为什么整个时尚圈，都在期待这一场Prada秀？

就在昨天，我们迎来了整个时尚圈关注度最高、话题性最强的一场秀——Prada 2021春夏女装时装秀。

在经历了大半年的猜测和期待之后，这个由联合创意总监Miuccia Prada和Raf Simons合作的首个系列终于揭开了它的神秘面纱。

这次的大秀选择了视频直播的形式发布。Prada将品牌的好友们汇集在了上海荣宅，来见证这一场别开生面的精彩发布。

品牌代言人蔡徐坤，郑爽、欧豪、任敏、周雨彤、李庚希、庄达菲、陈昊宇、刘令姿、曾可妮、史彭元、模特项偞婧均穿着Prada出席。


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Prada品牌代言人蔡徐坤

郑爽

欧豪

任敏

周雨彤

李庚希

庄达菲

陈昊宇

刘令姿

曾可妮

史彭元

项偞婧

真正的秀场在Fondazione Prada也就是Prada基金会米兰会址举办，用黄色窗帘和摄影机打造了一个独特空间。

模特走过时，摄影机扫过她们的脸，并在屏幕下标示出她们的名字和出场顺序，这些摄影机就像是来自未来空间里的一个个枝形吊灯监视器。

秀场的主题也很有意思，探究的是科技与人类的关系。Miuccia Prada告诉我们：“原本让大家变得疏远的科技和机器，却因为隔离，让我明白了它的重要性。”

作为Raf Simons加入Prada的第一场秀，不仅Miuccia Prada和Raf Simons的粉丝对这场秀评价极高，当然，也有非常多值得期待的亮眼单品。

首先肯定是Raf Simons铁粉最熟悉的抓领设计，其实也是致敬于Miuccia Prada在90年代的惯用手法，这次用到了Prada最经典的尼龙面料和塔夫绸来诠释。

尖头鞋和猫跟鞋正式回归，鞋底蔓延出的流畅线条写满了Miuccia Prada和Raf Simons的美学——风格鲜明，将服装简化至其本质。

两人的合作让Prada的包袋也变得更加简洁摩登，甚至已经可以预见上市后的火爆程度。

同时，大家最爱的Prada三角标元素也在这一季被放大，频繁出现在胸前、后背等显眼位置。

它们还在Miuccia Prada和Raf Simons的手中进行了各式各样的变形，被用作几何印花穿插在各单品里，极具艺术感。

这一季你还可以买到Prada三角标的耳环、耳钉，它们可以用可爱来形容。

就连鞋子上的玫瑰花，也被特意做成了三角标的造型，非常巧妙。
其实早在今年年初，这场秀就成为了时尚圈热议的话题。
虽然大牌更换创意总监已经不是什么新鲜事，但Raf Simons加入Prada，对很多时装迷来说，却带有非同凡响的意义。

——这是因为，Miuccia Prada和Raf Simons两人的美学理念和行业经历，在某种意义上极其契合。

对于Raf Simons来说，Prada可能是他最好的归宿，很多线索也冥冥之中暗示着，两人就注定着会碰撞在一起。

接下来，带着本季的全新发布，让VOGUE为大家梳理一番：

首先，Raf Simons和Miuccia Prada最早都不是学时装出身，但却共同走上了时装设计这条道路。

大家知道，Miuccia Prada是最受时尚圈瞩目的设计师，但其实最早她在大学主修的却是政治学。同时她还攻读了政治学的博士学位，一毕业就成为了共产党员，之后还去当了五年的哑剧演员——这些看起来跟时尚都完全不沾边。

后来在八十年代，Miuccia Prada不得已临危受命回家接管了家族生意。当时，一天都没有学过时装设计的Miuccia Prada一度认为时尚是一桩愚蠢的买卖。

但有意思的是，她在90年代掀起了“Ugly chic”风潮，打破了时尚圈对于美的刻板定义。

Prada 1996秋冬系列广告


直到现在，你还是能从Prada的衣服里解读出截然不同的角度并收到启发。

比如时尚不只是奢华和华美，不那么值钱的材料也可以创造时尚。

这是Paolo Roversi为《Vogue服饰与美容》拍摄的Prada时装封面


她让尼龙成为了Prada最标志的面料，巧妙地变换出宛如绸缎一般的高级感。

“我想要让昂贵的材料看起来有股廉价感，反过来，让便宜的材料看起来很高级。这也是我一贯的创作方针，赋予经典的东西一个全新的诠释角度，甚至是完全逆其道而行的角度。” 当哑剧演员的经历，让大量的电影和当代艺术成为她的创作灵感。2017秋冬系列，她将插画家Robert E. McGinnis创作的60年代小说封面上的女性印在衣服上。

