《好莱坞报道者》的十年烂片盘点，你收到了么？
这片单毒是毒，但有一点，我们不服。
入选的都是美国片。
论以实力击穿底线，怎能少得了华语影视圈。
不用十年。
仅仅今年，仅仅国剧，我们的候选队伍就人满为患。
这榜单，新人旧友一一俱全。
这榜单，连一些本以为驾龄悠久的“老司机”也惨遭翻车。
Sir仿佛看见一双双举高的小手，声嘶力竭地招呼着——
选我选我！
我们绝不能辜负这种热情。
P.S.
这次盘点分为两个部分：三个人奖，六团体奖。
简单说：
个人奖是一个人的喜剧。
而团体奖，是一群人的悲剧。
个人奖
No.1 郑爽《青春斗》《流淌的美好时光》
掐指一算，郑爽出道整十年了。
2019，其表演第一次得到“专业肯定”，被国剧缔造者赵宝刚导演盛赞“演技炸裂”。
赵宝刚认真的？
我们不知道。
我们只知道，郑爽本人不太敢当真。
我不知道该怎么接这个话，都有点心虚。但我确实会觉得这个角色跟我自己本人，或者跟我以往角色的差别很大，敢说、敢做、敢想，就要很多敢字，这个是不容易突破的，但是我做到了，至今都有点不敢相信。
《青春斗》，她突破了什么？
△ 知乎评分4.6，Sir还去回答过这个问题
郑式表演三件套，挑眉，瞪眼，撅小嘴，还是那么原汁原味。
但。
你品，你细品。
这潇洒的发型，这欢乐的身姿，还要这情不自禁甩动的双臂和随性扭曲的五官。
哪里还有当年大明湖畔艾利斯顿商学院+美特斯邦威的味儿？
从头到脚，处处都体现了郑爽悉心钻研，立志成为一个“社会姐”的努力。
说没突破的——
你难道感受不到她内心的白眼？
对了，该剧还有一大卖点。
“现场收音”。
现场收音的优点是最大限度还原现场，保证表演的完整性。
但要求也高——
至少至少，演员的台词功底要过关。
而郑爽的？
呵呵。
Sir只能说——
把郑爽台词字幕打上码，《青春斗》将成为中文听力十级考卷。
当然了。
以上问题也顺延到郑爽的另一部作品，《流淌的美好时光》。
在她的实力加持下，《流淌的美好时光》收视率刷新芒果台最低记录。
对此，郑爽又是这么回应。
这一刻，Sir突然理解郑爽了。
当一个演员把自己完全摘除出演员队伍，你怎么还好意思用演员的标准衡量她呢。
郑小姐。
你开心就好。
No.2 Angelababy《我的真朋友》
接着向我们走来的是另一位老朋友。
Angelababy。
2017《孤芳不自赏》。
2018《创业时代》。
2019，她为我们带来了《我的真朋友》。
以上三部豆瓣评分分别为3.0，3.7，4.4。
Baby以每年一部的稳定发挥，向我们证明了在任何演技车祸现场，她只可能迟到，不可能缺席。
但坦白讲——
《我的真朋友》差，不能全赖Baby。
你们的邓伦。
他饰演的男主角，一个真·富二代。
他打电话给房屋中介，张嘴就是：
我是你爸爸
？？？
这年代的霸道总裁都进（ruo）化（zhi）成这样了？
除此之外，剧情简介也深得网文精髓：
三个年轻人通过买房租房见证都市各阶层人情冷暖，并为改善中国居民居住环境、造福社会人民而携手共进的故事。
天花乱坠得——以为拍的是《大江大河之改革开放30年房产中介篇》。
与大多数现实题材的国产烂片烂剧一样，《我的真朋友》看不到一点现实。
作为在沪务工人员，女主角工资税后2000-，信用卡欠款5000+。
穷得揭不开锅了。
于是。
她只能寒酸地生活在上海一套精装一室一厅。
于是。
她只能寒酸地吃着自热火锅。
角色塑造也逃不脱国产同类剧的套路。
长相网红的女主，偏偏有着一颗纯朴的心。
比如发传单没找到客户，被骗走200块。
比如好不容易客户看上她手上的一套房，她居然自断财路。
只因为她觉得客户负担不起贷款？？
美其名曰：
可我们也要考虑客户感受呀
编剧啊编剧？
