上个月月初，一部漫威电影《毒液》的到来可真没少在影视圈掀起轩然大波，用了一个月时间就足足斩获到了超18亿的票房成绩呢。
不过，相信有观看过的朋友也都会认为这部影视作品的成功有很大程度要归功于汤老师这位男神身上，
曾凭借多部经典电影作品攫取到了丰硕的人气（《盗梦空间》，《暗黑骑士》，《荒野猎人》等等），继而到来《毒液》竟然给我们带来了一波始料未及的卖F剧情。
只是想想就足以让人肾上腺素飙升，也难以找到不去影院观看的借口了。
在隔夜君看来，《毒液》无论从剧情的旨意，亦或者故事的逻辑关联性，还是超级英雄大片该有的场面特效来说，都不太对得住它的票房营收，也应当会被后来上映的《海王》赶超1个身位不止。
不过，这并不代表着漫威超级英雄的地位就需要让步给DC了，
不是的，恰巧赶在2018年将要结束的这个时间点上，又一部有关漫威蜘蛛侠的电影到来了。
赶在今早的首映场，我看了，然后发现，实在太棒了！
在下面的内容，隔夜君就给你们好好说说其中的亮点所在吧---
《蜘蛛侠：平行宇宙》
说到“平行宇宙”，顾名思义这将会是一部集结不止一位蜘蛛侠的创作。
虽说在到来影院观看之前就已然于网络上看过不少的预告片了，也大抵知道将要出场的蜘蛛侠属性几何，
然而真到荧幕呈现的时候，却依旧会为众人的奇特和反差，萌到，惊艳到---
比方说来自“Earth-65”宇宙的“蜘蛛女---格温”，一身黑白配色的战斗服饰（还带个连衣帽），内里裹包着的竟然是位靓丽而有风度的小姐姐。
来自“Earth-8311”平行宇宙的“蜘猪侠” 就更可算是另类存在了。
人类小孩的身躯体型，头部却长着款肥猪的模样，可别认为小布点能力只能够隔靴搔痒哦，动起真格来，蜘猪侠可会让你知道它是老虎而非hello kitty呢。
另外，来自“Earth-14512”平行宇宙的“潘妮·帕克”同样具备让人眼前一亮的能耐。
二次元日漫美少女的造型，加上需要操纵巨型蜘蛛机器人方才能够运用出蜘蛛侠能力的设定，不知为何，每当看到她的时候，都总有一股中二感难以抑制的在我的内心中萌生出来。
至于其它的“暗影蜘蛛侠”，来自另一平行宇宙的“正牌蜘蛛侠”彼得帕克（这部电影所属宇宙的彼得帕克已经遭受敌人的迫害而死亡了），还有整部电影最为关键的主角人物“小黑蛛---迈尔斯”，
这通通都能够革新我们过去对于蜘蛛侠的认识，在2018年年末给我们呈现上这样一部阵容豪华的超级英雄影片，也可算是最为完满的年终收官仪式了。
当然，非要鸡蛋里挑骨头的话，那还是能够找到问题所在的。
比方说《平行宇宙》太过忠于原著来演绎了，作为荧幕动画完全可以参考下《超人总动员》各人的能力设定，相应赋予每一个平行宇宙的蜘蛛侠“专属，强大，有用，突出”的超能力（四点特征缺一不可）。
同时安排他们在剧情末尾来个组合大招击溃强敌的场面，那么观赏性定然会提升不少呢。
不过，即便没有琳琅炫目的技能，但《平行宇宙》所带给我们的视觉冲击可一点儿都不羸弱哦。
不妨回顾一下你们脑海中哪些动画作品能够有资格匹配上“经费燃烧”这四个字的？
是久经不衰的《FATE》和《进击的巨人》系列？
还是单集造价高达4亿日元，原本预想作为周年纪念作品，但却活生生把公司财务拖垮的《鸦KARAS》？
不妨告诉你们，如果你们对于影片的偏好有相当大部分是来自于打斗场面的话，那就一定会为《平行宇宙》的每一场激战都拍案叫绝---各种炫目元素的运用（爆破，高楼大厦以及各种粒子的肆意窜飞）， 还有各种高难度动作分镜的呈现。
压根就没有吝啬成本的投入，精彩无疑就是自然而然的事情了。
当然，要属这部蜘蛛侠动画最最最惊艳眼球的设定，还得属“二维动画和三维CG”的无缝融洽手法之上---
有些观影经验的朋友应当还会记得篮球之神迈克尔乔丹曾于96年拍摄的《空中大灌篮》，而记忆犹新的原因则是在于这部影片采用了“二次元动画与现实人物”融合拍摄的手法。