除了时装，Miuccia Prada还一直对工业设计情有独钟。每一季与OMA合作的秀场让时装与氛围完美契合，甚至可以表达出对于政治的思考。

2011年，AMO曾经为Prada设置过一个布满了蓝色泡沫椅的秀场，因为那场秀讨论的主题是“民主”，所以Miuccia Prada想要通过这种方式来消除“头排”和“次排”的阶级感。

很少人知道，2006年LG曾经找过Prada合作设计了智能手机，还获得了当年被誉为国际工业设计“奥斯卡金像奖”的德国iF设计大奖。

米兰的Prada基金会、由Prada修缮过的荣宅也都介于时装之外，影响并树立着品牌的价值观。

Raf Simons的故事也很传奇：虽然是大名鼎鼎的后安特卫普六君子之一，但其实Raf Simons最开始就读于比利时亨克LUCA艺术学院，学习的正是工业及家居设计。

前段时间，Raf Simons在LUCA的毕业设计被放在二手转售网站Grailed上，标出高达10万美元的价格，而该作品甚至不是时装，而是一件家具。

Raf Simons的毕业设计系列名为“Corpo”，在拉丁语中是“身体”的意思，为家居用品赋予了来自于人的灵感和轮廓。

这些对形态、结构方面的独特见解，为Raf Simons之后的时装设计提供了异于常人的思路。

在1990年偶然参加时装周后，Raf Simons明白了时装对人们的意义，他选择了他心中更具挑战性的时装设计的道路。
于是，“叛逆”的Raf Simons就将工业设计融入到服装里，在衣服中融入了夸张的廓形和工业线条，还有大量的解构设计。

他还曾经和奢侈面料商Kvadrat合作推出过家具系列，将高级定制的面料用在沙发和靠枕上。

总之，特殊的背景帮助他们发掘了不同于时装科班出身的设计师的独特视角。本季秀场上Miuccia Prada和Raf Simons就将他们两人的特点结合得淋漓尽致。 比如，针织衫加上半裙的搭配，就是Miuccia Prada最标志性的知识女性形象，秀场上很多破洞毛衣，则是Raf Simons解构主义的体现。

熟悉的尼龙被用在围裹式的外套中，两者的结合让人很难不想起Miuccia Prada和Raf Simons的许多经典设计。

两人对于面料的独特诠释，也在这一次的单品中有所展现。这件黑色尼龙的大衣，表面被印上了湖水般的波纹，让尼龙也多一份浪漫气质。

不同视角的创意碰撞，是这场秀给人带来的最惊喜的所在。

其次，他们从不盲目追溯主流审美和潮流。 在装饰主义盛行的1989年，Miuccia Prada推出了首个成衣系列，当时的她剑走偏锋地选择了极简主义。

90年代末，那时候的时尚偶像还是布兰妮和Paris Hilton这种甜美风格。

Prada却推出了运动系列也就是Prada Sport，这些冷静又优雅的设计现在看依然不过时。

那么Raf Simons呢？

1995年，Raf Simons成立了自己的同名品牌。当时的男装都宣扬阳刚、健壮的硬汉形象，Raf Simons却反其道而行，创造了一系列以瘦弱青年文化为主题的服装。




1998年，Raf Simons推出了主题为“Wild Palm”的时装系列，灵感来源为 1993 年迷你剧集《Wild Palms》，由Claeys创作的Black Palms印花作品印在了衣服上。

随后，在衣服上融入Raf Simons喜爱的音乐和青年文化，成为他设计的独特标签，也颠覆了当时的潮流，让男装更具实穿性。

如今Raf Simons在Archive市场的影响力也证明了Raf Simons的设计在男装界的时代性变革。 熟悉Archive的会知道，能被标上“Archive”的衣服必须非常经典且代表着设计师的最佳创意，它们能在时装设计史上占据一席之地。

