抽象中理性与自由共存——黄渊青

几何抽象以及几何抽象的延伸一直是上海抽象画的主要方向。一直被冠以上海抽象艺术家的代表，以及中国抽象艺术界独特的领军人物之一，黄渊青本人却不甚喜欢抽象艺术家这个头衔。“其实我画的都是很实在的东西，有逻辑性。我画的时候并不会去想抽象是怎么回事，所以你若问我什么是抽象我也说不清楚，所以是不是抽象不重要。”

无题

黄渊青进入抽象的道路相比其他艺术家很是不同，他的艺术语言形成并不是我们惯常所想从具象蜕变到抽象来，也不是从几何抽象跨越而来。他的作品虽属于抽象油画创作，但其艺术的根本是来源于书法，早年书法的研习对其后期艺术风格的形成影响深远。黄渊青曾在专访中说道：“我绘画中根本性的东西是书法给的，比方说线和形态、节奏。西方绘画的要素比如说空间，色彩，点、线、面的互相关系，我的作品就是这两个方面的互相激发和协调”。

陶渊明的诗 局部

无题

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青铜时代

“书画同源”是中国独有的概念，书是指书法即书写汉字的艺术，画是指绘画，二者都是造型艺术，基本理论和法则相同，黄渊青将书法的用笔和提按与西方艺术进行深层的结合，以线条为主导并辅以色彩呈现出轻快的律动，杂乱又有序的笔触将画面的音乐性诠释给观者。

说道书写也不仅是中国艺术家所独有的，黄渊青提到：“西方有几个与书写相关的艺术家。一个是布莱斯.马登，他喜欢书法，中国古代诗人寒山的诗集是经常放在口袋里的。另一个是通布利，他后来的作品直接来自于书法。美国画家古斯顿早先画抽象，后来回到具象。他早年经常去听日本禅宗大师铃木大拙的演讲，也接触到了东方书法。‘书写’早已变成了全世界共享资源”。

无题2007-2009

抽象

无题

黄渊青的绘画是有自己的逻辑，在他的作品中不仅将抽象表现技法和书法经验吸收糅杂在一起，同时在尝试脱离书法法度并冲破其传统文化属性，是具有“反书写性”的。他看似“平面”的绘画作品，表面效果看似是漫步精心的涂鸦和反复涂改，但制作技巧却是经过深思熟虑而且异常精妙的。由于是反复的油彩涂抹和堆叠覆盖在画布之上，画面上实际形成了一个三维的空间，这些油彩的质感，笔触堆塑出的油彩形体和肌理共同构成了其作品的生命。艺术评论家李晓峰评价这次展览作品时说，黄渊青的作品画面语式简单但隐藏在画面背后的意象极其深厚，宣纸和画布的交替使用，貌似笔划的涂鸦语言方式使画面传达出不同的文化层级。结合熟练色调的控制，画面也渗透出一种文人画里的山水气象。

无题2009

艺术家黄渊青

黄渊青认为绘画一直在找寻自己的方向，有了照片、电影和现在新媒体科技的出现，绘画早已经失去了记录还原事实的功能，抽象艺术的出现就是在向世界证明绘画不一定非得画什么，纯粹色块和形状的组合也能传递情感，内容是有时效性的，但形式会永存。当下抽象艺术家所做的就是在艺术的边界里不断询问、怀疑和探索，形式的不同无非是提供一个更多元的视角去观察世界，最终艺术的根本还是深层的人性和内心情感的展现。

线

无题2010-2012

展览经历

黄渊青 HUANGYUANQING

 1963年生于上海

1985年毕业于上海科技大学，微波理论 

1987-1989年在上海师范大学美术系学习

现任教于上海大学影视学院

黄渊青近期的个展包含《黄渊青：触发》（2018），

藝術門，中国香港；《黄渊青》（2016），

Galerie Albrecht，

德国柏林；

《墨》（2016），周围艺术画廊，中国上海；

《没有边界》（2014），红坊艺术中心，中国上海；

《形象》（2010)，张江现代艺术中心，中国上海。

群展包括

《吴语方言》（2016），中华艺术宫，中国上海；

《时空书写》（2015），上海当代艺术博物馆，中国上海；

《地平线》（2012），山梨县美术馆，日本山梨县；

《道法自然》（2011），上海当代艺术馆，中国上海；

《漂浮——中国当代艺术展》（2007），韩国国立现代美术馆，韩国首尔；

《龙族之梦》（2004），爱尔兰当代艺术馆，都柏林；

《24:30当代艺术展》（2002），BizArt，中国上海；

《形而上——2001上海抽象艺术展》（2001），上海美术馆，中国上海；

《20+1 中国当代艺术展》（1998），国际交流基金会馆，日本东京；

《第二届中青年书法家展》（1986），中国美术馆，北京。

  

作者：董伊娜