你能不能考虑下我们的感受。
哪个次元的中介这么做（搞）工（慈）作（善）？
而。
每次犯了错，Baby都因为守住做人底线，而毫不悔改。
反正Sir算是看出来了——
所谓被骗是单纯。
所谓走单是善良。
最后被开除，当然是蠢得可爱啦！
全剧最经典的一幕，莫过于——
深夜，车后座，白衣女子的微笑。
谁能想象这是一个含羞带臊的少女？
而不是准备吃小孩的女鬼？
众所周知，AB从《云中歌》到《创业时代》，“实力”演技岿然不动——
甭管什么情绪，瞪就完事。
惊讶了，瞪。
伤心了，瞪。
没想到。
这“瞪”眼功力今天已臻化境。
连表达“娇羞”，也是瞪。
对了。
据Sir观察，AB还有一大神奇之处。
她永不（会）卸妆。
不仅倾盆大雨无损她的精致妆容。
被迎面而来的水花泼成这样。
下一帧，依然红唇烈焰。
——就连假睫毛也根根分明。
神不似，连形也不愿牺牲。
卸不掉妆的AB，永远走在演技车祸的路上。
No.3 吴谨言《皓澜传》《你是我的答案》
一部《延禧攻略》让我们认识了吴谨言。
一部《皓澜传》又让我们陌生了她。
这是影视圈真实的残酷。
《皓澜传》中，吴谨言饰演的角色见到母亲被推入井中。
她痛苦。
Sir比她还痛苦。
——只恨GIF图不能自带语音。
吴谨言在当时呈现出了“惊人的爆发力”。
她拼尽老命，不带喘息地嚎叫。
但。
除了给我们带来山崩地裂的耳膜轰炸，却丝毫激起我们任何情绪的波澜。
为什么？
因为她在干嚎。
因为她只是在干嚎。
对于表演，吴谨言显然丧失了分寸感。
这一点在《你是我的答案》里继续被验证。
当被匪徒挟持后，她“紧张”到手舞足蹈地喷出成吨废话。
这段话密到什么程度？
密到Sir以1.5倍速截动图，还是没能把台词截全。
感谢歹徒大哥替我们说出心声：
你别哭行吗
对“爆款”狗血的误解，或许是她尴尬的症结。
这么狗血的剧情
拍成电视剧绝对是爆款
两年，从上天到落地。
其实一切早有端倪。
《延禧攻略》的她，主要得益爽文女主金手指的开挂剧本。
吴谨言饰演的魏璎珞，其硬刚的性格设定，不需要她做出更精细，更具体而微的表情管理。
简单说——
戏扶人，不是人扶戏。
以大结局为例。
饰演反派角色的佘诗曼字字泣血，从愤懑演到崩溃失望，层次丰富，切换自然。
镜头一转。
对面的魏璎珞一脸平静。
甚至，甚至有点走神。
——你可以给下面这张图配上任何内心戏台词。
从“什么时候发盒饭”到“耳环扯到我耳朵了有点痛”，语焉不详到，当Sir看这帧截图，忍不住一再走神到她不对称的眉头。
不动声色并非面瘫。
真正的不动声色，一定浸润了人生更大的苦难。
在她气定神闲的淡定下，其实深埋了更沉重的唏嘘。
而吴谨言，少的，恰恰就是这股“由内而外”的质感。
这就是为什么当她不面瘫时，我们依然尴尬的原因。
过量与匮乏其实是同义词。
李安曾说过一句话，大意是，一个演员能不能真正在影视圈站稳脚跟，至少要看三部戏。
Sir斗胆猜测——
第一部打名气，第二部拼实力，第三部，立品牌。
再把话说得残忍点——
所谓幸运，不是你被命运垂青了什么。
是命运垂青以后，你能否拥有“它”不被夺走的能力。
吴谨言，显然还卡在第一步。
好，接下来是更精彩，更荒诞的团体奖。
Sir善意提醒——
夜深了，请适当注意笑声。
哈哈哈哈哈即可。
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈就扰民了。
团体奖
No.4 《带着爸爸去留学》
年度国产剧连环车祸现场。
和某些电视剧摆明了收割粉丝智商不同，有些作品，辛辛苦苦集齐“演技派”，结果，却是把花插在牛粪上。
因《绣春刀II》《如懿传》小小惊艳的辛芷蕾，就在《带着爸爸去留学》大大扑街。
一愤怒，荒郊野外把手机当手雷扔。
