他让草稿变成画派，画马画到马匹失魂而死，“白描大师”李公麟

李公麟(1049-1106)，北宋著名画家，被誉为“宋画第一人”。字伯时，号龙眠居士。庐江郡舒城县(今舒城)人。22岁考中进士后，历任各种官职，但志不在仕，而是山林。

李公麟出身名门大族，家藏古器名画法书甚多，自幼知识渊博，长于诗文，行楷书有晋人风，好古善鉴，鉴赏古玩也是一位好手。他的朋友圈也很是高大上，与王安石、苏轼、米芾、黄庭坚为至交，更是驸马王诜之座上客。

​打草稿变画派？

在李公麟之前，白描就是一种常见的中国传统绘画技法，但只是技法并没单独立派，也不能算是一种风格。白描最早是源于壁画，想象一下，那些没上色的敦煌壁画、寺庙壁画，除去色彩不就是白描吗？所以说白描就是壁画的草稿。

说到这个是不是有想到一个老熟人，“画圣”吴道子，吴道子的很多画都是不上色。其实是因为，当时像他这样的大画家在画壁画时是不负责上色的，而是由他指挥工人完成。但由于吴道子的名气太大，画得实在太传神了，没有人敢给他上色，上了之后怕破坏神韵。于是乎，这种草稿逐渐成为一种白描淡彩画流传下来，不经意中形成了一种风格，人称“吴装”。、也可见吴道子的画工之深厚，草稿都能被万人敬仰。

在中国绘画技法中，线描是最有特色的技法之一，而纯用线条和浓淡墨色描绘实物的白描画法，可以说是线描技法发展的最高、最纯的阶段。李公麟的艺术造诣非常高，尤其在绘画方面。受父亲的影响，李公麟十分爱临摹先人的作品。而后他和当朝驸马王诜关系十分好，而当时皇家珍藏了很多吴道子的真迹，想必李公麟临摹了不少。

李公麟的画给人一个感觉，集诸家之长，人物、道释深得吴道子旨趣，运笔如行云流水，造型正确，神态飞动；山水气韵清秀，得王维正传；着色山水追李思训心法。正因如此，在艺术上的创新，把白描变成了一种独立的绘画形式，这在中国绘画史上是具有开创性地，使白描技变为后人学画所遵从的样板典范，“犹如群龙之首”千百年来代代相传。

李公麟《西雅图集》

龙眠胸中有千驷

马是中国很多画家偏爱的题材，古有韩干、赵孟頫，现有徐悲鸿，李公麟的马也是一觉。苏东坡曾夸李公麟画马：“龙眠胸中有千驷，不唯画肉兼画骨。”无论是奔跑在原野上的野马，还是局促在马厩中的贡马，抑或是战场上奋勇杀敌、不畏前险的军马，在李公麟的笔下都显得熠熠生辉。

李公麟有一幅《五马图》，虽然本幅上并无他的署款和印记，但是却有他的好友黄庭坚的笺题和后跋为保证。此画也是近些年才露世，之前一直被日本私人藏家珍藏，但现在还在日本，是被溥仪以赏赐的方式将《五马图》盗运出宫，然后以40万金，40件书画一起打包给日本人的。呵呵，坑得一手老祖宗，要知道很多流落海外的国宝都是溥家人流出的。

《五马图》本身也充满了传奇。据传此画刚刚完成，其中那匹“锦膊骢”就死了。有人说，是因为李公麟画得太好，将马的魂魄夺走了。但自从画死马后，越传越神奇，以致后来管御马的小吏见了李公麟就紧张，生怕他来画马，又把马给画死了。

李公麟画马画得好，离不开他痴迷的观察，经常去“骐骥院”观察御马，“终日纵观，至不暇与客语”。法秀禅师曾劝他说：你日夜情思都在马身上，将来你死了，说不定会投胎成马。

画马你站谁？韩干、李公麟、赵孟頫

韩干更像是李公麟和赵孟頫的老师，从存世作品来看，李公麟与韩干一脉相承的，但韩干相对严谨精到，李公麟则显得随意性、书写性略强，笔墨趋于轻松舒放，显得特别文质彬彬。韩干更注重写实，李公麟则是有了文人画的意趣。还有就是个人觉得韩干的马更肥硕一点，更萌一点。赵孟頫则是继承了李公麟的传统，笔墨上更趋简逸，但造型上已稍逊一点。