一直想深刻了解抑郁症，这类片子却不是很多。我想与这样的片子很丧有关，观众看电影的目的多是为了寻找一种圆满和轻松，所以它绝对不会是商业片的宠儿，听说《丈夫得了抑郁症》的导演佐佐部清找到投资也极不容易。
就算这样的片子能拍出来，又在什么时节放映好呢？不适合现在的贺岁片氛围，也不适合春暖花开的时候，夏天放暑假了心情都放飞了，秋天满世界都是金黄沉甸甸的收获，冬天天寒地冻只想到电影院里借一点温暖。
任何时候都不适合抑郁症类的片子上映，就好像太平盛世里，任何时候任何地方抑郁症都不应该出现。
正常人不能理解抑郁症病人为什么不开心，为什么不努力，为什么不勤奋，为什么不改变自己。我也不能理解抑郁症病人，正因为不能理解，所以更想去了解。
最近看了几部类似题材的片子。《一念无明》，阿东的躁郁让我感到生命的孤独，世界更丧了。《鬼魅浮生》虽不是讲抑郁症的片子，女主的状态却也有类似的情形，爱人离去后，世界一片黑暗，我也看不到光明。《丈夫得了抑郁症》，导演将抑郁症病人的状况讲得更详细细致，我却并没感到特别丧，反倒感到有些温暖有力量。
我不能从疾病角度去判断这个故事讲得是否准确，但我领会到了导演的心怀大义，他不只努力去拍了这部片子，而且将这个故事讲得温暖动人，却又不虚伪不逃避不煽情不渲染。
我习惯于做电影分析，本文就从氛围角度，分析导演怎样在片中营造温情。
1
片头和片尾的环形结构。
刚看完影片，对片尾的印象更深。
高崎和小晴坐在后门的屋檐下聊天，其时高崎的病情已有很大缓解，小晴也在丈夫的疾病中成长起来。
这是一个远景镜头，空中俯拍。场景里有很多温暖的颜色，高崎的黑白条纹上衣，与小晴的褐黄相间的长袜正好对应，小桌上的盆栽，都开出美丽的花，有黄色有玫红有粉红有纯白。
镜头慢慢往后拉，小晴和高崎越来越远，后门的全貌显现出来，屋顶上只有少许的落叶，院子里一片绿色，镜头继续往后退，灿烂的粉色樱花出现在镜头的前景里。
场景定格，配着小晴对美好明天向往的旁白，镜头留了一片美好在观众的记忆中。
回过头来再看影片的开头，就会发现清晰的环形结构。
同样的拍摄角度，结尾是镜头往后拉，开头是镜头往前推，结尾是樱花盛开在后院，开头是枯叶堆满屋顶。
影片的第一个镜头，是房子后门的远景，空中俯拍。应该是冬天，除了一些常青树木外，屋顶上有很多枯黄的树叶，后门的门廊里有茶几木椅，空无一人。镜头慢慢往前推同时往下移，看到门廊处更多的细节，镜头再放低，看到屋子里地板上有一只蜥蜴，黄绿色的，很可爱。
镜头继续往前推，聚焦到蜥蜴身上，稍定几秒钟，镜头移到门框上的一个木牌上“高崎IGU”，这个木牌是用一小段一小段的铅笔做成，特写镜头突出“高”的上半部分的不完整。
然后，镜头往下移，到了蜥蜴身上。
然后，观众就跟着蜥蜴去观察屋内的陈设。
2
说说蜥蜴存在的意义。
从蜥蜴的角度去看屋子里的陈设，是很有意味的。为了保持和蜥蜴的角度一致，摄影机只能紧贴着地面走，先看到沙发的脚，茶几的脚，伴随着轻缓抒情的音乐，还有蜥蜴爬动时摩擦地面的声音。
镜头往上，旋转的唱片。
再镜头回来，蜥蜴不知道什么时候爬到了书桌上。
从蜥蜴居高临下的位置，再去看屋内的整个陈设。近处的白纸，纸团，笔筒，电脑，还有各种可爱的小饰品。
蜥蜴再转头，摄影机也就跟着横摇，然后观众就看到屋内的另外一方的陈设，电视，木凳，绿色小盆栽，书柜，小沙发，镜头继续横摇，看到一扇门……
