下一个把艺术品变成潮流的人会是谁？

每每提起艺术品，多数人会的第一反应是望尘莫及……的确，现如今艺术品市场的扩大很大程度被市场的小众化、价格的虚高、或是过度的泡沫化限制着。但人们的看法有一个共通处，那就是艺术是用来陶冶情操的，所以艺术品不应被它的价值所局限，而应该被更多人欣赏，这也是艺术品所存在价值的体现。

其实艺术品的存在价值早已不仅仅是收藏和投资了，我们说，市场要大众化，就不能只盯着小部分群众，面向普罗大众的中端消费才是利润最高处。可艺术品的价值还体现在真迹与量少上，那么这个时候就催生出一个产业——复刻。

最早复刻的出现是为了造假，但到了后来便成了一个正规的产业，尤其在我国，复刻产业大到超乎想象。

梵高的星空很多人都爱，但毕竟只有那一副，所以对于复刻这件事，业内业外也都不置可否。

不过艺术品想应用好，谁说一定只能复刻呢？

圣罗兰创始人便将蒙德里安的经典构图与配色应用到服装设计上，一举奠定了其在世界时装界的地位。尽管裙子价格不菲，可相比原画，这条裙子也就只是一笔颜色的价格。

不只是奢侈品服饰，在小众设计师刘亚仁的设计中，很多著名的油画也应用到了T恤设计中，深受年轻人的喜爱。

对于软装设计师来说，鉴赏艺术品也是一门必修课。

首先，丰富的知识阅历是一个设计师与客户沟通时最重要的谈资，其次，拥有深厚的文化底蕴才能在设计上深入浅出，最后，如果客户是一个很喜欢艺术品、古玩的人或是身价、地位较高的人，在设计中增加艺术品设置和应用就是必要的了。

中赫时尚家居软装设计课程就有艺术品鉴赏这一模块，讲师是资深艺术教育专家——邵军

邵军，著名艺术美学研究学者，中国字画及西洋油画鉴赏专家

邵军老师说，艺术品是一种文化的代表。

每个时期的建筑风格都跟当时的艺术品相关，这说明艺术品文化影响了设计师的设计角度，而空间设计中的艺术品，一定是要蕴藏丰富寓意的，因为这体现着空间的层次。

其实我们这些我们经常见到，很多高档餐厅、会所、酒店、公寓等商业场都会使用艺术品进行装点，但选择何种艺术品确是很多初级设计师面临的难题，于是我们也会看到很多咖啡厅、餐厅等会选择一些普通的装饰画，说难看不难看，但也并不觉得高档。

可如果选择当代艺术家的作品，成本又太高，而且装饰的更新也会变得不容易。

“其实在任何空间的设计中，艺术品都该是可以让人们近距离体验的，它起到的是通过细节体现文化品位的作用。

作为软装设计师——连接人与空间情感的操控者、高品质生活方式的引导者——应该让艺术品在更多空间展示，而不只是在艺术馆和画廊中孤独的展示着自己的价值。

至于如何去做，可真不是三言两语能说清的，要在多学习、多练习中逐渐摸索。除了鉴赏能力外，艺术品也有一些使用小规则，要想把一件艺术品毫无违和感的融入现代的生活空间，以下小诀窍软装设计师是必须知道的。

艺术品不同于其他，有一定的历史欣赏价值，摆放需三思。

公共空间（如客厅）：

可以摆放大型的艺术画作，提升空间的艺术气质、增加空间其它家居饰品的品质感。

私人空间（如卧室）：

可以选择宁静感觉的画作，卧室内不宜放过大的艺术品。

书架、博古柜：

摆放古董、瓷器和比较贵重的收藏品，既安全又能提升空间品位。

宗教信仰：

比如信佛，那佛像的摆放就要按风水去做了，需要摆在居室中吉祥的位置，佛龛和玄关矮柜是摆放佛像的最佳地。

一件好的艺术品不但可以提升软装空间的家居品质，也是空间主人生活素养和文化底蕴的表现。设计师们对艺术品的掌握不能只停留在鉴赏上，合理选择替代品、复刻品、衍生品也是重要的能力体现，这里我不是鼓吹用假画、复刻艺术品，而是有些时候我们的业主喜欢某一个艺术品，但是艺术品只有一个或价格太过昂贵，那如果坚持使用原品的话并不是一个软装设计师的坚持，而是你在和客户较真。

当你的知识达到一定积累的时候，你就会选择出价格、风格都符合客户能力与需求的艺术品去进行替换，或是用设计的眼光，将艺术品进行衍生。圣罗兰可以把蒙德里安穿在模特身上，你也可以把梵高的星空涂满屋顶，也许下一个把艺术变成潮流的人就是你呢。

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