有一次，歌手朴树受邀参加一个音乐节目，并在节目中演唱《送别》这首歌曲。
随着音乐缓缓响起，朴树闭上眼睛，投入地唱起了“长亭外，古道边，芳草碧连天……”他那充满磁性的声音，与歌词中暗含的忧伤意境十分吻合，让在场的所有人都听得如痴如醉。
谁知，歌未毕，曲未尽，朴树的声音竟有些哽咽，当唱到“情千缕，酒一杯，声声离笛催”这一句时，他的情绪突然彻底失控，只好背过身子掩面哭泣，难过得像个孩子一样。
原来，这首旋律婉转清新、歌词简洁典雅的《送别》，是朴树此生最爱的歌，其中蕴含的离愁别绪，让这个大男孩感同身受。
他曾不止一次对朋友说：如果我这辈子能写出这样的歌词，那就死而无憾了。
很多人从小就会吟唱这首《送别》，但很少有人知道，在这首脍炙人口的曲子里，还隐藏着一段感人至深的故事。
《送别》的词作者李叔同，出生在一个富裕的盐商家庭，是一个名副其实的“富二代”。
于是从小衣食无忧的李叔同，一头扎进了“烧钱”的艺术行当，并在书法、诗词、绘画、音律、篆刻等诸多领域里，都取得了非常高的成就。
他擅长旧体诗词，15岁时，他就能写出“人生犹似西山日，富贵终如草上霜”这样才气纵横的诗句。
他擅长丹青绘画，独树一帜地把西洋画法与中国传统绘画融为一体，并培养出丰子恺等一大批名扬天下的画家；
他擅长音律乐理，创作的许多歌曲都堪称经典，因此被誉为“中国近现代音乐的启蒙者”。
他还擅长传统戏剧，解放后，周恩来总理曾特意叮嘱有关同志说：“将来你们如果要编写《中国话剧史》，不要忘记天津的李叔同，他是把西洋绘画、音乐、戏剧传播到中国的先驱者。”
然而，就是这样一个才华横溢、学贯中西的人，却在事业和名望达到巅峰之际，毅然抛家舍业，遁入空门，改名为弘一法师，从此不问红尘，静修佛法，这一举动实在令后人大惑不解。
《悲欣交集》这本书便是弘一法师的自述集。
书中精选了数十篇文学、美学随笔、札记，反映了弘一法师积极入世与脱俗出世兼具的人生和美学追求，是我们解读弘一法师人生经历和心路旅程的最好材料。
接下来，我将为你详细解读《悲欣交集》这部作品，透过弘一法师那温暖而慈悲的文字，我们仿佛看到一位盘膝端坐的老僧，他用充满佛性的声音，向我们娓娓道来一段民国往事。
其中有团聚，亦有离别，有欢欣，亦有悲伤。
你将看到，在皈依佛门之前，青年李叔同有着怎样的家庭背景和人生经历；
你还会了解到，究竟是什么原因，让精通音律、才华横溢的李叔同，毅然斩断世间尘缘，从此青灯黄卷，潜心向佛；
最重要的是，我将向你揭示出，在皈依佛门之后，弘一法师是怎样洞彻佛法里的无边智慧，从而成为一代高僧的。
1.看山是山，看水是水，李叔同出家之前的人生经历
清光绪六年，也就是公元1880年，李叔同降生在一个商贾之家。
他的父亲李世珍，与清末名臣李鸿章同为道光二十七年的进士，曾官至吏部主事。
后来，李世珍辞官经商，继承了家族的祖业，并靠经营钱庄发了财，是中国最早的一批银行家。
李叔同出生那年，李家已经成为天津卫赫赫有名的钟鸣鼎食之家，素有“桐达李家”之称。
不过，他的生母王氏，只是李家的一个小妾，而身为庶子的李叔同，在家族中的地位并不高，李叔同在书中回忆说，自己七八岁时，就通过大家族的日常生活，感受到了人世的无常和空幻。
早在童年时期，李叔同就已经深切地体会到，什么“人情似纸”，什么是“世事如棋”。
他在15岁那年，就能写出“人生犹似西江月，富贵终如草上霜”这样充满沧桑之感的诗句，与童年时代的人生际遇有很大关系。
李叔同的父亲身为进士，对子女的要求非常严格。
李叔同很小的时候，家里就请了天津最有名的学者，专门教他四书五经和书法篆刻。16岁的时候，李叔同又进入新式学堂，学习英语和理工科的知识。
