李克勤的新歌《最完美的分手》并非一首典型意义的情歌。因为无论从哪个方面来看，它都与市面上流行的芭乐情歌有着明显区别。
细剖其本质，这首歌有两个很显著的特质：
一是这首歌曲承接了《你是我的大明星》之后的搭档合作模式，在与杭盖乐队短暂合作之后，这次由李克勤携手阿兰共同演绎；二是撇开创作层面的加持，两人的演唱上既在风格上相吻合，又因演唱上的默契，引出了一首听感更细腻、丰富的好歌。
因此，虽说李克勤是首次与藏语歌手阿兰一起演唱，但整首歌的结构与情感是流畅连贯的。
回到歌手身上，李克勤和阿兰都属于实力出彩的Vocal派，尤以中音见长。前者是堪比CD的音质，细腻柔情；后者拥有极好的嗓音条件，清亮高亢，同时都有着本土滋长的气质。
《最完美的分手》显然就很好抓住了他们身上的特质，将中国风元素加以通俗和西洋音乐理念的点缀，配器从中式特色的二胡到西洋乐器钢琴、弦乐等，都不乏音乐元素的融合。而在Fusion制作层面的驱动下，阿兰与李克勤的组合又是一次藏语歌手与粤语歌手在人文性演唱范畴的水土交融。
这种适配感，于他们而言是没有去追求Art Pop与New Age的融合，也没有试图强行加入广袤的音乐企图心，即便这些能从维度上拓展出“大爱”的结语；难得可贵的一点在于李克勤和阿兰懂得他们演唱的平衡点——结合自身的音乐属性，加入浓郁的民族风与传统器乐的装点后，在细腻的嗓音中顺延出的东西贯通的都市情调和Ethno Pop类型的流行金曲。
单纯去听这首《最完美的分手》，你会觉得这首歌的质感已经接近一首“完美”的情歌。
在这首《最完美的分手》的创作层面，就有所揭示——
李聪的歌词：“也许，我们应该做回朋友，当爱走到尽头，放手有时比坚持更感动…..”，以通俗易懂的遣词造句讲述了一对都市男女在旅途中从相遇相知到相恋相离的感情故事，爱情从无到有、最终又由有到无。克制残酷，但内在的情感共鸣又是平凡渐进式的。而冯翰铭的曲与编曲，则抓住了歌词中的氛围感，深挖出乐器的功效性作用，细节的铺陈上层层深入。
这些无不为演唱营造了更充裕的空间，而李克勤与阿兰的对唱亦打破传统男女情歌对唱中约定俗成的套路。
从主歌切入以来就直接进入合唱部分，直到副歌才各自分词独唱。嗓音的交叉，把一首都会题材的情歌与传统器乐结合得恰到好处，两人的演唱形成了一种流动自由的美。
其中，阿兰的部分着实让人惊喜！
虽说以帮唱歌手与李克勤合作这首《最完美的分手》，但就阿兰的演唱而言，她绝对是这首歌曲最不可或缺的部分。
首先，声音是清亮的，作为此次李克勤选择合作对象，她有着演唱技术的平衡输出，情感方面也相较于以前有了长进。她与李克勤的组合是强强联手，但又没有喧宾夺主。因此，听《最完美的分手》时不难看到和声与音色的互补，两人在歌曲的推进中或以独唱或以对唱的交织完成了这次天作之合。
其次，她又是故事角色的扮演者，不管是MV还是音乐部分，都流露出自己的情绪变化，以音乐的形式衬托。毕竟若想情歌要实现感情的交融，更多是需要通过对唱来满足的。
总的来说，在这首歌曲中，阿兰的演唱是加分的。虽然没有完全让听众一览无余她高音的特质，但她中音的下潜优势却赋予了歌曲的更多可能性，尤其是民族嗓的部分横亘出很多许多感情线。
声音质感、清澈亮丽的声线和厚重的颗粒感，都让人动容。
当然，这已然不是阿兰第一次让我们感到惊喜了。
作为难得的民通唱法女高音，藏语歌手阿兰的嗓音一直都有着得天独厚的优势。一方面音色甜美空灵，一方面音域宽广、从D3到C#6，另一方面则是她的中音有厚度、高音突出。在旅日期间的多首作品，都能感受到阿兰嗓音极强的可塑性。
因此，虽然她的歌很多都圈定群体非大众喜闻乐见的通俗流行，但凡是听过她音乐的听众，都会很容易被她独特的唱功和人格魅力吸引。
这一点，从她最热门的金曲《明日への讃歌》就能看出端倪。
这首发行于2007年的出道曲中，阿兰不但将民族嗓藏音和J-POP无缝衔接，更是形成了鲜明的个人烙印。藏系音乐风格与日系文化发生了水土交融的碰撞，天籁般梦幻的音色瞬间增设了歌曲的格调。
在这首歌中，最当称道的是阿兰的高音了，悠长深远。“天赋异禀”用在阿兰唱这首歌上是合适的，以至于之后若干年提到这首歌，大家总能第一反映想起阿兰。
而与Rin'合作的《千年の虹》是许多歌迷的心头好，在这首歌能窥探到阿兰柔美与少女的气质，旋律与歌词的契合度很高。作为音乐元素丰富且具备难度的歌曲，阿兰对歌曲的驾驭显现出她不凡的唱功。
当然，《心战》、《久远の河》、《桜モダン》、《Diamond》等超脱感或者清新向的曲目，更是奠定了阿兰在艾回时期“唯美歌姬”的地位，并一直持续至今。
2009年阿兰的第九张单曲《久远の河》更在日本Oricon日销量榜上获得冠军，周销量榜上以季军的成绩打破了王菲于1999年凭《EYES ON ME》打入同榜第九位的纪录，成为当时最高打入Oricon榜的中国歌手。
毫不夸张地说，阿兰的声音条件放在当下华语乐坛仍是突出的，已经形成了属于阿兰的标志色彩。
回国之后的作品也大多有着清晰的记忆点，《离兮》、《一念执着》、《千古》和《凤凰》都是流行向的好听，带入更多情感的阿兰似乎在古风类歌曲找到了自己的长板，技巧与声线都得到了延展。
与之同时，《美人谷》是回归淳朴和给家乡的赞歌，《吉祥三聚》是实验元素与民族表达的结合，而以《Feel For First Love》为代表的专辑《十念》聘请菊池一仁操刀以外是近来质量最为卓绝的典范。
如果细心翻开阿兰这几年的音乐履历，大多数时候她都坚持着力臻完美！
甚至于最近的一些综艺上，不管是在《中歌会》上演唱的《彼岸花开》，阿兰让人惊艳她嗓音的穿透力和情感的深入浅出；还是在《中国藏歌会》上的几首歌曲等，都让人见识到她作为藏语歌手的唱功和突破。
在音乐里，不管是单曲solo还是合作，阿兰都从没停止自己的步伐！