意大利米兰设计周艺术总监亚历山德罗走进家居小镇大师讲堂讲述《设计美学》，以下是文字稿（笔录，有删减）：
这是我第二次来南康，在这里，我并不是销售设计这么简单，而是和年轻的设计师一起设计。设计产品这个时代已经过去，而是风格的创造，我们非常幸运提供了一个优秀完美的平台，把真正的设计得以发挥出来，会设计规章制度以及设定框架，让大家自由的发挥。现在年轻的设计师，优秀的人非常多，也要感受到自己的重任。设计不仅是一个工作，设计首先是美的，然后有商业的价值。南康家具是一个很好的平台，我们共同发展，将好的设计带向世界国际。
许多人对中国的家具有误区，我们可以让国际知道中国的设计师也有自己的设计，是不可复制的，我们有我们的文化，我们要把南康家具小镇当做孵化器。品牌的建立是非常的艰辛，但是我们可以把它做好，我们现在做的项目不是嘴上说说，我们在南康小镇上做事，帮助企业迅速找到解决方案，把世界前沿的理念设计带到这里。在这个实验室，我们要给大家制定短期和长期的交流，会有最优秀的设计品牌为我们服务。
现在我们看一下之前设计的一个方案（一个意大利业主酒窖的设计方案）。
现在的设计已经不只是设计产品，而是融入更多的东西，比如饮食文化等等，一定要整合更多的东西。设计师是为企业工作的。
所有的设计，要从根源出发，这个酒庄没有做根本性的改造，遵循它本身的构造，我们展示的不是产品，而是风格，别人不可复制的风格，一种生活方式。酒庄是创造一种剧院，是一种风格，一种生活方式，作为设计师要比企业想的更多，因为我们是为企业服务。
就设计来说，一定要遵循固有的风格，但可以做一些大胆的尝试，酒庄最核心的地方是酿酒的核心设计，以酒桶为元素的屋子，更好的融入了大自然。我们看到的设计神奇的地方是你可以通过设计让企业连接更多的生意进来。设计师要有更广的眼光，我们在设计每一个产品前，一定要将里面大致的方向定好，再根据相应的原始的设计元素启发后续的设计，但风格是统一的。我设计的初始，一定要在我们在哪里做，作为前提背景，比如说如果放在大自然中，却要遵循大自然的规律。这个设计我得了很多奖。
作为设计师来说能做的事是很多的，我想要得到认可，最简单的最原始的，就是要遵循自然发展的规律，顺应它的设计，而不是反其道而行之。我们现在在做的项目在未来一定会成为国际的标杆，我们在设计一种风格，而更多时尚饮食，关注生活中美的东西，是跨界发展的大时代。
每个设计师都有灵感，我当时是根据自己的生活阅历，经验而做的设计。除此之外，多关注除了家具之外的其他东西，多观察，细心生活。
我们现在在南康实验室，不是单纯的设计家具，而是设计风格，不是去国外学习，而是国外来到我们这里学习我们的风格。我们中国的时代对设计师来说是非常好的时代，因为我们对美的东西要求越来越高，设计师是一个非常好的职业，一定要用心热爱去做，有了这份心和热爱，我们一定可以做出最棒的设计。
我非常相信，我们和设计师，可以将中国的设计融合，将中国设计带到一个新的高度。
问题一，南康的家具设计的症结在哪里？
答，我们缺少内容风格，我们只有家具，只有家具就会有问题，只有扩充周边，扩充内容，才能带来新的（我的理解：向新的场域打开，才能够带来更多的机会和百花齐放的局面）。企业需要设计师帮助找到这个唯一性，首先要有区域性的风格，质量上有保障，然后借助工作室给予帮助。
问题二：消费者趋于年轻化，基于阿里巴巴等线上销售平台，可以以销推产作为设计元素？是否在风格上等方面，做一个空地？
答：一定是要关注数据，这是南康政府参与的工作室（现在落地的工作室），关注谁在买家具，趋势是什么？工作室里有展示区域，会在设计上有很多的启发。所有的消费群体正在年轻化发展，数据可以展现一个趋势。我们不可能只按照自己的想法去设计，而是找到市场趋势走向，找到融合的交集，在这个以外，再确定几个风格让他可以工厂化的生产和发展，这个需要时间，在政府的支持下，一定会越来越好。