Raf Simons早年的Archive就是抢手货，最著名的印有“Peter Saville”专辑封面的派克外套曾以2万美元的高价成交。

Kanye曾穿过一件Raf Simons 2001年“Riot Riot Riot”的迷彩夹克，在2018年以47,000美元拍出。

2014年秋季与Sterling Ruby的合作，则卖出了50,000美元的高价。

可以这么说，现在很多主打街头时尚的设计师，很多都是受到了Raf Simons的启发。 正是因为没有盲从潮流和固定审美，这才让他们的设计没有被同质化，并且更具前瞻性。

这一季秀场里，也可以见到一些值得推敲的先锋元素： 你会发现，本次秀场上几乎都是一些不夸张的制服，这是本季的一大特色，灵感来自Miuccia Prada本人的着装，它们认为制服能给人带来自在的感觉，让我们更舒服地去思考。

系列里还有许多H版型的裙装，上面的立体雕花是属于Prada的美学基因，搭配了Raf Simons擅长的标语印花，风格显著。

这次的图案，Raf Simons找到了他的好友比利时艺术家Peter de Potter创作，用到印花的目的是打破服装均匀的表面，让简约制服变得更加丰富。

这些抽象的花朵还被两位巧妙的融入在了三角标的设计中，Prada档案库里的印花与它们结合，让经典焕发出时髦味道。

Prada此次还实验性地将包袋巧妙糅合在了制服中，探索来自未来的着装方式，极具前瞻性。

在时尚圈，Miuccia Prada与Raf Simons一直有着亦师亦友的关系。 Miuccia Prada一直很欣赏Raf Simons的才华。 当年，Prada曾收购了Jil Sander品牌75%的股份，Jil Sander离开品牌后，Miuccia Prada夫妇坚持选择了由Raf Simons担任品牌的创意总监。

当时18年Raf Simons离开Calvin Klein后，Miuccia Prada的丈夫Patrizio Bertelli就紧急联系了Raf Simons询问他是否愿意为Prada集团效力，双方进行了一年多的洽谈，最终取得了Raf Simons的同意。
在创作上，他们有着极其相似的审美，经常不约而同与某位艺术家或者品牌合作。比如Raf Simons的摄影师好友Willy Vanderperre，一路协助Raf Simons拍摄了品牌的各季广告大片。

而在Prada 2016秋冬系列和2019秋冬男装的视觉广告里，也出现了Willy Vanderperre的名字。

两人还因为喜欢的电影而品味相投，甚至连秀场上的主题也经常会撞在一起。比如2018春夏系列，Raf Simons以《银翼杀手》为我们展现了他眼中的赛博朋克世界。

而Prada早在2002年，就复刻了《银翼杀手》中经典的雨衣造型。

Raf Simons还是时尚圈出了名的爱穿Prada的设计师，很多场合都可以看见他穿着Prada的衣服露面。

2016年，Raf Simons曾经与Miuccia Prada进行过一次对谈，当时就毫不吝啬的表达了对Miuccia Prada的仰慕之情，欣赏她观察世界的独特视角： “无论在何种层级，我都可以非常清楚感觉到Miuccia Prada的思维、心态、她的世界观、艺术观和政治倾向，单凭她一己之力就可以创建和分享如此大的规模，我觉得这非常的引人入胜。” 比如这次秀场上的发型也是很值得关注的点，时尚圈叫它Step Mullet鲻鱼头，发型师Guido Palau将它们改造的更加整齐，干练又充满二次元感。

这些看似不太经意的小细节，其实反映的是疫情过后人们自己修剪的长短不一的刘海，Prada对人文的细微观察是她一直以来的可爱之处。

秀后，Raf Simons与Miuccia Prada进行了会谈，回答了网友的提问。这样的画面，时间仿佛闪现回16年他们的第一次对谈。

当时探讨到Raf Simons与Miuccia Prada的可能性时，Miuccia Prada笑着说：“绝对会超开心。因为这些合作是被需要的，并不只是仅仅说说而已，而是去拓展时尚的广度，也可以有更多乐子。”

如今，这份设想终于成为了现实。

那属于Miuccia Prada和Raf Simons的全新诗篇，终于唱响。

编辑：Christopher 美术：罗兰