使得华纳旗下一众著名的卡通人物“兔八哥”“达菲鸭”“大嘴怪”“猪小弟”等等，得以携手乔丹将侵略地球的外星强敌给击溃消灭。
这种开创性的创作风格给予影片增益了不少的趣味性。
到来《蜘蛛侠：平行宇宙》里，可不仅有日漫风小姐姐和蜘猪侠这两位“二次元画风人物”，搭配其余“三次元质感角色”进行的跨次元合作的设定。
让人瞠目结舌的设定还得属“二维页漫画风搭配三维荧幕电影”的视觉呈现---
比方说众位角色的内心话语，于某些画面就会以“漫画对话框”的形式展示出来，
而有些时候角色的动作也同样会用各种线条造型来进行点缀，
甚至画面的分镜，也存在不少将画面装进“漫画框”中的偏排，
这种前所未有视觉体验，定能改变你们对于动漫创作可能性的认知，相信在可预期的未来当中，二次元世界也必定会出现一大波追逐这一脚步而至的作品比邻登场，
只不过了嘛，若要想超越《蜘蛛侠：平行宇宙》那可不是煞费一番苦心就能够做到的事情哦。
还有还有，作为超级英雄电影迷的我们，在经历过《毒液》敷衍洗白的剧目之后---仅凭一句“我和你一样在母星上都是失败者”，然后就义无反顾的为拯救地球而与敌人同归于尽了。
我们也总算迎回来了催促蜘蛛侠踏步上正义历程的旨意---“能力越大，责任越大”。
甭管来自哪个次元宇宙的蜘蛛侠，他们都同样背负着一段沉重的往事，
比方说白色蜘蛛女格温就曾因行动的失误造使其世界中的彼得帕克不幸死去（在格温的世界，彼得帕克并非是蜘蛛侠，而是反派蜥蜴人）。
故此也就感悟到了“能力越大，责任越大”这句话语背后的真谛。
其余的平行宇宙蜘蛛侠就不过多阐述了，留给你们到电影中好好品味吧。
这里着重提及一下主角小黑蛛“迈尔斯”的成长经过，而就在他的这段成长经历中，我们还能够看到系列蜘蛛侠电影不曾具备的精神要旨---
对于他这样一位中学年纪的小蜘蛛侠来说（和最新版荷兰弟担纲的《蜘蛛侠》差不多哦），最大的烦恼绝对逃不过“自身愿求和家人寄盼要求”的矛盾咯。
自己对于涂鸦艺术的喜好，而家人则希望他能够在学业上有所建树。
然而就在这一烦恼困扰的时候，平行宇宙的裂缝被撕裂了，于始料未及之下被催赶上了拯救世界的道路，故而也使得迈尔斯烦上加忧。
不过套路也雷同于女蜘蛛侠格温一般，迈尔斯在目睹舅舅丧命在自个儿眼前之后也曾一度拾拿起捍卫罪恶的勇气。
但就在这时，另一问题又接迥而至---迈尔斯压根就不能控制自身拥有的超能力，前往BOSS大本营只会是送人头的份，毫无实质性用处。
于是，迈尔斯就被蜘蛛侠们捆绑在了宿舍当中，被团队抛弃了，人生也重新回归到了迷惘状态。
在剧情的推进过程中，隔夜君印象最深刻的当属迈尔斯于店铺购买蜘蛛侠衣服时，与那位客串收银员的“斯坦李”交流的这两句话：
迈尔斯：“如果买回去不合适，能够拿回来退吗？”
斯坦李：“总会有一天变得合适的”！
看似奸商的狡诈术语（一经售出不许退换），但看完了整部电影的我们应当能够体会到这其中的深意---
“困难并不会在准备完备的时候方才到来，不期而遇是人生的常态。但勿须灰心丧气，坚韧努力下去吧，终究会抵达游刃有余应付的彼岸”。
就在这一指导思想的影响下，到来剧情的最后迈尔斯觉悟了，也通过努力证明自身价值所在，能够完美驾驭自身的超能力了，并于最终的决战之中大放异彩（同时也成功赢得了老爸对于自身愿求的体谅）。
对于一位年时中学阶段的小蜘蛛侠来说，“能力越大，责任越大”确实不足以诠释所有的问题，唯有加上“对自我能力的自信和坚韧的努力”方才能够将存有的空缺补充完备。
这是《蜘蛛侠：平行宇宙》区别于其他蜘蛛侠作品的地方所在，也是隔夜君对其赞赏的一大原因。
好了，甭管是蜘蛛侠的彩蛋（共计六个次元空间的七位蜘蛛侠同台登场和已故老爷子斯坦李的出现），还是制作手法的革新技艺（二维卡通和页漫与三维CG的无缝融合），亦或者是剧情要旨的深刻酝酿，
这部蜘蛛侠动画片，即便被嘉许上“年度最佳蜘蛛侠电影”应当也是理所必然的事情咯。
所以，忘掉《毒液》，快去电影院支持一下《蜘蛛侠：平行宇宙》吧！