不过，在学堂读书时，李叔同对那些正儿八经的学问，一点也不感兴趣，反倒迷上了戏剧。
闲暇时，他常和同学到戏园子听戏，听到高兴处，还会亲自登台唱上一段。
在此期间，李叔同结识了天津卫的名角杨翠喜，经常跑到后台找这位聪明伶俐的姑娘聊天，这对少男少女，很快就萌发出爱情的火花。
但不幸的是，没过多久，杨翠喜竟被戏园老板卖给了一个官员做小妾，可怜情窦初开的李叔同，一片痴情顿时化作满腔凄零。
母亲担心他积郁成病，就请媒人说了一门亲事，给李叔同娶了一位茶商的女儿。
李叔同对这个名叫俞蓉儿的新婚妻子毫无感情，但又不愿违背母亲的好意，只好勉强与她拜了堂、成了亲。
婚后没多久，李叔同就带着母亲和妻子离开天津，举家搬到了上海的法租界。
在那里，精通音律，诗画俱佳，而且年少多金的李叔同，摇身变成了闻名沪上的风流公子。
有那么一段时间，他整日沉迷花街柳巷，到处交友宴饮，过着赌书泼墨、挥金如土的生活，还与上海滩几位最有名的花魁，如李苹香、谢秋云等人，都传出过风流韵事。
又过了一些日子，李叔同凭借自己过人的才华，在上海的文化圈里也闯出了一番名头：
他发起了中国最早的话剧团体“春柳社”，创办了中国第一份关于西方音乐的杂志，还首创了中西结合的画法，成为近代画坛的一位开山宗师……
这时的李叔同，还只是一个二十出头的青年，因此，他被众多文坛名士赞为“二十文章惊海内”。
可以说，在上海的这段日子，是李叔同一生中最意气风发的时刻。
那时的他，真可谓是鲜花着锦，烈火烹油，绚烂至极，一边享受着人世繁华，一边体悟着红尘滋味。
然而，此时的李叔同还不知道，“命运馈赠的所有礼物，早已在暗中标好了价格。”
就在李叔同26岁那年，最疼爱他的母亲病逝了。
这对于李叔同来说，既是情感上的一个巨大打击，也是生命中的一个重要转折。
当李叔同把母亲的灵柩带回天津时，他的哥哥却搬出“外丧不进门”的族规，坚持不让李叔同把灵柩从李家祖宅的正门抬进去。
李叔同为了替母亲争一个名分，与家族的人争执不下，最终，他决定以新式葬礼送别母亲。
母亲下葬那天，李叔同请来几个儿童，让他们用稚嫩的童声，合唱自己创作的一首哀歌，并亲自在灵堂里用钢琴伴奏。
为了寄托自己对母亲的哀思，李叔同干脆登报声明，把自己的名字改成了“李哀”。
这件事一时传为坊间佳话，令无数人啧啧称赞。
葬礼结束后，心灰意冷的李叔同，把妻子俞蓉儿和两个儿子一起托付给亲戚照料，自己则远走日本，进入东京上野美术学院留学。
在那里，李叔同找到了值得自己热爱一生的事业——艺术。
正如他在书中所说的那样，音乐可以“陶冶性情，感精神之粹美”；绘画能够养成“健全之判断，高尚之审美心”。
五年后，李叔同学成归国，与他一起回来的，还有一个名叫福基的日本姑娘，那是他在留学期间娶的妻子。
留在国内的原配妻子俞蓉儿闻听此事，悲痛欲绝，但当旁人劝她带着孩子，去找李叔同要个说法时，她却用平静而坚定的语气说：“我们不去，因为他是不回来的。”
李叔同一生行事坦荡磊落，但唯有对俞蓉儿，他的心中是有愧的。
十年后，俞蓉儿离开了人世，而那时的李叔同，早已成了弘一法师。
在得知俞蓉儿的死讯后，纵使弘一法师的佛心坚定，也还是生出一丝涟漪，想要立即动身回到天津，送妻子最后一程。
遗憾的是，由于军阀混战，交通断绝，弘一法师终究还是没能成行，而俞蓉儿至死，也未盼到李叔同的回心转意，君问归期未有期，这段缘分到头来，只是化作一声徒劳的叹息。
李叔同从日本留学回来时，由于国内政局动荡，军阀连年混战，曾经财大气粗的“桐达李家”已经濒临破产，再也无法给李叔同提供金钱支持了。
为了维持生计，李叔同只好带着日本妻子福基南下，到浙江省立第一师范学校谋取了一份教职，负责教音乐、绘画等课程。
来到浙江师范后，李叔同非常认真地备课、教书，把自己在东京学到的所有知识，都搬到了课堂上。
