如何正确认识唐卡？

什么是唐卡 唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域；传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料,以示其神圣。唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序。制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。

佛教中的唐卡指的是什么？

唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。 唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域；传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。 唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格, 用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料,以示其神圣。 唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序。制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。 唐卡类似于汉族地区的卷轴画，多画于布或纸上，然后用绸缎缝制装裱，上端横轴有细绳便于悬挂，下轴两端饰有精美轴头。画面上覆有薄丝绢及双条彩带。涉及佛教的唐卡画成装裱后，一般还要请喇嘛念经加持，并在背面盖上喇嘛的金汁或朱砂手印。也有极少量的缂丝、刺绣和珍珠唐卡。唐卡的绘制极为复杂，用料极其考究，颜料全为天然矿植物原料，色泽艳丽，经久不退，具有浓郁的雪域风格。唐卡在内容上多为西藏宗教、历史、文化艺术和科学技术等，凝聚着藏族人民的信仰和智慧，记载着西藏的文明、历史和发展，寄托着藏族人民对佛祖的无可比拟的情感和对雪域家乡的无限热爱。 唐卡是在松赞干布时期兴起的一种新颖绘画艺术，即用彩缎装裱而成的卷轴画，具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，历来被藏族人民视为珍宝。唐卡的品种和质地多种多样，但多数是在布面和纸面上绘制的。另外也有刺绣、织锦、缂丝和贴花等织物唐卡，有的还在五彩续纷的花纹上，将珠玉宝石用金丝缀于其间，珠联璧合。唐卡绘画艺术是西藏文化的奇葩，千余年来影响深远。唐卡艺术是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

“唐卡”的意义是什么？

唐卡的意义是宗教信仰， 是雍仲本波佛教的崇拜物，最早是起源于中国象雄文化。 早在公元前1751年左右，在古象雄佛法雍仲本教的《无垢庄严经》里面就已经有了关于“唐各”的记载，这就是“唐卡”最早期的名称，现在一些边远藏区的人们仍然还在继续沿用着象雄‘’唐各‘’这个名词。 唐卡的起源历史非常悠久，唐卡画风中“象雄东垛派 ldong-lugs ‘’的传承最早可追溯到古象雄时期，其佛像绘制的尺度结构与雍仲本波佛教的“无垢晶佛‘’完全一致，主要是依据了象雄本教典籍“无垢光荣经”中的度量法。该画风一直传承至今，形成了“东垛家族画派”独有的佛像绘制方法和风格，有着清晰的传承可追溯，被称为“象雄东垛派”。据《西藏王统记》、《朵堆》等典籍记载：幸饶弥沃如来佛祖首先创造了象雄文字，并传授了“五明学科”：工巧明(工艺学)、声明(语言学)、医方明、外明(天文学)和内明(佛学)。有关艺术与工巧明知识的传授都包括在了幸饶佛祖所传授的‘’五明学科‘’之中。在雍仲本教的经书中记载：幸饶弥沃佛祖将所有关于艺术方面的知识都传授给了噶玛勒秀，后来噶玛勒秀的弟子拉西白玛学到了绘画方面的技艺，罗丹宁布在《光荣经》中所讲述的佛像绘制造像度量方法同样也要溯源到噶玛勒秀。另据典籍记载：象雄雍仲本教的大学者 热西达仁在观修《象雄耳传大圆满》时，他把自己所修本尊的形象画了出来，展示在自己的面前，以便更好地观修，由此可见，唐卡的出现，最初是与宗教信仰密不可分的，也就是说：唐卡艺术的诞生与象雄文化有着密不可分的关系，更确切地说：唐卡艺术起源于人类最古老的佛法——象雄雍仲本教。 生活在雪域高原上的人们世世代代以游牧为生，他们随草而居，经常四处搬迁，象雄最早期的唐卡就是既能够满足信徒们信仰的需要，并且又方便随身携带的宗教崇拜物。