看这入选国家队的直接距离，Sir满脑子都是那句：常威，你还说你不会武功？
岂止辛芷蕾。
《伪装者》《琅琊榜》里沉稳的刘敏涛也不见了。
她一边狂爆粗口，一边亡命飙车。
被警察审讯时，更不忘猛灌毒鸡汤：
孩子就是靶心
父母就是子弹
我想这世界上没有哪件防弹衣
能够阻止这颗子弹
来。
再跟Sir念一遍。
孩子是靶心，父母是子弹……啥意思？
父母一心一意neng死孩子？
这还没完。
在这场集体逻辑缺位，情绪过剩的表演灾难中，最闪耀的，居然是我们好久不见的孙红雷。
剧中，孙红雷饰演一位伴读的父亲。
他一出场是这样的——
刚从《中国有嘻哈》棚里走出来？
过海关时，被美国的工作人员拦了下来，表示要遣返他。
他声情并茂地献唱了一首《鸿雁》。
然后，海关就放他过去了……
？？？
音乐无国界，诚不我欺。
顺带说一句，在和海关对峙的全过程中，他同行的儿子就在旁边干站，一句帮腔也没有。
这不合情理啊！
Sir不得不把还给大学老师的心理学要回来，以佛洛依德+荣格+斯金纳+马斯洛需求深层分析。
终于得出结论——
这儿子就是不想他爸陪读！
此处的冷漠，实则是巧妙地埋下了父子关系不合的伏笔。
这不正合理地解释之后儿子种种迷惑行为：
刚到美国第一天，就因生父亲的气，在黑灯瞎火的荒郊徒步。
刚到美国的第一周，他爸去上厕所时，就用桌子顶住门锁，好溜出去把妹。
你以为孙红雷会怒火中烧？
你小看了编剧。
镜头一转，那边的老爹不慌不忙，给自己放了一缸热水，狠薅酒店的羊毛。
啊不对，三缸。
这么一个随遇而安的爹，做出任何事你都别见怪。
明明英语都不会说，一转眼，可以用全英文界面的电脑给国际友人修汽车。
能文，更能武。
遇见歹徒，手挡子弹。
该怎么客观评价这部剧？
剧中这段台词说得到位：
你说这电视剧里的人
又哭又笑
闹得那么欢实
可是我怎么就觉得
它跟我们一点儿关系都没有
No.5《归还世界给你》
犹如坐过山车。
这是杨烁今年的风评曲线。
开年《大江大河》的雷东宝，把双脚深深扎在土地，入味，入戏。
年末，又因为教子方式被骂上热搜。
在这一赞一批的风评转折间，一个关键节点不得不提。
对，和娜扎主演的《归还世界给你》。
戏中，杨烁饰演一个霸道总裁。
相信Sir。
在黄晓明，陈思诚，周一围，甚至杨洋等男星或多或少有意控油后，杨烁，绝对是油腻男星的领军人物。
油腻的反义词是什么？
清爽。
什么是清爽。
多一点，一分，都是累赘。
而杨烁在《归还世界给你》中的表演，无时无刻不在释放多余的油脂。
说话不能好好说话。
要眉飞色舞。
微笑不能只是微笑。
嘴要张到最大，眉毛挑到最弯，酒窝嘛，必须得有。
强烈建议各位总裁预备役认真学习这张动图：
什么叫霸道的走路？
转圈。
一圈一圈，要圆润，要像魔鬼的步伐。
油度如果以“烁”为单位。
Sir估算了一下，大概1烁=2明=3洋。
按理来说，一米八四、肌肉分明、浓眉大眼的杨烁，明明是硬汉质地。
为何屡屡被说“油”？
问题就出在他太外放，太花俏，太做作的表情管理。
眉毛上写着“帅气”，眼睛上写着“潇洒”，嘴巴写着“英俊”，酒窝更是要“迷死人”。
杨总，真的，让你的五官休息会儿吧。
No.6 《如果可以这样爱》
相较于演技车祸，《如果可以这样爱》最车祸的地方，是剧情。
或许因为真实剧情实在——
太。
劲。
爆。
官方简介，剧情反而有意“克制”：
电台主持人白考儿和患有先天性心脏病的钢琴家耿墨池两个人因恨生爱。
呵呵。
轻描淡写一个“恨”字，掩盖过多少狗血喷头。
扶好座位，Sir跟你们说下故事背景——
女主丈夫出轨男主妻子，双方决定一起自杀殉情。
于是。
别的剧男女主见面是在办公室、马路边、酒会上。
这部剧，男女主角见面在停尸间。
于是。
别的剧男女主的定情瞬间，是在花园里、天台上、星空下。