在他的学生看来，这位新来的老师和旁人截然不同，身上不仅带着一股不怒自威、润物无声的气质，而且古道热肠，对待学生就像对待家人一样，颇有古君子之风。
李叔同班上有个名叫刘质平的学生，于音乐一道颇有天赋，但苦于家境寒微，无力承担学费，李叔同得知此事后，不仅定期给他生活费，还凑了一大笔路费，把刘质平送到日本留学。
另一个名叫李鸿梁的学生，平日里恃才傲物，不仅不认真学习，还经常在课堂上公然顶撞老师。
李叔同不忍心看到这样一个好苗子荒废学业，就把他约到自己的房间，温和劝勉了一番，这才让李鸿梁幡然醒悟。
班里还有个名叫丰子恺的学生，才华横溢，但脾气有点暴。
有一次，丰子恺看不惯教导主任的做派，一怒之下，把教导主任打了一顿，差点被学校开除，幸好李叔同挺身而出，好不容易才保下了丰子恺……
多年以后，曾与李叔同做过同事的夏丏（miǎn）尊，在回忆起这位老朋友时，百感交集地说：
“李先生的诗文比国文先生的更好，书法比习字先生的更好，英文比英文先生的更好……他就像是一尊佛像，身后有光，因此能令人敬仰。”
总之，在浙江省立第一师范学校教书的经历，让李叔同感受到了前所未有的宁静和充实，也让他再次找到了自己的人生价值。
2.看山不是山，看水不是水，李叔同是怎样变成弘一法师的
那么，才气纵横、学贯中西的李叔同，本可以凭借自己过人的学识，在学术圈里安心发展下去，为什么会在事业有成的时候，跑去做了和尚呢？
这要从李叔同在上海的时候说起。
当时，李叔同曾和宝山名士袁希濂、江阴书家张小楼、江湾儒医蔡小香、华亭诗人许幻园等人义结金兰，时称“天涯五友”，其中，自号“草堂主人”的许幻园与李叔同关系最好。
许家也是上海滩的名门望族，而风流倜傥的许幻园，更是沪上诗文界的领袖人物之一，每个月都会在自家的城南草堂组织文人雅会。
李叔同便是许家的座上常客，经常应邀到城南草堂，与许幻园诗酒唱和，品评国事，每次都要聊到夜深时分。
然而，在时代的洪流面前，每个人都如同一株身不由己的水草，只能被动地随波浮沉，上一刻还是高朋满座，风光不已，下一刻说不定就“云散水流去，寂然天地空”了。
1914年隆冬，在一个大雪纷飞的傍晚，许幻园拖着蹒跚的步伐，来到李叔同家门前。
面对出门迎接的李叔同，许幻园张了张嘴，似乎有千言万语要说，但到头来，只是轻声说了一句：“叔同兄，我家破产了，后会有期。”
说完这句话，许幻园便头也不回地走了，铺天盖地的雪花，很快就将他的身影和脚印全都掩盖起来了。
这般场景，像极了《红楼梦》的结尾处，“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净……”
李叔同怔怔地在雪地里站了很久很久，他知道，这次见面，很有可能是此生的最后一面，所谓后会有期，更可能是一别无期。
回到屋里后，他的心情仍不能平复，干脆拿出一架古琴，弹奏起自己即兴创作的曲子：
“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽馀欢，今宵别梦寒……”
这便是脍炙人口的《送别》，也正是从这一刻开始，李叔同悟出了人生无常，苦海无涯的道理，这件事也成为李叔同日后出家修佛的一根导火索。
不过，早在七八年前，母亲去世的那一天，那颗虔心向佛的种子，就在李叔同的心底扎下了根。
李叔同出家后做的第一件事，就是为九泉之下的母亲，连诵了三天三夜的《地藏经》，而且每年如此。
他在书中回忆说，自己五十岁那年，听另外一位法师讲《地藏经》时，突然想起了去世二十多年的母亲，一时痛苦不已，这是他出家后唯一一次失态，也是他出家后唯一一丝尘缘。
总之，前半生的身世浮沉，周围人的相继离开，以及风雨飘零的时局和国运，都深深触动着李叔同那颗敏感的心。
