网络电台进入内容精细化运营时代

移动互联网全面进入内容时代，阿里、腾讯等巨头均在内容上大举布局，围绕内容的创业者也多了起来，各色内容无孔不入地争夺着你的注意力。影视、文学、音乐这几个主流网络内容形式都已成为巨头的盘中餐，现在机会尚存的内容大抵是动漫、电台这几类内容。网络电台就受到创业者和风投的热捧，呈现出喜马拉雅、考拉、蜻蜓、荔枝群雄割据的格局，今年以来各大网络电台围绕着版权、主播展开过两轮激烈争夺，接下来大家竞争的胜负手将是什么呢？

场景之争：必将走向全场景

电台在PC互联网时代的使用场景非常单一：集中在车内，车载FM成为广播业不灭的火种，而定位于其他场景的收音机，则逐步退出了历史舞台。网路电台兴起，因其基于手机，所以具有很强的便携特性，再加上广播内容的爆发式增长，因而适应了更多场景。

荔枝FM强调睡前时间，考拉FM和蜻蜓FM则从汽车突破。不过，毫无疑问的是，在选择一个点突破之后，网络电台必然会涉足到一切需要广播的场景，实现全场景支持。因为用户不大可能装几个电台应用，但其在不同场景均有收听需求，因此对于网络电台而言，全场景化才能抓住足够多的用户、获取足够多的注意力。

模式之争：难掩同质化之殇

网络电台内容来自何方？大体有这几种内容生产模式：

UGC，荔枝FM的特征，即每个人都可以做主播，人人拿起手机就可以录音做一个自己的『频道』了，荔枝FM还给用户提供了自动混音等技术。优点是创作门槛低、内容更丰富，长尾内容多；缺点是内容整体专业度偏低，且需要较大的审核成本，如果用户上传了具有版权的作品将带来版权风险。由于明星顶部内容大都来自PGC，所以纯UGC模式较难满足顶部需求。

PGC，考拉FM、蜻蜓FM相对重视的模式，就是找具有一定专业能力的创作者（个人或机构），来创作内容，用户看到的就是专业主播，例如罗辑思维、凯叔讲故事，内容质量相对更高，但内容数量与UGC无法媲美。这种模式可以通过控制『专业门槛』，包括对创作者加入或者内容审核推荐门槛的把控，来实现数量与质量的平衡。

EGC，这种模式是自己做内容，编辑自己做内容，说白了就是传统广播电台的模式。这比PGC还要PGC，所以内容质量可以更高。不过缺陷也很明显：一是内容量无法跟PGC和UGC媲美；二是创新度欠缺，不论哪个领域，内容创意高手在民间，是不变的真理；三是内容制作成本相对较高，要发工资，人还不一定留得住。喜马拉雅就会自己将文字内容转化为音频，算是EGC模式。蜻蜓、考拉则与传统广播电台合作，引入EGC内容。

放大到整个内容行业，不论是视频还是新闻，其实都是这三种模式并存，视频行业优酷土豆、AB站强调UGC，爱奇艺注重PGC，搜狐视频重视自制内容（EGC）；新闻客户端，今日头条是100%的UGC，搜狐更像是PGC，腾讯网比较依赖自身编辑能力。视频、新闻平台，都不会只依赖一种模式，而是多种模式并存，每一家都在尝试自己做，每一家又在开放上传，这带来一个不可避免的问题，内容同质化。

四大网络电台，同样面临内容同质化问题，大家都是各种模式都有，重要版权都想买，明星主播都在抢，传统电台合作都在谈…这时候，谁能率先给内容特色贴上标签，并且是与重点场景契合，讨用户喜欢的标签，谁就赢得先机——新闻平台，网易最先给自己贴上了『有态度』的标签；视频平台，搜狐率先给自己贴上了『娱乐』标签。先声夺人，自然给人留下深刻印象。

特色之争：谁先贴上标签？

接下来各大网络电台在确保『人有我有』的前提之下，要做的第一件事情就是让自己的内容更巨特色，进而贴上自己的专属标签，让行业和用户记住。现在已经有网络电台已经开展『标签化运动』了。

现在问你，蜻蜓、考拉、喜马拉雅、荔枝的内容，各有什么特色？估计大多数使用者都答不上来。仔细梳理，还是能勉强区隔的：

蜻蜓场景主打内车，与传统电台合作了许多内容，所以其内容有较多的财经、资讯，这或多或少也受到其总部位于上海这一地缘因素的影响。

喜马拉雅本身就有一款『听书』App，所以阅读类内容是其强项，将书或者文转化为音频，不过其他各类内容也有相当比例，频道设计就跟门户一样全面。荔枝FM一直是小清新的调性，有电台界的豆瓣之风，其内容也偏向『感性』，例如情感类、亲子类。

考拉FM标签化的步子迈得更大，从其最近动作可知其想要做『音频界』的『湖南卫视』或者『搜狐视频』，就是要走泛娱乐的路线，大概可以窥见其做泛娱乐化音频有四条主线：一是做娱乐圈资讯，与各路传统娱乐媒体合作，解决娱乐最刚性的资讯需求；二是与上下游的泛娱乐IP内容合作，例如与爱奇艺、优酷等合作将娱乐视频转化为音频节目；三是盘活娱乐明星资源，借助于车语集团积累的明星资源，让明星成为内容创造者，已经与田亮一家合作做亲子内容；四是打造声音影视内容，比如与评书说书人张准合作，用评书形式演绎《海贼王》、《魔兽世界》这些娱乐内容。整体来看，四条主线都与电视台或者视频网站娱乐频道的路线很相似。

娱乐有望成为网络电台的“首席”标签？

娱乐化的方向，对于网络电台来说是相对保守的路线，但胜算也很大。

过去人们听广播时有相当一部分是娱乐节目，例如段子、评书、相声等等，听广播的目的不是为了获取资讯，而是要开心、放松、快乐，通过声音获取快乐，是一种很成熟的形式。且现在整个互联网内容很大一部分就是要给到人们快乐，而不是资讯，这是一个资讯泛滥的时代，信息不再是稀缺资源，快乐才是。马云让阿里巴巴未来十年就围绕两个『H』，一个是Health，一个是Happiness，也说明了这一点。

从产业角度来看，娱乐内容更容易『IP』化，例如网络小说可以转化为电影、游戏、动漫乃至音频节目，围绕一个源头做多种形式内容，本质却都是娱乐，搜狐围绕大鹏就做了一系列自制剧以及《煎饼侠》电影并大获成功。阿里、优土、搜狐、爱奇艺都在『IP』上布局，想要把各种娱乐形态串起来，做大『快乐经济』。音频内容作为一种重要的内容形态，可以进一步发掘IP价值，网络电台与其他环节的内容方合作，没有竞争，只有互补。

所以娱乐化是网络电台未来比较有机会的一个大标签，考拉来做这个事情是否能成，还是要看其资源整合能力，在获取常规内容、优质主播和基础用户之后，拿到优秀或者培育优秀IP做出王牌娱乐化内容，再基于这个IP衍生更多内容，快速给自己贴上娱乐化标签，有望在各大网络电台中脱颖而出。不过毫无疑问的是，这个标签，不只是考拉FM想贴，接下来各大网络电台都会寻觅属于自己的标签，与考拉争夺『泛娱乐』的可能性相当之大。