论画杂谈——写生和创作的千篇一律性

春要有春的生机盎然，

夏要有夏的生命蓬勃

秋要有秋的苍茫萧索

冬要有冬的落幕余华

一样的山，树，石，水，这一张这样组合，那一张换换位置那样组合了，然后就随随便便起什么秋山图，秋齐图，或者什么春什么冬，而图上却丝毫找不出季节任何特色来。

很多人把相同的山头，树木，组合在不同位置，如此画来画去，无非腾挪移动。使人看上去千篇一律。再看看古人的画，每一张都是鲜明的，每一张也都是独特的，出于同 一个人的手，却气象大不同。而今大多数的千篇一律……这个原因终究要认真琢磨，追根究底的去探知清楚。

写生就是训练位置经营和组合，如何生动的，不重复的组合，也是个值得归根究底的问题。大条子说，搜遍奇峰打草稿。这个草稿该如何打，如果千篇一律的腾挪移动，十天半月下来，几十张稿子一个面目，那么这个写生是不是也起到了草稿的意义？

我们坐在山川里，为大自然的鬼斧神工惊叹，折服，在大自然面前，唯有做一个老老实实的微渺的人，用一颗虔诚的心，按耐住奔腾的感情，用画笔变成恭敬的描绘，把崇拜和敬仰转换成情感上的抒发。然后慢慢沉静下来，细致观察，用心琢磨，综合以往的临古，结合眼前，思考如何用，如何灵活运用。这该是写生初期，中期，需要踏实锤炼的。至于到了真正的成熟期，随心所欲的抒发运用描绘，那就是经验累积，和天才的情感结合的一次一次的的爆发。从而创作出令自己和令他人感动的有生命的作品。

当然，宾虹老人说，写生和临摹是需要一辈子去锤炼的，那么，也不乏在某一次的写生中实在是抑制不住的冲动和彭拜的激情，于是非画不可，非表达不可的创作出了有生命的作品。

如此，该是从艺之路的常态。