百鸟朝凤：一件事要做到最好，就必须要喜欢到骨头缝

一开始我以为这是一个学艺的故事。

前半小时我在想的只有：为什么中国父子只要一言不合，前者就开始实施暴力；为什么有个性的人总能想出有趣的教学方式，比如学唢呐前要先吹鸭毛，喷砖块，一口气喝完半瓢水。主角游天鸣就这样拿一支芦苇杆在水边晃荡了两个月。直到极有天赋的蓝玉出现，焦三爷很快把第一支祖传唢呐交给了他，临睡前他拿着唢呐把玩，只看到师兄的背一抽一抽的，“我把你吹哭了？”

“师傅看不上我。”游天鸣偷偷走了，虽然很快又回来了，他看到桌上放了一把小小的唢呐。

师傅幽幽地：“明天你和蓝玉一起跟我学。别看它个儿小，但是调儿高。唢呐就是这样，调儿越高，个儿就越小。”

我发现这个小主角好爱哭啊，可是不知道为什么，我的眼泪也就下来了。

在游天鸣正式接下师傅师传的唢呐前，他还经历了一场大火。在那场因为师弟蓝玉想学抽烟（不懂这个奇怪的梗）而点燃的灯被打翻引发的火灾中，他丢了他师傅的第一把唢呐。电影结束后我去读了一遍原著，竟然神奇地发现这个情节是电影新增的。

正式交班那天，天鸣不负众望地拿到了那只吹 “百鸟朝凤”的唢呐（师傅真的有好多宝贝的！崇拜脸）。师傅说的，做一件事要做到最好，就必须要喜欢到骨头缝。不过更加让人感动的一定还是那句：“知道那天为什么要收你做徒弟吗？因为你的眼泪。”

所以，爱哭的男人运气不会太差。（误）

而事实是接班后，挑战才摆在面前：传统文化的逝去，西洋乐器的流行，都让这个新成立的唢呐班子倍感艰辛。在此不再赘述，因为和之前《牛仔裤的代价》一样，我不想在享受技术进步的同时讨伐它不得不带来的弊端。在片尾，文化遗产局的傅正局长（奇怪的笑点）也把这一主题圆了回来。不得不提的是它的象征意义：在这个快消的时代，类似的文艺小众片就像难以为继的唢呐，面对商业片的威胁，作为消费者的我们也确实很难做出两全的选择。

全片唯一想吐槽的情节就是，在天鸣第一次直面铜管乐队造成的威胁时，天空中竟然出现了一枚（我认为的）炸裂的巨型爆竹，就“boom”一下，当时我觉得很出戏。下午我在小说中找到了这一段：“仿佛从天而降的一声炸裂，搅乱了某种既定的秩序，马家大院所有一切都静止了”。

我觉得真的是栩！栩！如！生！

总的来说，《百鸟朝凤》算是一部不错的电影，比起我在阅读小说的全程冷漠脸，不得不承认它确实改编的很好。我觉得一部好的电影，一是不刻意，不为了达成目的而故意安排某个情节；二是不戏剧化一个角色，至善或至恶都是对人性的扭曲。虽然天励爹的人设一直很复杂，承担了多项任务，但是他还是在他们最后一次出活吹唢呐时现身了，可爱地解释道：我怕你们人手不够。

最后不得不提一下方励，一跪票房猛涨三千万（我刚刚又查了一下，已经逼近五千万）。豆瓣上的影评写道，如果不是他的新闻，恐怕不太会去看这部电影。不得不承认，我也是先被方励刷屏，后来才关注到的电影，但是我也看了他在《一席》上的演讲，从我个人角度，我觉得他是一个很有态度的制片人，“惜命的最好方式是折腾”，因此他知道对于一部优秀却相对无人问津的电影最重要的是什么。所以，卖惨营销也好，真情流露也好，院线排片制度本来就存在问题，如果当事人觉得没什么，用这种方式戳戳彼此的肋骨也没什么不好。