1.经济发展之后的艺术追求
随着人们生活水平的提高，对于孩子艺术鉴赏力的培养，也变得越来越重要。但是大多数的父母，都没有艺术方面的基础知识，想要培养孩子这方面的艺术才能，就常常显得捉襟见肘。
然而好处是，现在有非常丰富的出版物，可以帮助我们这些父母，进行一个基础的学习和了解。
由日本作家结城昌子创作的《你好，艺术！》这一系列的书籍，就是一个很好的艺术启蒙范例。
她认为，想要培养孩子的审美能力，最好的方式就是多看名画，和名画做朋友。
2.《你好，艺术！》
《你好，艺术！》一系列共有13本，有我们所熟识的梵高、莫奈、毕加索，还有我们所热切追逐的艺术家高更、卢梭等等。这些画家，他们的生平，每个人的经历都够得上写出一部精彩的传记，然而，作者却能够抓住他们最主要的特点，来向大家介绍这些卓越的艺术家。
可贵的是，这套书籍中所选的画作，都是博物馆授权的正版图片，不仅色彩真切，而且有些地方还有细节的放大，让我们能够更清晰地识别艺术家的艺术特色。
《你好，艺术！》这套书籍，还有一个特别突出的亮点，就是如诗一般的解读。
单纯看画，是不能明显提升艺术鉴赏力的，尤其是在家长不懂的前提下，错误的解读更是容易发生。而解读的文字，恰好给了我们一个方向的指引，让我们在欣赏画作的同时，也能够吸收一些艺术知识的营养。
这些解读的文字特别符合孩子的内心年龄，贴近孩子的生活，并能培养孩子的艺术感知力。
3.马蒂斯：真的好想去住一住
在这13本小册子中，有一个画册，给我的印象最为深刻，那就是《马蒂斯：真的好想去住一住》。
马蒂斯是著名的野兽派画家，他因那副《开着的窗户》而出名。
《开着的窗户》
在我看来，马蒂斯的可贵之处可以概括为以下几点：
3-1:对色彩的敏感
身为艺术家，理应有自己独特的艺术见解。马蒂斯也不例外。他半路出家，师从莫罗，莫罗认为：美的色调，不可能从照抄自然中得到。绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得。
马蒂斯有着非凡的色彩表现力。他认为：如果要凸显蓝色，黄色就不可少；如果要凸显蓝色和黄色，红色就不可少。
依据我们的实际经验，确实是如此的。与此对应的，有一副马蒂斯的画作：《蓝色的窗户》。
明亮的色彩，可以给人带来幸福的感觉和平静开朗的心情。
3-2：马蒂斯与饭店
马蒂斯家境优渥，在他成名之后，他更是享受自己的生活。他在绘画上，追求色彩和光线的极致。他喜欢住在饭店里，《你好，艺术！》中，结城昌子所选的马蒂斯的画作，都是集中在房间这个主题上。
作者的眼光不错，马蒂斯的房间系列画作确实很有特色。不同的房间，有不同的颜色，有不同的主题，然而，风格又有统一的一面。
3-3：开创一种新的艺术形式
马蒂斯的画作，色彩强烈，笔调粗犷，绘画手法很不寻常。刚开始展览的时候，人们并不能接受和理解他画作的风格和表现手法。但不能否认的是，马蒂斯的画作，对后世的绘画风格，产生了非常重要的影响。
不管怎样，他其实表达的都是绘画者的内心，用色彩和线条的方式来表示心境，这是艺术家的一种宝贵的艺术尝试，值得尊敬。
3-4：对生活的热爱
马蒂斯执著地用色彩，去表现自己的内心。
他算半路出家，且不是科班出身，但是他却依然能把自己在绘画上的才能充分地表现出来，这源于他的执着和对艺术的追求。
他常常从一家饭店换到另一家饭店，过着画画画，拉拉小提琴的生活。72岁的时候，他生了一次大病。自此之后，他更加珍惜时光。他认识了当时照顾他的模特丽迪娅，两个人住在尼斯的雷吉纳饭店，过着一边养病一边画画的日子。他的剪纸画，也就产生于这个时候。
总之，马蒂斯始终相信，色彩拥有魔法，它能点缀我们的生活，还能创造一个更精彩的世界。他用自己的实际行动，践行了这一点。
《你好，艺术！》，艺术的培养，需要不断的熏陶。结城昌子的想法是对的，多看多接触，自然视野就宽广深邃了。