这部剧，男女主角定情是在坟墓前。
他们有多“犯禁”。
上完坟后，他们就上夜店蹦迪去。
-我以为你会很矜持 不敢上我的车呢
-你老婆都能上我老公的床
我为什么不能上你的车
不得不赞剧组的灯光。
你很懂。
看到两人背后闪烁的，飘忽的绿光吗。
那，就是他们爱的主题色。
再看回剧情简介：
白考儿亡夫的哥哥祁树礼为了阻止他们这场与世俗相悖的爱情，从中破坏。
听起来很符合逻辑。
那你知道这个哥哥（保剑锋 饰）怎么“从中破坏”的吗？
他选择率先向自己弟妹表白。
……
说好的“为了阻止与世俗相悖的爱情”？？？
怎么看都是你跟弟妹更惊世骇俗吧！
可惜。
在一番如此出格设定后，接下来的剧情就虎头蛇尾了。
无非是绝症、三角恋、闺蜜反目等等把八百年前就过时的套路集齐后重新排列组合。
不过到了结局处，本剧还是拼尽全力放了个大招——
男主角佟大为身患绝症，做好了死亡的准备。而刘诗诗在停尸间（贵剧组和停尸间杠上了？）哭得梨花带雨。
结果，一拉下白布——
死的是男二号？
整了一出大变活（死）人。
如果可以这样爱？
Sir只想说：
没如果。
不可以。
No.7 《封神演义》
真封神。
烂到封神。
豆瓣评分3.3。
其实这些年翻拍《封神演义》的影视作品不少。
评分一部比一部跳水……
严格来说——
这版《封神演义》已没有半点玄幻含量。
男主杨戬逆袭，归入《武动乾坤》《斗破苍穹》《诛仙》《楚乔传》战队。
女主妲己黑化，归入魏璎珞、甄嬛、如妃、姚金玲、窦漪房之列。
狐妖为爱痴狂，示爱妲己：
我梦寐以求的甜美灵魂
你太刚烈了
太纯真，太可贵了
我更喜欢你了
甜美？？刚烈？？纯真？？
这还叫妲己吗？？
Sir当然不反对任何创造性的改编——
但如果改编《封神》，你没有重述神话的雄心，只满足甜腻儿戏的恋情。
那还请放过它。
No.8 《七月与安生》
把原著1.7万字的小说，扩充成一部电视剧。
还是53集的电视剧。
这是一种什么体验？
这种级别的扩充，Sir上一次见过还是原著仅有十七页的《色·戒》。
（对不起，碰瓷了）。
简单说——
如果你冲着《七月与安生》的原著，去看《七月与安生》的电视版，那大可不必。
原著聚焦高中生活，剧版，第4集主角们就高考，13集大学毕业，剩下的剧情都关乎职场打拼。
原著只有三个主要人物，剧版为了撑起故事，原创了一大帮新角色，从室友、备胎，同事，总裁……
导演还振振有词：
《七月与安生》讲述的是80后的生活，且仅描写校园经历，对电视剧篇幅而言也略显单薄。“对如今的年轻人而言，毕业后在职场与社会规则做斗争的过程，也是青春的一部分。这才是他们成长最快的阶段。”
但。
任何词语的真相都可能是它的反义。
原著“单薄”，会不会因为作者追求精巧。
剧版“厚重”，按今天国产片的尿性，极有可能是主创注水了。
Sir是被一张截图吸引的。
前有郑爽“炸裂演技”，后有沈月“神仙落泪”。
喏。
这就是被吹上天的一帧。
美吗？
美的。
但这种“美”，够得上神仙级？
更何况动图是这样的——
难道因为我们忘记打开粉丝滤镜？
比起沈月，另一位女主角陈都灵的表演更堪忧。
这是她的哭戏。
你看到什么？
Sir只看到一个演员不停用擦纸巾掩饰自己没有眼泪的事实。
你擦的是眼泪还是粉底？
你，是在卸妆吗？
——连我们的安琪拉宝贝都懂哭不出来要使用眼药水！
这种情况下 ，搬出《七月与安生》电影版简直降维打击。
Sir就举一例。
影版中，马思纯送别周冬雨，站台追着火车跑。
她突然发现周冬雨的领子里掉出一块玉坠，玉坠的原主人是自己男友。
——意味好友背叛自己。
她的眼神从有惊讶，到恐惧，到逐渐蒙上痛苦……伸出的手垂下了，脚步也慢慢轻下来。
最终。
因为一个“误解”，两人都停在原地。