在这样的情况下，他开始寻求一条救赎之路，不光是为了救赎自己的灵魂，也是为了救赎天下苦难的苍生。
有一次，李叔同和夏丏尊一同到西湖游船，途中，从南屏山上的净慈寺里，传来悠悠钟声，夏丏尊不由感慨了一句：“像我们这种人，出家当和尚倒是挺好的。”
说者无心，听者有意，夏丏尊这句话，让李叔同若有所思。
过了几个月，李叔同瞒着朋友，独自跑到了杭州有名的虎跑寺，进行了20天的断食，每天粒米不进，只喝几杯凉白开。
在此期间，李叔同并不感到饥饿，反倒觉得身上充斥着一种清净淡雅的力量，他在书中回忆说，断食期间，“身心感受到从未有过的轻松。”
晨钟暮鼓，青灯佛卷，将李叔同身上的烟火之气一洗而空，也将他灵魂中的红尘俗念涤荡干净。
回到学校后，李叔同仿佛变了一个人，再也不喝酒吃肉，转而开始吃素、诵经。
民国七年秋，也就是1918年，李叔同把自己的书籍和字画都分送给好友。
又将毕生收藏的金石篆刻，全部封存在西湖边上的西泠（líng）印社里，然后来到杭州虎跑定慧寺剃度出家，法名演音，号弘一。
出家前，李叔同留给日本妻子福基一封长信，信中写道：“对你来讲，硬是要接受失去一个与你关系至深之人的痛苦与绝望，这样的心情我了解。
但你是不平凡的，请吞下这苦酒，然后撑着去过日子吧……做这样的决定，非我寡情薄义……我放下了你，也放下了在世间累积的声名与财富。这些都是过眼云烟，不值得留恋的。”
据说，李叔同剃度结束后，妻子福基在庙门前跪地哭了一天一夜，只求他回心转意。
但心意已决的李叔同，对此充耳不闻，只是闭门修行，陪伴他的，只有佛前的袅袅青烟，和耳边的晨钟暮鼓。
正所谓“一入佛门，万千嗔痴，俱化云烟。”从此，世间再无李叔同，有的只是弘一法师了。
3.看山还是山，看水还是水，弘一法师皈依佛门之后的修行岁月
俗话说，“有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有派系。”
佛教也并非铁板一块，内部也分为多个宗派，其中最主要的宗派有八个，分别是律宗、三论宗、天台宗、法相宗、华严宗、真言宗、禅宗、净土宗。
正所谓“是法平等，无有高下”，佛教八大宗派的修行方式各有特点，比如，禅宗最讲究顿悟，“放下屠刀立地成佛”就是禅宗的说法。
而净土宗则认为，只要每天坚持诵经念佛，口不离“阿弥陀佛”，就能往生西方极乐世界。
弘一法师皈依的是律宗一派，也叫南山宗。
这一宗派的修行理念就是一个“律”字，也就是说，僧人必须认真研究，并严格执行佛教典籍里那些严苛的戒律。
律宗的修行法门并不深奥，但对人的心性和意志有极高的要求，因此有人说，律宗才是佛教修行中最艰苦的一宗。
由于修行律宗需要莫大的毅力，因此自南宋之后，这一宗派就逐渐式微了。
弘一法师皈依律宗后，穷尽半生之力，对古老的佛教律藏进行重新整理和编修，并带着自己的修行心得到处云游说法。
可以说，他以一己之力，使失传近千年的律宗，再次香火繁盛起来。
因此，弘一法师被尊奉为律宗历史上的第十一位祖师。
直到今天，佛门弟子提到弘一法师的名讳时，还会尊敬地称他为“弘祖”。
据弘一法师在书中回忆，他皈依佛门后，曾在佛像面前郑重立下四大弘愿：
一愿与天下修佛之人生生世世，永为善友，互相提携，常不舍离。
二愿自己在学律及以弘法之时，身心安宁，无诸魔障，境缘顺遂，资生充足。
三愿将来建立南山律院，普集多众，广为弘传。不为名闻，不求利养。
四愿发大菩提心，护持佛法。誓尽心力，宣扬七百余年湮没不传之南山律教，流布世间。
弘一法师是这样说的，也是这样做的。为了广募善款，重修南山律院，他出家二十余年来，不顾身体虚弱，经常抱病前往江西、浙江、福建等地云游讲法，将南山律宗的教义和思想传播给广大民众。