我们有意大利的团队，擅长形成一套这样的体系，可以服务于我们，分享三个重要的单词：
1、热爱
2、热情
3、真实
用年轻的心态去做事情。
问题四：如何将你看到的美，呈现到你的产品中形成风格？
答：这个问题非常好。美非常重要，但一定要有功能性，他们是一起的。设计师不只是设计师，可以发现，设计师的作用是将美和功能性结合起来。
问题五：我是一名儿童设计师，儿童家具消费的是儿童，买单的是家长，想问设计时是要站在儿童的角度还是家长的角度进行设计？
答：这是一个很好的问题，首先我们要有好奇心，作为出发点，如果你是家长，你会怎么样？如果我是家长，我给儿女买床我会考虑什么？功能性会是考虑的第一关键要素。
（钟）西方的设计是融合的，中国的设计是又有自己的风格的同时，会有自己的品牌，一定要养成统一风格的习惯。
问：如何找到中西融合的点，运用到实践？
答：文化当然会不一样，但是南康发展的产业，不是纯粹的中国风格，而是融合，原来在时尚行业就非常注重融合，无论在哪个行业的设计，中国风格都是最受欢迎的。当我把中国的元素放到我的产品，都会广受好评。我接受了中国的文化，我们要说南康不是传统的中国元素，而是新的中国元素，把国外元素融入中国的品牌，作为现代中国的元素。好的设计师，要多学习和知名的设计师学习，认知了，才会有自己新的想法。
问：设计美学如何平衡老百姓的生活？
答：意大利人是非常热爱生活的，他们不喜欢热闹，而米兰家具展这是一个广告效应，你看了之后，如果不去整合、保存就会更加的困惑，迷茫。因此要有方向性，需要什么，要知道如何去筛选，米兰家具展的指向性作用非常的大，这是世界最顶尖的家具展。那个期间全世界的人都会来看，就是一个show。
革命性的设计师，除了基本功以外，一定要可以快速的生产，不是反复的修改，和工厂的联系，是否可以应用在生产上，这是衡量是否产生价值的设计师，再一次，我们需要先确定南康的风格，将企业进行包装，在工作室里可以迅速的找到解决方案。
问：如何抓住现在的流行趋势呢？
答：这是一个很好的问题，有做流行调查的公司会有合作，我们可以自己去观察，带着好奇心，流行一定会有一定的规律，设计师是一个善于捕捉流行趋势的人，如果你是这样的设计师，你一定会是一个非常优秀的设计师。
问：作为老师，我们可以对年轻的设计师做什么支持他们成长？
答：如果是我的话，我会建议你隔一段时间去问一下：“做这个是为了什么？”
尽可能的保持、保证在一个风格、方向，避免着急，超出这个范围。接纳各种多元化的文化知识，但设计师只是一个方向，风格太发散，脑袋就会炸掉。
中国风和外国风没有好坏，但是问题在于现在还是数量取胜，南康的家具问题就在于还是数量取胜，没有匠心精神，所以我们需要慢下来。另外，家具可以说是产品，但优秀的品牌区别在于细节，因为细节一定要把所有的小的细节、零件做到极致。
当我们考察了南康的家具之后，发现可以大致的有一个分类，在风格上一定是可以满足大部分的企业，企业可以选择去认证和发展，有自己的一个选择。
编者按
这是第一次见这么顶尖的设计师，觉得好荣幸与感恩。感叹这个平台真是好，有这么多学习的机会。
这个世界从来就不缺少机会，缺少的是是准备好的年轻人。的确如此。
关于设计，一直是我特别向往的方向，一个梦想吧。这次听完老师的课，的确茅塞顿开，顺势而为，顺应自然规律，不逆天行事。就是这样，不断坚持深入。带着你的心与热爱，就一定可以做出非常棒的设计。
做什么事不是如此呢？
很多时候，我们在一条路走太久了，以为方向是专、精、深，其实是越走越窄了。对生活保持觉知（别梦游啦）多重要。
两件宝物请收好：
1、柔软、敞开而接纳的心。石头是硬的，没有吸收力；海绵是软的，有吸收力的心灵，毛孔是开放的。
2、“发动机”发动发动吧，意愿是一把打开所有门的钥匙。
工作和生活一直都是息息相关而非单独分开。让工作有助于我们的生活，创造美；让生活因工作变得与众不同。
如此，生生不息，得以延续！