《刺杀骑士团长》是村上春树七年磨一剑创作的超现实主义小说，这也是理解本书的契入点。超现实小说的特点是崇尚梦幻和无意识、反理性主义的美学思想。
因此，不管是奇怪的骑士团长还是无面人，奇怪的钟声，风洞等等都是象征和隐喻的符号。
《刺杀骑士团长》是村上春树七年磨一剑的作品，虽然不一定是最后一部作品，但是很明显，村上春树这部作品是其晚年的集大成之作，为何会这样说呢？
如果是村上春树的忠实读者，想必可以发现，村上春树的作品具有独特的个人主义风格，写作的方法也是英语和日语的结合，创造出了一种脱离于日本式土壤的风格。
在其最初的几部作品中，书中的主人公几乎都是单身，即使和女性有着肉体关系，最后却是孤单一人。书中的主人公都是游离于社会边缘的人物，喜欢读书，听爵士乐，生活不算贫困也不算富裕，貌不惊人，也没有独特的才能，完全是普普通通的人。
书中多夹杂着淡淡的疏离感，孤独但不寂寞，伤感但不悲哀。此外还有着超现实主义的元素，无论是早期的《寻羊历险记》中的羊男，还是新作《刺杀骑士团长》中的无面人，骑士团长。
《挪威的森林》应该是村上春树最有名也是最写实的一部作品，用平静的语言讲述青春时代的感伤、体验和感触。我们在《挪威的森林》中看到了青春时期的爱恋与迷惘，痛苦和悲伤，性与爱的分离，疏离与告别，最纯粹的青春爱情的回忆和爱与性的探究。
而在新作《刺杀骑士团长》中仍然有着我们熟悉的元素，但是细心的读者可以看到，主人公最后和妻子重归于好，有着一个还算圆满的家庭。
村上春树在书中添加了一个“爱”的元素，小爱和大爱的碰撞将主题进行了升华。
因为人类的情感在一定程度上是共通的，虽然对我们来说这部作品可能有着另外的一种体验。寂寞孤独，凄迷哀婉，不可捉摸却又历历在目，触手可得。
一个个日常生活的片断相连接，那些熟悉的画面一一在眼前出现，唤起令人熟悉而亲切的气氛，让人产生心领神会的共鸣。气氛夹杂在片断与片断的留白里，“文字清丽雅致，笔触自然流畅，片断的接续并不妨碍流畅，反而更添加弹性”。
如果说村上春树以往的作品写的是个人的孤独体验的话，那么这部作品写的是一个民族集体的缩影，是村上春树作为一个日本人在看待历史的思考。我认为这部作品不单单是一部文学作品，更应该是一部政治和历史的融合的作品。
众所周知，村上春树本人是反战的，而且对于中国的抗日战争持以公正的看法，在早期的作品中也提到了对中国人的友好。而在这部作品中更是隐晦而又彻底地批判了日本军国主义，因此在发售时还遇到了阻挠。
所以，我们不应该抱着只是阅读文学作品的态度来看，更重要的是通过表面看到冰山下的实质，那隐藏的部分。
隐喻的邪恶理念：骑士团长
原本骑士团长是莫扎特歌剧《唐璜》里的人物，他有个女儿叫唐娜·安娜。而浪荡公子唐璜千方百计地引诱他的女儿，他斥责了唐璜的无耻行为，被恼羞成怒的唐璜一剑刺杀。
在雨田具彦的画作《刺杀骑士团长》中，年轻的男子刺杀年老的男子，就像唐璜刺杀骑士团长一样，但是雨田具彦画作中的骑士团长与《唐璜》中的骑士团长并非同一人。
雨田具彦画作中的骑士团长是理念化外在形体，它本来被困在杂木林中的洞口里，免色涉请人搬离了洞口上面的杂物后它才得以洞外面行走。
书中的“我”第一次见到“骑士团长”时这样写道：
“原来既不是靠垫，也不是偶人，是活着的小人儿。身高约有六十厘米吧。小人儿身穿奇妙的白色衣服，身体一下下动来动去，就好像衣服还没有完全适应身体，感觉特不舒服。”
“我”问它是不是灵异之物，“骑士团长”回答：
“我纯属理念。灵异这东西基本是神通自在之物，而我不然，我受种种制约而存在。”
那么“骑士团长”究竟代表什么理念呢？
在得知秋川真理惠失踪之后，“我”为了救出处于危险的秋川真理恵，转而向“骑士团长”求助，“骑士团长”要求“我”杀了它，“我”反问：
杀了一个理念，世界会因之有所改变吗？
“骑士团长”说：
“诸君把我从那个洞口中放了出来。现在你必须把我杀死。否则环闭不上。打开的环一定要在哪里闭合。舍此无有选项。”
“我”别无选择，但“我”即使是杀一个理念也怀有杀人的愧疚感，在做了激烈的心理挣扎之后，为了救出秋川真理惠，于是“我”心想：
杀掉“骑士团长”是为了救十三岁的少女秋川真理恵，还必须在雨田具彦咽下最后一口气之前。