这一系列过程，在两大影后细腻连贯的诠释下，展现出爱情的易碎。
但请看看剧版。
陈都灵一把抓住了玉坠。
——实际上，人在极度震惊下的第一反应绝不可能是质疑，是逃避。
再看看这不知所云的表情，这像重症肌无力抬不起的眼皮。
更呕血的是——
当列车驶出站台，沈月对她大喊：我会想你的！
她站在原地气若游丝：
我不会想你的
△ 她在笑！
隔了三秒钟，继续气若游丝：
才怪
……
这个七月想安生。
才怪！
No.9 重耳传奇
年度汤姆苏巨型制作。
年度烂剧之王（豆瓣2.6）。
第一眼就让你不能自拔。
这姹紫嫣红的饱和度直奔100%。
你再定睛一看。
这堆七彩虹中，还有不少熟面孔。
张一山。
晴格格王艳。
还有保剑锋。
……诶，你不是刚刚还在对你弟妹表白吗？
总之，一班熟面孔，你唯一不认识的就是男主角。
重·所有女人都爱我·眉上刘海持有者·好男儿志在四方·耳。
72集的《重耳传奇》，其实只说了一件事——
男主是最牛x的。
他靠气场硬闯箭阵。
他凭气势硬杠疯牛。
当然了。
极度偶然的时候，他也会失手。
比如……
终于把他们都甩掉了
但无论怎样被坠崖、毒杀、焚烧、陷害……
他总能毫发无损地卷土重来，并俘获齐国、秦国、骊戎国、晋国等等一系列公主芳心。
比起他变换多姿的造型。
男主对于BGM倒是很专情。
总之，只要你听见这首歌，就知道他的高光时刻来了。
（72集也就高光了一百来次吧）
好男儿志在四方～
好男儿志在四方～
这真的是一部神剧。
神到可以颠覆你对国产剧一切疯狂的想象。
神到受过伤害的观众忍不住化身菩萨，能救一个是一个。
这辈子第一次注册豆瓣账号只为了找个地方呕吐一下
写这篇盘点时，Sir脑子里总回响起《痛苦与荣耀》的一句台词：
最好的演员不是那些撒眼泪的
而是那些使劲忍住泪水的
差不多意思的话，小津安二郎也说过：
高兴就又跑又跳，悲伤就又哭又喊，那是上野动物园猴子干的事。笑在脸上，哭在心里。说出心里相反的语言，做出心里相反的脸色，这才叫人哪。
今天，我们说国剧车祸，锅，仅仅出在演员么？
不。
演员只是一场崩溃连锁反应的一环。
当投资方迷信IP，当IP迷信明星，那么，明星唯一可以拿着出手的，也只有忍不住的“炸裂演技”。
因为剧本不负责情感，他们只能强行输出情绪。
因为导演不负责调教，他们只能做作表演角色。
更甚之。
场外不分青红皂白的粉丝喝彩，也为他们做作的自恋，提供了一层浮华的保护色。
久而久之。
他们也就忘记了什么叫啜泣、呜咽、声泪俱下、嚎啕大哭、热泪盈眶。
即使这是每个人天生的本能反应。
都说今年是影视寒冬。
但寒冬中，从业者更不能放弃底线地“抱团取暖”。
还是那句话——
批评不是为了打倒谁。
批评是为了厘清什么是好的，什么是对的。
只有批评了该批评的，我们的赞美才有价值与意义。
这两天，关于B站跨年晚会的种种褒奖，刷爆了Sir的朋友圈。
在一片肯定中，最打动Sir的这是一句。
来自一位网友：
我也不知道我想看怎样的一场晚会，没有见过冰块的人恐怕根本想象不到怎么描绘那种透骨的凉意，触碰后也只能小心翼翼缩回手，说出一句“它在烧”。
这场晚会就是在燃烧。
是舞台上的表演在燃烧，是灯光和音乐在燃烧，是主持人，是台下的策划，是摄像，是调教，是观众席的观众，他们是璀璨的火焰，星星点点的荧光棒和每一条饱含赞美的弹幕都是爆裂出的细小火花。
“嘭”
细碎的火花炸响。
那是新年的声音。
当演技大于人气。
当角色大于明星。
当一切内容之上的选择，压倒一切资本为王的投机。
那这把火，才能照亮我们的2020，2021，2022……
一切未知但不遥远的未来。
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