故乡，是一个人最大的隐秘和羞涩处——李少白老师镜头下的古巴

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   夕阳下，蘑菇云升腾，天空也镀上了金。云与霞的亲吻，方寸之间显天地之高。一个戴帽子的男人，回到家乡却再找不到儿时的心灵家园。乡愁漫溢中，他如孩子般纯情地奏起了小时候父母经常哼唱的歌谣。城市在夕阳西下的画卷，神奇的云充满立体细节，男人的剪影和城市的剪影，在夕阳之光和云的衬托下，安静、有生气、似曾相识，让人无法不与灵魂深处发生一些联结。

   理想的梦萦，内心的追求，曾让我们义无反顾地离开故乡。在异国他乡，故乡成为怅惘和思念。一位作家说，故乡是一个人的羞涩处和最大的隐秘。我们在任何一个地方都不会留下脚印，离家再多年，也不会忘记回家的路。      

      故乡之于艺术家，是永远的爱与恨，如绍兴之于鲁迅，凤凰之于沈从文，拉斐特之于福克纳，哈瓦那之于海明威。故乡对艺术家最大的帮助是什么？ 正如福克纳所说：“我的像邮票那样大小的故乡是值得好好描写的，而且，即使写一辈子，我也写不尽那里的人和事。”

   故乡远了，城市凹陷的是心灵伤口，是因为对故乡的怀恋，还是对自己童年的怀恋？这种“Nostalgia”谁也说不清楚。 拍摄者能做的就是把故乡扛在肩上，定格在镜头里。此时，照片是一个容器，盛着故乡给与我们的无限灵动之美和悲壮之情。

   故乡原是个地理概念，随着时代改变，其成为一个时间概念——基于地点的艺术正全面转为基于时间的艺术。使人感觉像家的地方，除了故乡，就是命运归宿的地方。古巴，不正像上世纪八九十年代的中国？当你来到此地，就是回到了时间意义上的故乡。在这里，那集体创伤性经验再次如照片中的云般升腾——我们孤独地一路走来，一路丧失、一路丢弃；同时我们又尝试记忆、尝试失而复得……