蜥蜴又爬到了地上，去女主人的房间，地上有台灯，有书，还有睡觉的女主人垂下来的一只手。
蜥蜴继续爬，爬到厨房里，镜头也就跟着蜥蜴的视角，看到了正在厨房里做便当的男主人，一丝不苟的细致勤奋的男主人。
这只蜥蜴除了是影片的导航员，无声的导游，还是最温暖治愈的小宠物。
据说，这部影片，导演佐佐部清希望观众每隔十分钟就能被逗笑一次。毫无疑问的，片中的逗笑担当之一就是蜥蜴Igu了。
可是蜥蜴不会笑，它也不会如小狗一样善解人意，它也不能如小猫一样撒娇卖萌，所以展现蜥蜴的可爱和温暖并不是那么容易，需要与故事情节很完美地契合。
举一个例子来说明对蜥蜴的表现。
影片82分钟时，小晴终于突破自己，在编辑部说出丈夫得了抑郁症的事，找到了一份工作。84分钟时，小晴回家来和丈夫认真谈起此事，谈起之前对丈夫病情的不愿对外人谈起，并为自己的难为情向丈夫道歉。
这个地方是影片的一个转折点，故事的结束从这里就开始了。
看导演对这个场景的设置。谈这段话时，小晴坐在电脑前，高崎坐在沙发上，蜥蜴被高崎紧紧地抱在怀里，新带回家的小乌龟放在两人之间的木台上。
一家四口，齐齐到场。
高崎回过头来听小晴说话，蜥蜴也转过头朝向小晴方向，好像它也能听懂小晴的话。高崎听到动情处，站起身上靠近小晴，蜥蜴的头被高崎抱着，下面的一只脚紧紧勾着高崎的衣服，甚至将衣边都翻起来。实在是太有爱的场景。
蜥蜴最有爱的场景，是高崎在浴室自杀时，着急地在小晴和高崎之间爬来爬去，可惜小晴没能理解蜥蜴的语言和焦急神情。直到画稿完工，小晴才听到了浴室中的异样声音。
3
本片的逗笑担当，或者说温暖担当之重要成员，还有小晴的漫画。
本片改编自细川貂貂的同名系列漫画。《丈夫得了抑郁症》是细川的代表作，讲述了她与患上抑郁症的爱人一同应对生活琐事的故事，所以漫画在片中占有非常重要的地位。
从小晴第一天以漫画形式写日记开始，观众就被小晴的漫画吸引。寥寥几笔，就能准确描述场景表达感受。
第一次的漫画日记，只有简单几笔，一个大头，红红的眼睛，眉头紧皱，后面翘起一缕头发，旁边配上几个文字“老公，你怎么了”。
最有趣同时也最悲伤的一幅漫画是“对不起”，漫画中的高崎戴着眼镜散乱着头发，无精打采地趴在被窝里，身体在被窝里高高地拱起，将被子拱成乌龟壳的形状，配着文字“对不起”。
然后镜头换过来，是高崎躲在被子里的场景还原，哭丧着脸喊道“摊上我这样的饲主，真对不起Igu啊”。然后，场景如幻灯片一样的滑过，“小晴的漫画卖不出去，也是因为我”。
小晴靠着门框，含泪看着悲伤不能自拔的丈夫。高崎将头缩到被子里，活脱像缩了头的乌龟，观众该笑呢还是该丧呢？或许应该说，在丧的同时，却觉得并没有那么丧。对于无底限的丧，导演采用了这样的方式进行化解。
打造影片的温情氛围，灯光和摄影也是不得不提的，一直在线的黄色暖光，总是给人以温暖平静的感觉。构图，远景并不是很多，采用更多的是中景、近景和特写，视角总是从蜥蜴或从某个人物的角度出来，有很强的代入感。
周围人的言行，对打造影片的温情氛围也有很大帮助，不管是古董店的爷爷还是编辑部的大叔，或者是妈妈，身边的同事，医院里的医生，都在用自己的善言善行向小晴向高崎传递温暖。
小晴对妈妈说：“不该想老公得抑郁症的原因，而应该想得了抑郁症的意义。”
我想这句台词也正是漫画家细川貂貂创作这部漫画的意义，也是导演佐佐部清拍摄这部影片的意义，也是我看这部影片获得的最大感受。