与Supreme合作，“反时尚”的山本耀司打脸吗？

最近时尚圈和潮流圈闹的沸沸扬扬的重磅联名传言终于浮出水面，那就是纽约街头品牌Supreme与日本传奇设计师「黑色魔术师」山本耀司的首次联名系列。

早在之前IG的爆料账号传出联名消息后，就有不少人开始臆测双方的设计风向，到底会偏向街头还是暗黑呢？

昨天晚上，我们也终于目睹了这一2020秋冬季度最具话题性的合作的正式曝光。

Supreme x Yohji Yamamoto带来了皮革工装夹克、羽绒外套、羊毛西装、连帽衫、圆领卫衣、T-Shirt及针织帽等等，这些常见于Supreme的街头定番单品。

山本耀司的设计元素在哪里呢？主要体现在印花上，比如衣服上经典的花卉和抽象的手绘图案。
这些是山本耀司再次运用了由Peter Saville所绘制的「Game Over」和「This Was Tomorrow」的图案作为花卉印花。

除了T-Shirt及Hoodie之外，皮衣及西装套装等充满山本耀司的高端风格单品也体现了老爷子独特的的氛围，用艺术去碰撞街头文化的经典单品，而产生抢眼的火花。

但lookbook曝光后，引来的评论却是一片嘲讽：

「老爷子不用心啊 真就卖画呗。」

「美国美特斯邦威果然给力。」

「盘尼西林 x 野孩子乐队。」

「只看到了logo，没有一点点yohji的元素。」

「完全不同风格的两个牌子，联名恰烂钱。」

随着越来越多的后浪街头品牌崛起，比如PALACE、NOAH、PARADIS3、 Fucking Awesome等等，这些品牌既有Supreme的叛逆精神，也有自己特色，有些设计、品质甚至比Supreme好，这也理所当然成为年轻人的新欢。
再加上如今Supreme似乎很少出现令人印象深刻的单品，换汤不换药的设计、印上Logo，就连以往大家最期待联名系列，也被抨击不够诚意毫无新意。

连一些Supreme的粉丝也在网上说不要在一些无关紧要的单品上用LOGO了，注重设计及联名品质。

联名无数的Supreme还会携手一些特殊合作让人吃惊，摸不着头绪。比如前段时间又传出Supreme与蓝精灵的合作，可能会成为最可爱的box logo。

还有与Pat Mcgrath Labs推出的「Supreme口红」也实在出乎意料。

本该是最具话题的合作系列之一的Supreme x Nike Air Force 1也让人失望透顶，仅在鞋侧印上小小的Supreme Logo并加上Supreme的鞋带，其它部分几乎与基本款一样，被不少潮流玩家们吐槽是「最敷衍的联名」 。

越来越多毫无诚意的联名出现，Supreme的「恰烂钱」是否让品牌开始有点过气了呢？



而说到这次重磅联名的另一品牌山本耀司，最让人联想到的，是那「纯净的黑色」以及「反时尚」。
他总是一身黑，一头蓬松的灰白长发，一张冷漠脸，可能还叼着一支烟。



在1981年推出主要品牌「Yohji Yamamoto」的山本耀司，踏进巴黎时装周一鸣惊人，与川久保玲一起将「黑色」带上国际的舞台。当时与川久保玲还有过一段旷日持久的恋情。

当时由于前卫、不规则的剪裁设计，还被许多时尚人士讥笑是给流浪汉穿的。

山本耀司成功也在时尚界引起议论，因为在当时，没有将黑色作为大片主色调的服装，因此山本耀司还有「黑色魔术师」之称。


山本耀司说过：「黑色代表着童年的投射，更是冷静、具有节制的美。」
关于黑色，山本耀司有不少的经典语录， 最著名的可能是： 「黑色是一种最有态度的颜色，它分明在表达“我不烦你，你也别烦我”。 」

作为时尚界心灵毒鸡汤的他，有许多与常人不一样的人生看法，不曾按常理出牌，因此他特立独行的个性，始终和世界保持着距离。


可是时代的飞速变化，山本耀司不愿意改变、不做创新的理念很快就被淘汰掉了。
在2009年，山本耀司宣布公司经营不善，申请破产保护，取消了巴黎男装秀，而改为showroom展示。山本耀司毕竟是设计师而不是经营专家，在经过那次险些破产后，他也明白了一些道理。

于是，山本耀司一些看似「无诚意」的联名出现了，在与NEW ERA多次联名系列中，唯一的设计就是「Yohji Yamamoto」刺绣Logo，如果没有老先生的签名就平平无奇。

更厉害的是，已经七十多岁的山本耀司为了迎合互联网的高速发展便开启「THE SHOP YOHJI YAMAMOTO」中文网站，用的代言人还是哥中之哥周杰伦。

种种操作，也看得出老爷子的商业化态度越来越开放了，难道这次与Supreme联名也是因为惺惺相惜、抱团造势吗？



而山本耀司最成功的合作项目，就是与adidas打造的Y-3系列。Y-3是由山本耀司Yohji Yamamoto和adidas携手合作成立的潮流品牌。Y代表的就是Yohji Yamamoto，3则是象征adidas的三条线。

2016年，72岁的山本耀司在一则影片中透露：自己已经厌倦于精致的服装上，其实早在2015年前就失去了热情，直到旅行过许多国家，历经了许多城市后，再度点燃了他对于服装的决心。

于是他将焦点放在运动上，拿起电话打给adidas ，提出了Y-3这项计划，而这也是山本耀司重回服装的一大步。

山本耀司每一季的「数字」、「世界」等等新奇概念，同时注入巧妙设计，让一双全黑球鞋有了黑魂，除了黑色美学外，独特的细微剪裁、adidas的经典「三线杠」加上Yohji Yamamoto的标志性签名，都令人垂涎欲滴。


山本耀司的Y-3新款问世，即使是天价，还是有许多人为它抢破头，同时的三宅一生BAOBAO包、川久保玲的招牌爱心以及高田贤三的Kenzo虎头衣也一度卖到缺货，这些OG爆款震惊巴黎时尚界，不得不说至今仍影响我们的潮流。

但如今与SUPREME联名，山本耀司变了吗？


山本耀司没变,但他周围的世界一直在变化，因此为了适应他选择倒退着走向未来，迎接和适应变化，像《信条》中的时间逆行一样：你在走，我在动，你朝前，我往后。

而每季固定推出的「BOGO系列」的Supreme，目的除了卖logo提高辨识度，更多的是推广许多品牌想要推广的特色作品、艺术家创作等，固定推出的「Photo Tee」也是同理。

数量庞大的BOGO让Supreme变得不那么宝贵，但2017年的SUPREME x LOUIS VUITTON还是成为了巅峰合作，突破长久以来时尚和潮流的楚河汉界。

也刺激了日后的精彩跨界合作的出现，比如「Dior x AJ1」「PRADA x adidas」「Chanel x Pharrell Williams x adidas」等比比皆是。

无数人在指责Supreme BOGO，Supreme却通过商业的方式经营品牌，但消费主义的社会，只要是个产品都会走向热度下降的结局，何况还是爆款？


最后，这次Supreme x Yohji Yamamoto合作系列，能看出双方都在「利用」彼此。
Supreme的「街头」的根是此次联名导向，山本耀司鬼才的「时装构想」为街头核心加诸，你认为此次仅是品牌LOGO的盖章加乘，还是一次诚意之作呢？

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