如果你问我，10月最期待的是哪部电影？
我肯定会毫不犹豫地告诉你是《双子杀手》。
相信不止是我，还有很多小伙伴都在很早就开始期待这部由李安导演，威尔·史密斯主演的，带着最新的 “3D、4K、120帧”技术的电影。
但是，这次李安好像“失手”了！
这部1.38亿美金（约合近10亿元人民币）成本的《双子杀手》，亏了。
北美票房遇冷，首周票房仅2055万美元；国内上映后首周票房1.48亿，猫眼预测最终票房将止步2.63亿。
评分也是低于李安电影平均水平，烂番茄好评率仅25%，豆瓣评分7.1。
豆瓣热评也是出现了“这样的故事配不上李安导演的才华”“对不起，这次我不能夸李安”这样的评价。
李安作为华语影坛最受人尊重和关注的导演之一，他的每一部电影都会受到大量关注。
对李安导演期望太高也是导致这部电影口碑“崩坏的原因之一。
想要对李安导演和这部电影有更客观的评价，建议去看看我下面推荐的几部电影。
1.推手
这部1991年的作品是李安导演的处女作，也是后面”父亲三部曲“的开始。这第一部电影就拿下金马奖9个提名，最终也收获了影帝、最佳女配和评委会特别奖。
从这第一部影片我们就能感受到李安讲故事的魅力了，将一个简单的故事讲得丝丝入扣，表面上波澜不惊，内地里又包含了细腻情感的暗流涌动。
故事发生的时间是在上世纪90年代初，讲述的是一位退休的太极拳教授老朱搬到纽约跟儿子一家生活，因为中西文化的差异而产生冲突的故事。
刚开始的前10分钟，几乎都没任何台词，就把老朱和美国儿媳妇这两位思想，文化差异巨大的两代人之间矛盾表现得淋漓尽致。
老朱只会讲过中文，洋儿媳只会讲英文，两人彼此之间几乎没有任何交流。少有的交流也带着一丝找茬的意味。
儿子晓生就夹在中间里外不是人，还好家里有个孙子能够适当调节一下氛围。
后来随老朱和洋儿媳之间的矛盾逐渐加深，儿子晓生不得部产生了让老朱搬出去的想法。
老朱认为被子女想方设法轰出家门近乎是一种离经叛道、毫无孝顺之心的行为。然后老朱离家出走，并发出“天下之大，肯定会有我老朱的容身之所”这样的凄凉感慨。
最后，离开孩子的老人站在高楼林立的异国街头里的样子，让人心酸的同时也不由得会想，假如自己是剧中人物是不是也是这种结局。
整部电影就更太极推手一般，缓缓发力，却又暗含内劲，中美文化差异和老少两两代人的感情隔阂被体现得淋漓尽致，即尖锐有让人心酸无奈。
2.卧虎藏龙
这部2000年的武侠动作电影，获得了获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。
跟其他的武侠电影表现的刀光剑影不同，李安觉得人心的情感和欲望才是要表现的江湖。
故事起于一代大侠李慕白有退出江湖之意，将宝剑青冥剑托付给自己的红颜知己俞秀莲，让她带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动却因为青冥剑而引出了更多江湖恩怨。
青冥剑刚到贝勒府就被人盗走，俞秀莲上前阻拦与盗剑人交手，但最后盗剑人在同伙的救助下逃走。
在俞秀莲的调查下发现盗剑的事和九门提督的女儿玉娇龙有关系。
此后李慕白发现了害死师傅的碧眼狐狸的踪迹，并发现玉娇龙和碧眼狐狸关系很深，本想着退隐江湖的李慕白决定先帮师父报仇。
李慕白迫于礼教观念无法与一直与他有情谊的俞秀莲结合，又在对青冥宝剑的争夺中遇到生性不羁善恶不分的玉娇龙。
玉娇龙一方面由于对青冥宝剑的好奇而受到诱惑，另一方面又看穿了李慕白在礼法说教之下熊熊燃烧的欲望，于是以身体作为诱饵企图将宝剑和剑法一并从李慕白处获得。
最后李慕白在报师仇中被毒杀，其实是仙没修成，却被自己的欲望拖入地狱。
《卧虎藏龙》它试图在文本上用大量的儒道哲理，以一本正经的口吻和人物大义凛然的姿态，来包装对于床笫之欢的想象和欲望诱惑的渴求。
3.少年派的奇幻漂流
这部2013年的电影在第85届奥斯卡奖颁奖礼上获得了包括最佳导演、最佳视觉效果在内的四项奖项。
故事讲述了少年派遭遇灾难后，独自一人和一只孟加拉虎在同意张救生艇上漂流求生的过程。
作为李安的首部3D电影，但在观看过程中你不会对3D有太大感觉，因为在这部电影里，3D技术是扎扎实实的为剧情服务，而并非是在炫技。
这部电影让人认识到3D只是一种技术手段，很简单的故事在李安高超的叙事技巧下，给人带来的巨大的心灵冲击，而不仅仅是3D带来的视觉刺激。
同时《少年派的奇幻漂流》是一部饱含深意的奇幻电影，很多人因各自不同的解读争论不休，试图揣测电影的深意。
大白在这里就不说了，相信你看完后也会有自己的理解。