回到文中，我们如果仔细思考一下，结合雨田具彦青年时在维也纳参与“暗杀纳粹份子”事件，还有他的弟弟雨田继彦被迫休学参军，跟随日本军进入中国南京屠城事件，加上村上春树本人的反战思想，始终站在鸡蛋的一边（和平理念）来综合思考的话，答案就呼之欲出了。
“骑士团长”的寓意——它代表日本人脑中还残存的理念，邪恶的“军国主义”思想。
所以村上春树写作的意义，也是这本书《刺杀骑士团长》的寓意显而易见：为了避免下一代的青少年陷入侵略好战的危险的状态，必须尽快清除脑中邪恶的理念。唯有如此，才能斩断邪念，形成闭环，在新的世界获得新生。
“骑士团长”说道：
“诸君在这里把我杀死，把我消除。由此引起的一系列反应在结果上把诸君领往那个少女的所在之处。”
通过骑士团长的话也进一步印证了主题。
新生的希望：秋川真理恵
秋川真理恵出场时与“我”的妹妹小径同龄，而且秋川真理恵让“我”产生和妹妹小径相似的感觉。
“我”的妹妹小径是在十三岁时死亡，而秋川真理惠十三岁时正处于青春年华，命运安排了十三岁的秋川真理惠遇见了我，不多不少，正好十三岁，好像她是“我”的妹妹小径的再生或者是生命的延续。
二十多年前，“我”和妹妹小径一起去看富士山的风洞，妹妹钻进一个狭窄的小洞里，还说：
“那个屋子么，是只让我一个人进去的特殊场所。那里是为我准备的屋子。”
秋川真理恵每次傍晚偷偷从家里跑出来找“我”都是经过“秘密通道”,而这个“秘密通道”在哪？“我”不知道在何处，也没有找到，这条秘密通道就像是突然冒出来的，只属于秋川真理惠一人和死去的妹妹小径的专属通道。
经过“秘密通道”的秋川真理恵脱离了危险，活了下来。而妹妹小径却死亡了，这个时候可以说，秋川真理恵就是小径生命的再现和升华。
值得关注的是，在书中末尾，柚生下了一个女孩，取名为室。在这一点上和秋川真理惠有着相似之处。
秋川真理恵，“可能”是免色涉与前女友的孩子。
室，可能是“我”和妻子柚梦中交媾而生的孩子。
从生物性上来说，免色涉和“我”都不确定她们是自己的孩子，但是作为她们的父亲，免色涉和“我”依然爱着她们，在这里就对人性进行了升华。
“我”或者是免色并非因为心生芥蒂（妻子都和别的男人有过亲密关系）而逃避，从而不去做亲子鉴定，而是因为两人对生物性上的结果并不过度执着，因此这里的“我”和免色都有着不同一般的大爱。
这一点在村上春树以前的小说中并没有见到，村上春树的小说中男主角往往都是孤独而哀伤，生活在世界的边缘，对交往的人们看似漠不关心，而是用自己独特的方式来表达。
在《且听风吟》中，“我”在酒吧邂逅了一个女子，女子问我的经历时，我说解剖了几头牛，说着生物性的问题，女子一下子明白：“明白了，什么也不说就是。”
而在《刺杀骑士团长》中，我对妻子柚一直没有放下，最终还是直接表达了心意，走到了一起，在此对角色和人性进行了拔高。
生命的过渡口：狭窄的风洞
风洞，在整部小说里作为重要的象征出现了三次。
最先出现的是我和免色涉发现古铃的洞口，它是全封闭，若不用大型的机械完全打不开。用免色涉的话说：
“实际下到里边，觉得墙壁高度很有压迫感，让人生出某种无力感。”
联想起“骑士团长”作为理念被关在洞口里很久，这个洞口更多意味着隔膜，是封闭自我的深渊。
第二次出现是“我”和妹妹小径看的富士山风洞，妹妹小径还钻进一个狭窄的小洞里，还发现一个适合她的屋子。可是两年后，妹妹小径去世了。
由此可以猜测，这个洞就是生命的过渡口，也就是指女人的子宫，妹妹幻想着回到妈妈的身体里。既然妹妹出生了，那么只有在死亡之后才能回归，因此，这个洞就是妹妹小径的死亡预告。
第三个洞就是“我”杀死了“骑士团长”之后，走进了“隐喻通道”，过了河，喝了无味无感的水之后，进入了窄洞，越走越窄，最后直接掉在发现古铃的洞口。
这个窄洞就像是婴儿降生时经过的女人的阴道，也就是生命新生的标志。
因为“我”的努力，秋川真理恵得到了救赎，获得了新生，印证了《刺杀骑士团长》的主题。就像林少华所说，村上春树在这部作品中融合了爱。
综合来看，“我”的旅程，更像是一次精神之旅，在不同的时空中穿梭，将多种理念结合在一起。初次看作品是会感到不解甚至无聊，但文中的理念结合在一起，杂而不乱，涉及了社会反思和人文救赎，是村上春树一部非常成功的作品。
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