唐卡对于不同阶层的人有什么意义

据经典记载：唐卡是由西藏本土佛教象雄雍仲本教的布画传承发展而来的，雍仲本教的僧侣使用便携布画以便传教布道，后被藏区广泛应用……早在公元前1751年左右，在古象雄佛法雍仲本教的《无垢庄严经》里面就已经有了关于“唐各”的记载，这就是“唐卡”最早期的名称。在中央电视台最近拍摄的中国首部象雄文化纪录片《象雄》里，人们有幸采访了唐卡界最富有盛名，有着“唐卡艺术瑰宝”盛誉的象雄东垛唐卡家族。东垛唐卡家族有着七百多年共八代传承人的历史。据说这个家族现存最早的一幅唐卡创作于1867年，是由第一代传人——东垛拉更所作。这幅《斯巴迦姆》唐卡画的就是象雄佛法雍仲本教的护法神斯巴迦姆。不知何时，唐卡已经悄然走下了佛殿圣坛，走进了寻常百姓家、走进了世界各地不同种族信仰、不同语言文化的各民族家中，成为人类大家庭共同喜爱的世界文化艺术珍品。唐卡与佛教信仰密不可分，佛家讲众生平等， 因此， 对各阶层的人来说意义都是一样的，我们 都要怀着敬畏的心理去看唐卡， 供奉唐卡也要在家里干净的地方， 不要在卧室，或者卫生间等污浊之处。希望能够帮到你！ 祝福吉祥！

"唐卡"是什么？

唐卡是藏族文化中一种著名的艺术表现形式，既在藏传佛教上有重要的意义又是一门历史悠久的艺术形式，唐卡是印度佛教密宗和西藏古老本教相结合的产物。所以藏传佛教的神佛形象不计其数。而每个神佛都有变佛的本领，一变就是许多摸样。唐卡作为藏族文化艺术的一种绘画形式，有着其独特的传统工艺和鲜明的民族特色。唐卡是藏族文化中一种著名的艺术表现形式，既在藏传佛教上有重要的意义又是一门历史悠久的艺术形式，唐卡（Tangka、也叫做唐嘎、唐喀、系藏文音译意为卷轴佛像）是富有藏族文化特色的一个画种。本意有二，一是指政府的诏令，二是平坦的意思，后逐渐演变为专指一种特殊的卷轴画。（1）“唐卡分为两大类——果唐和智唐（一）果唐，意为丝绸唐卡，此类唐卡略分为四；1、丝绸手工刺绣而成的唐卡；2、丝绸织唐卡，通过木制机具和机械以丝绸为材料为材料织成的丝织唐卡；3、贴花唐卡，用各种色布剪接成型贴在画布上有的还嵌饰珍宝而成的唐卡；4、版印唐卡，木版、铜板、铁板印在丝绸上称果唐版印唐卡。（二）智唐，意为绘制唐卡，这类唐卡亦分为四；1、用黄金为主绘制佛身或背景的称金唐；2、用朱红赭石等颜料为主色绘成的叫朱红唐；3、以黑色为主调画的称黑唐；4、用木版、铜版印制在布上的称智唐版印唐卡。果唐印制在丝绸上，智唐印制在布上，这是两大类印制的区别。此外，还有不能随便挂出示人的属果唐中的果固，按墙壁大小在墙上的属智唐中的坚唐”。（2）“从时间上来说，我们大致可把唐卡艺术分为4 个时期。第一个时期是7至9世纪的槛筋期，即造像之初期，也就是藏传佛教的滥觞期。构图简练，多用青、黄、赤、白 4种根本显色绘成。人物造像几乎全裸，仅以梵绳、八宝为庄严，主尊画得较大，多直线。第二个时期是12世纪左右，即藏传佛教的后宏期。西藏江孜地区形成了一种以印度健陀罗、尼泊尔、汉地和西藏本土艺术风格相互影响融合的地方艺术风格流派，即江孜画派。其特点是造型比例适当，着重心理表现，突出个性特征的写实手法。第三个时期是15至16世纪，即藏族佛教艺术的繁盛期。宗教上层参与唐卡的创作活动，产生了著名的 "门者画派"、"门萨画派"和"嘎玛贡画派"。第四个时期是18至19世纪，也就是唐卡绘画的鼎盛时期。这时期的艺术风格主要受到汉地工笔重彩技法的影响。它的发展前后共分为两个阶段。第一阶段是以18世纪八邦寺高僧多倾觉和曲吉牛勤所创的"新嘎玛贡"画派为其代表。这一画派学习汉族工笔画传统，重晕染、烘托、勾勒，艺术上已不满足原有的朴素、简洁风格，取而代之的是一种所谓 "二十四次明暗渲染"法来丰富画面效果。第二阶段是19世纪初所形成的"汉风"时期。"新嘎玛贡"画派在第一阶段华丽富贵的风格基础上，开始追求汉画设色雅致 、清新的风格，并将一些汉地通用的 "福"、"寿"之类吉祥词绘于画中，形成了今天的唐卡艺术风格”。

接下来请朋友们欣赏一组编号为138-294461的金刚萨埵唐卡：