画在丝绸上的水墨仙境能美成什么样？

意在山水——葛杨水墨丝绸画展

主办单位

苏州园林博物馆

苏州市拙政园管理处

支持单位

苏州市美术家协会

苏州丝绸博物馆

苏州水墨丝绸画研究院（筹）

开幕时间

2018年12月15日 下午14：30

展览时间

2018年12月15日—2019年1月14日

展览地点

苏州拙政园（园林博物馆）

前言

文 / 薛志坚

葛杨，中国画山水画专业毕业，浸染水墨多年，年轻时得惠于名师指点，笔韵精妙，浓淡相宜，力透纸背，其作品多次参加国内外大展，成果丰硕。今年以来，葛杨潜心变法，陶醉于水墨丝绸画的探索和创作之中，不期然又华章叠出。其展出的水墨丝绸画，立意隽永，细腻灿烂，气韵生动，给人留下深刻印象。人问其故，答曰：纯属与丝绸缘分。观其画，不禁赞叹：其缘乃厚积薄发，顺理成章。

秋山红树  60-50cm

寂静之境 40-30cm

水墨画是最具民族特色的中国艺术，丝绸也是中国的著名特产。上世纪70年代，湖南马王堆出土的帛画，印证了绘画与丝绸在二千多年前即已结合。由于丝绸须经明矾处理后方能成为绘画材料，故而作为绘画材料的丝绸就从生活丝绸中分离出来，进而形成中国画的一个独立分支——绢画，其影响遍及日本、韩国及东南亚地区。

静水秋意 40-30cm

秋山云梦 40-30cm

然而，千百年来，生活丝绸上的花纹，由于存在价格昂贵、难以长期保存、绘画材料制作困难等问题而成为绘画的禁区，鲜有人涉足。近年来，随着科学技术的突飞猛进，人民生活水平的不断提高，一个新的生活美学形式悄然在苏州呈现。

大山梵音 40-30cm

烟岚气象 60-50cm

苏州自古是中国重要的丝绸产地，是衣被天下的丝绸之乡，同时还是明清时代中国传统绘画的大本营，吴门画派影响深远。但要在丝绸与绘画的结合上进行创新，拓展传统绘画的新领域，还需要有强烈的创新意识、极大的创造力以及勇气和功底。

溪山深处 60-50cm

江南梯田 40-30cm

葛杨曾参与过苏州丝绸博物馆的建设，熟识丝绸的历史和特性，他也由此开始了与“艺术苏州·陈逸飞艺术”推广团队的合作，并于今年初，以“陈逸飞雕塑‘穿旗袍的女人’暨葛杨水墨丝绸画展”与世人见面，再现海上旧梦的优雅，反响热烈。自此，葛杨开始了全身心的探索。

梨花细雨江南春 60-50cm

云岭朝晖 60-50cm

作为一个系统工程，葛杨先后对26种质地的丝绸进行了反复创作实践和摸索，他从纸绸媒介的画风变化上，从对丝绸材料的特性把控上，从水墨丝绸画的语言表达上，从审美形式的转变上，不断地调整、改变、创新，力求在丝绸和水墨之间找到最佳的结合方式，获得最佳的艺术效果，其用心之专、用情之深、所得之珍贵，令人敬佩。

山壑溪声 40-30cm

远归 40-30cm

葛杨的水墨丝绸画，笔墨精练，技法与精神统一，充分体现出画家从自然中来、到自然中去的朴素情怀。其作品注重哲学思考，常以高山大壑、云烟气象为题材，通过图式、形象、线条、色彩等绘画元素，将大千生机呈现在薄纱作品之中，表达着个人对自然的理解，意境深远。

湖畔 40-30cm

山雨 40-30cm

鲁迅先生说过，“只有民族的,才是世界的。”葛杨先生正是以水墨与丝绸这极具民族性的材料与技艺，创造出了“最中国”的艺术形式，值得我们向世人展露其芳容，为现代人的生活提供别样的美的享受。

南岭秋色 60-50cm

深山人家 40-30cm

葛杨

1962年生，江苏苏州人，著名画家吴䍩木弟子。曾就读于复旦大学博物馆陈列设计专业及苏州业余美专山水画专业。上世纪八十年代，承担苏州戏曲博物馆美术设计工作，并参与苏州民俗博物馆、革命博物馆、苏州园林博物馆、吴作人艺术馆及唐寅馆的筹建工作，后长期担任苏州文物保护管理所及苏州碑刻博物馆业务领导。2011年筹建苏州粉画院、杭鸣时粉画艺术馆并担任首任院长。2015年担任颜文樑纪念馆（苏州油画院）馆长。多年以来，不忘初心，浸染墨海，勤奋不辍，其绘画作品烟山云海，大壑奔流，气韵生动，个性鲜明。2018年开始以丝绸为材料进行水墨丝绸画的系统性探索与创作，奇趣盎然，别具一格。9月份与“艺术苏州”及陈逸飞艺术推广团队合作举办“陈逸飞雕塑暨葛杨水墨丝绸画展”，开启了水墨绘画的新天地。

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