冰梅纹，中国最美好寓意的纹样

梅花，从古至今一直为传统文人士大夫仰慕，并被视为崇高品格和高洁气质的象征。万花敢向雪中出，一树独先天下春，梅花以其高洁和顽强，与兰、竹、菊并称为“四君子”，被世代传颂。另外，梅花还被赋予了吉祥平安的寓意，古人认为，“梅花四德，初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞”;今人则认为，梅花五瓣，寓意着五福临门、五子登科。纵观历史，无论是在古代还是现代，梅花一直是中国人最喜爱的图案之一。

【清 康熙青花冰梅纹大海碗】

 冰梅纹又称“冰裂梅花纹”，创烧于清代康熙时期，是以仿宋官窑冰裂片纹为地，在其釉面绘画上朵梅或枝梅，将冰裂纹釉面的肌理与梅花纹完美结合的一种特殊装饰纹样。

【清康熙  青花冰梅纹竹节式筒】

【清康熙 青花冰梅纹案缸】

【清康熙   青花冰梅纹大罐】

”

何为冰裂纹？顾名思义是指天才釉面犹如冰面破裂而形成的晶莹错落的裂纹效果。简单地说，就是釉会热胀冷缩，在烧成过程中，釉面产生较大的张力，使釉面形成许多裂纹仿佛一个大胖子穿了一件小衣服，迫使外层釉面裂碎，变成外观如一件和尚的百衲衣。从烧造角度来看，它实际上是一种烧制过程中产生的缺陷。但是，这些看似大小、粗细、长短纵横交错，似规则又不规则的纹路经制瓷工匠的巧妙利用，化腐朽为神奇而达到的美轮美奂浑然天成的艺术奇葩，造就了瓷器表面的一种别有韵味的装饰形式。

【宋代   哥窑鱼子纹双耳香炉】

【北宋   哥窑青釉鱼子纹碗】

”

冰裂纹在中国陶瓷史上并不陌生，曾在龙泉窑和哥窑中的各种纹片中排名首位，素有“纹是冰裂为上”的美誉。人们根据釉面纹片的不同定义了不同的名称，如：裂纹釉、蟹爪纹、牛毛纹、流水纹、鱼子纹等，强调坦然神韵兼有哲理性的自然美，在陶瓷釉面上效果中留下了一抹浓墨重彩的一笔。

【南宋  龙泉窑双鱼龙耳瓶】

“冰梅纹”对梅花纹样的使用以及冰裂纹与梅花的巧妙结合，真可谓是巧夺天工的创造。梅花因其吐芳于岁末，顶寒风凌雪展枝盛开的高洁品质一直被人们称颂，梅花纹的情感象征自古以来都是人们传达思想、托物言志的一种方式；冰裂纹则自然天成、冰肌纹理，独一无二，而结合两者优长的冰梅纹不仅具有错落有致、空灵幽雅的形式感，还具有丰富的情感与象征性，是宋代高雅文化的集中体现，两者珠联璧合、新颖巧妙，既使天成釉面呈现出崭新的审美形式，又合理地表达了梅花傲骨严寒，冰肌绽放的高贵品质，从而使观者自勉之。谈及冰梅纹，还要从冰裂纹说起。冰裂纹，恰似数九寒冬之时，以棒槌或石头敲击冰面时炸裂开的白色纹路，取自于大自然中的独特现象，也从侧面反映出人们崇尚自然，追求美好的时代风尚。

【清早期  康熙青花冰梅纹小罐】

【清康熙  青花冰梅纹小罐 冰梅博古小缸】

陶瓷作为一种艺术表现形式，能够充分帝表达当时人们的审美情趣及思想感情。冰梅纹创制于清代康熙年间，当时的陶瓷已经发展到鼎盛时期，制瓷业不仅品种繁多、千姿百态，在制瓷工艺上特更为将究精工细作，而这些创举都离不开康熙帝对陶瓷的重视和投入，创造了时至今日都难以逾越的康熙盛世。

【清康熙 青花冰梅纹碗】

 冰梅纹，曾经作为清代皇家官窑御瓷经典的纹样，深受皇帝和百姓们的喜爱，代表了清代人对梅这种高洁的君子节操的敬仰。我们复制清代康熙时期的一大一小两款青花冰梅纹碗，融合古典与现代艺术感，不仅为了让大家感受一种蓝白相映美的心里享受，还能装饰我们的家居生活。