界背景不同，以及导演叙事能力的上下，大家的大套路都一样，就在于会不会在形式上创造出让人意想不到的点。
《风语咒》的套路如何：
主角叫瞎仔，从小是个拿着竹棍的小盲孩，被父亲的有意无意的勾起当侠岚的决心，长大后在寻母的历程中，从一个恢复视力的骗子到用风语咒封印饕餮的盲人英雄。
影片表现他想当侠岚的动机，主要体现其父在他儿童时期对他吹的牛，这一点使瞎仔最后真正成为风语咒持有者就显得有点苍白了。当然，有人说凭什么不行，一个孩子对父亲的憧憬足够作为动力了。表示否认，片中其父主要是用风语咒这个东西忽悠瞎仔，骗他手里的印记是侠岚印，风语咒也从未在瞎仔和他母亲面前用过，虽然瞎仔或多或少有点信，可是指望一个本来就很虚的东西要成为主角变成侠岚的坚定决心，不能够啊。《火影》、《海贼》这些都是有真实且明确目标的，当上村长，当上最大的海盗头子。而学会都不一定存在的“风语咒”作为动机那可能要走自创“太极”的张三丰的故事线。
好些电影中都有一段主角旅行路程的快放（不谈蒙太奇），同时配上一段音乐。目的在于展示主角在这段快放中能力得到了提升，是做了一系列什么事情得到了进步，或者是帮助表达主角团的情感有很大的提高。这样做可以缩短主角们不必要赘述的成长事件，同时可以给观众转换一下观影的感觉，让影片不至于一直平稳缓慢且缺少节奏。
例子：《疯狂动物城》里的兔子警官，进入警校训练的片段，清晰快速的告诉观众主角如何克服弱势，利用优势通过训练的。
《大圣归来》小和尚，猴子和猪在旅行的片段，放了一首汪峰的歌，明显表达了主角团在赶路中感情的升温。
《风语咒》中的快放，则是主角瞎仔与女主小妖孽真的在赶路。
而且主角没有任何锻炼到最后直接拥有风语咒，当中没有任何情节是在练功学技能的。结局也是和《大圣归来》一个样，直接秒杀（封印）大魔王，都略显的尬，但比猴子一棒秒杀boss来的稍微能感觉好点，至少《风语咒》是封印秒杀（滑稽）。
槽点二
网上搜索《风语咒》时，说的是想表达中国式的情亲 ，但是片中主线的主次有些不分，以至于最后技术的时候都没察觉到讲的是亲戚，倒是让我觉得最后侠岚老大邀请主角加入，被拒绝的片段，在给我传达，有能力才有拒绝的资本以及做人要洒脱（手动dog）。
90分钟的动画片，讲好一个主线是足够的，但是布线过多，就容易主题不明。
梅姐这个母亲本身没出现多久，同时又是推动主角的主要原因，在观看时总是存在感单薄。问题就出在，导演埋了爱情线进去，瞎仔与女主小妖精的爱情线，强势冲淡了救母亲的点。
尤其是结局时变成罗刹的梅姐跌落深渊成为饕餮的养料，彰显母爱的宏大场景结束后，马上转到瞎仔与小妖孽的生死间的爱情戏份里，尽管我们都不知道他们两好上的动机是什么，转眼就把要表达的母爱显得不这么深刻了。
而且梅姐为了帮助瞎仔能看到光明才自愿变成的罗刹，瞎仔最后因为其父在小时候对他说的，“瞎子更能练好风语咒”，就自毁双目，纵身跳崖，这里的逻辑不通，也给人感觉梅姐做这些事情都没什么意义，全片的作用只是为了让儿子得到风语咒。
槽点三
因为是动画《侠岚》的剧场版，本人也从来没看过《侠岚》的动画片，对“侠岚宇宙”的设定人物都不清楚。
片中的主角瞎仔是专门启用的新角色，那么之前《侠岚》的主角团就不能抢戏了，导演做到了，但是存在感是极其的低，出影院们就记住了主角团的一个“游不动”。刚出场时都不知道是干什么的，村民就开始高呼，像看到了欧巴一样。导演企图用这个片段侧面描述一下《侠岚》动画的主角团，但显然有更好的方法。隔壁的《功夫熊猫一》介绍主角外的老虎、螳螂...时就比较清晰。
槽点四
由于看电影迟到了，所以后来听人说起有这样一个情节：主角在街头向小孩卖金瓶和蒲团等书籍。尽管导演有表达过想让全国的成年人也能爱上国漫的想法，但暑期档的动画片也会面向全国的儿童，所以这样玩荤梗是极为不妥的。
全片大部分的台词，可以说是过于接地气，“屎屁尿”都不少，尽管在影院这种气氛下是容易发笑的，但显得有些生硬。大俗即大雅，但用的不恰当会适得其反，所以在做剧本时，台词也要打磨好，要有责任感向年纪轻的人群输入好的观念。
槽点五
该条吐槽较为主观：1.反派脸谱化，谁好谁坏定义的很绝对，反派的配音声音好听，但就是没有代入感。反派取名也十分刻意的凸显编剧的文化水平，接受无力。2.槽点一中讲到了快放，其中配上了一段说唱十分不适合。说唱的歌词我有看，和画面内容衔接的很糟糕，歌词里表达了主角成长，然而画面里主角只是在旅行。3.最后一段梅姐变得罗刹掉入深渊时的女声配乐bgm，悲壮的感情是有的，但依旧是代入感不强，加的太突然了，在影院里没有起鸡皮疙瘩的感觉。4.影院3D效果很差，可能是去的影院不好。（本条吐槽不爽的就无视）
《风语咒》导演刘阔有这样一句话：
国漫崛起不是一部电影能扛起来的，必须是整个产业的良性发展，文化自信建立起来后才能实现的。风语咒可以是这个过程中的一个小高峰，但是只有更多的高峰出现，国漫才谈的上真正的崛起。
这句话很对，在《大圣归来》、《大鱼海棠》这些被按上“国漫崛起”，“良心国漫”称呼的时候，大家也确实看到了所谓崛起的势头，但是诚意依然不够，《大圣归来》的剧情不连贯，仓促的结尾，《大鱼海棠》稀里糊涂的讲莫名其妙缺乏逻辑的故事。现在不是每年出一部作品就是所谓的“崛起之作”。国漫早就是巅峰，《哪吒闹海》，《大闹天庭》哪一部不是划时代意义的作品，如今依旧还在谈崛起，因为根本没有一肩之力扛起国漫的作品，扛起的只是一个时间段。只有一部部的好作品涌现，回归巅峰的质量且不断发展，才算真正意义上的崛起。
精美的画面不是难题，讲好故事，讲好的故事才是有诚意的表现，《风语咒》的故事至少是讲的比较完整，所以我们可以看到国漫在进步，而不是说崛起就崛起的泛泛之谈。
虽然槽点不少，但是《风语咒》可以算是中上游的好作品了，国漫的进步是有目共睹的。