由于弘一法师对佛法的领悟非常精深，在四处传法的过程中，他的名气也越来越大。
但弘一法师并没有因此沽名钓誉，反而更加严格律己。
每到一处，他都会事先立下三个约定：一是不为人师，二是不开欢迎会，三是不登报吹嘘。
书中讲了这样一件事，有一次，弘一法师受邀到青岛讲法，讲完之后，就闭门谢客。
国民党海军上将，时任青岛市长的沈鸿烈久慕法师大名，专程设斋邀他出席，结果被弘一法师用“为僧只合居山谷，国士筵中甚不宜”的理由婉拒了。
弘一法师出家后，非常严格地遵守律宗的各项清规戒律。
比如，他使用的东西都很简陋，每一样物品都会用到“尽形寿”，也就是用到彻底坏掉，无法修复为止。
他的好友夏丏（miǎn）尊后来回忆说，“破席子摊开，里面是旧被子，两三件衣服卷起来便是枕头，这便是弘一所有的行李。”
再如，即使身患重病，弘一法师仍然坚守“过午不食”的戒律，不肯多吃一粒米、一口菜。
虎跑寺的方丈多次请求弘一法师吃点东西，但法师却坦然地对方丈说：“小病从医，大病从死。今弟子患病，从他死好。求师尊俟我临终时，助念佛号，气断六时后，以所卧被褥缠裹，送投江心，结水族缘。”方丈听了弘一法师的话，泪如雨下。
佛经有云：“出之幽谷，迁之乔木，返璞归真，人格圆满。”
弘一法师之所以能专注修行，或许是因为他前半生看惯了红尘风月，看透了世间虚妄，因此在出家后，能找到真我，守住本心，修成正果吧。
1942年10月，63岁的弘一法师旧病复发。
他自知时日无多，想把宝贵的医疗资源，留给更需要的人，于是便拒绝了一切医治，并开始绝食。
临终前，他给好友夏丏尊和弟子刘质平写了一封长信，从容地交代了自己的后事，信中写道：“君子之交，其淡如水……华枝春满，天心月圆。”
圆寂前，弘一法师写下“悲欣交集”的遗墨后，酒侧卧在床榻上安然圆寂了。
有人说，他“悲”的是婆娑世界，众生皆苦，“欣”的是自己“以律严身，内外清净”。
前半生浪迹风流，琴棋书画寄雅趣；后半生晨钟暮鼓，青灯古佛度流年。
入世时，全情投入；出世时，了无牵挂——或许，这就是一个人最好的活法吧。
好了，到这里，这本书的精华内容我们就讲解得差不多了，现在我再来为你总结一下：
首先，我们知道了，弘一法师年轻时，曾有过一段意气风发的岁月。那时的他，一边享受着人世的繁华，一边体悟着红尘的滋味。
在书法、诗词、绘画、音律、等领域里，都取得了很高的成就。但母亲的去世，让弘一法师心灰意冷，此后，他离开故乡，到日本留学。
学成归来后，弘一法师又前往浙江师范学校任教，培养出许多优秀的学生。
然后，我们了解到，前半生的身世浮沉，周围人的相继离开，以及风雨飘零的时局和国运，都深深触动着李叔同那颗敏感的心，让他生出了修行佛法，以求救赎的念头。
1918年，李叔同不顾妻子和朋友的劝阻，毅然来到杭州虎跑定慧寺剃度出家，法名演音，法号弘一。
从此，世间再无李叔同，有的只是弘一法师了。
最后，我们讲述了，弘一法师皈依的是佛教里的律宗，这一宗派要求僧人严格执行各种严苛的戒律，因此被视为佛教里“修炼最艰苦的宗派”。
弘一法师剃度后，曾在佛像面前郑重立下四大弘愿，此后的岁月里，他身体力行，严格遵守律宗的戒律，日子过得虽然清苦，但他却甘之如饴。
临终前，弘一法师留下“悲欣交集”的遗言后，安然圆寂，留给后人数百颗舍利子。
弘一法师的弟子丰子恺，曾用这样一段话来描述恩师的一生：
少年时做公子，像个翩翩公子；中年时做名士，像个名士；做话剧，像个演员；学油画，像个美术家；学钢琴，像个音乐家；办报刊，像个编者；当教员，像个老师；做和尚，像个高僧。
是啊，纵观弘一法师一生，无论做什么事情，都能做到极致，而心中又能毫无挂碍，来去随心。人生在世，能活得如此通畅自在，唯李叔同一人也！