写影评,需要做到哪些?

写影评要有观点、有说服力。观点越独特越好,论据越充分越好。写影评不能无病呻吟,更不能一直在那里抒情。

有说服力的东西,需要大量的论据收集。

生活中需要大量的读、写、看,才能锻炼眼界和审美。

量的积累,审美的提高。

加强基本功训练,每天要坚持写、多读多看,多刷片。靠练笔、靠学习、靠坚持。

基本功扎实

(一)学习写好影评的基本准备工作

写影评的基本功:1.观察日常生活;2.多刷电影多阅读电影类书籍;3.多写稿多改稿。

影评写作是写作的一种,要求我们对生活多观察。对日常生活多观察,观察越深,写的东西越准确。

影评人要善于抓住微妙感。观众对演员的演技只有模糊的感觉。影评人就是电影和观众之间的桥梁,将演员表演的层次和细微处通过文字转码,清楚地解释出来。

1. 看片子,是影评人最基础的工作。

2. 看书籍,电影是一门艺术,也是一门技术。

看哪些片子?

1. 豆瓣评分8分

2. 系统地刷大导演的电影,知道他们一贯的思想认知是什么。

3. 《演员的诞生》等表演的综艺节目

多写稿多改稿

1. 多写才能提高;

2. 多修改才能进步。

村上春树《我的职业是小说家》,改稿经过多次修改。

文字类工作都是想通的,影评的写作也需要耐力和耐心。

所有的成功都来自于枯燥无味的坚持,但只要坚持下去,一定能够成功。

入门级影评书籍

【编剧】:芦苇《电影编剧的秘密》

【导演】:陈凯歌《少年凯歌》、李安《十年一觉电影梦:李安》

【演员】:《戏剧浮生:黎耀祥论演技与人生》、《石挥谈艺录》第二本

(二)影评和观后感的区别

写影评常犯的两种错误:

1. 没有主观点,观后感如流水账式的影评;

2. 高度主观,自恋式私人化影视。

写自媒体的影评要抓住某一点深入去写,不要面面俱到都写。比如写剧情

把电影中的某一点抽取出来,结合日常生活去讲述。

新媒体写作思路:新媒体时代下写文章的目的是让读者参与进来,它不再是一个单向行为,而是双向行为。所以作者写的东西必须是读者有兴趣,愿意分享讨论的东西。让读者有参与感!

明确写影评的目的:写读者想看的内容,能参与进去的内容,而不是光是自己想写的内容。

写影评要写得深入浅出,要接地气。能让读者有参与感。

(三)如何着手写一篇影评?

1. 文章标题的四守则。

好的标题是动态的,本身有一种“不确定”在里面,能引起读者的好奇心/情感共鸣。(1)标题本身自带话题性;(2)用疑问句式让标题流动起来;(3)用熟悉的内容来引发读者的共鸣和提高文章的档次;(4)超越常理的“激发好奇”;(5)反向取标题。

2. 文章的基本结构:what+why+how

影评文属于观点文,类似于议论文。先提一个现象,然后对这个现象进行分析,最后提出讨论。

what:发生了什么事?开头就切入讲这个故事。(10%的笔墨)

why:为什么会发生这种事呢?找一个独特的角度,展开具体分析。(深入分析,至少70%的笔墨)

how:分析出原因,应该怎么做。(总结全文,20%的笔墨)

(四)电影常用有哪些元素?

1. 故事(故事要扎实,让观众能理解剧情)

2. 结构(在事件确定下来之后,打算以什么形式去讲述这个事件)

3. 思想(艺术是由创作者和观众们一起双向完成的)

4. 导演风格(导演处理电影的风格不同)

5. 电影语言(配乐、画外音、镜头、场面调度等)

罗伯特·麦基《故事》,电影的故事多么重要,如何去写电影的故事。

影评人的修养:读文章的人和写文章的人既是相辅相成的关系,又是“不是东风吹倒西风,就是西风吹倒东风”的关系。

(五)了解电影元素的分析角度,找到自己最擅长的方向。

1. 专业要求很强的电影元素(配乐:专业性强,文字形容音乐难度高。              电影镜头:不了解的人不容易写出来。        导演风格:张艺谋与侯孝贤的不同之处    演员的表演:比如刘亦菲在某个电影里的表演。演员的表演要逐步深入,声东击西。

2. 容易入手的电影元素

(电影的故事情节和主题,是结合生活经验和阅读经验,来对人情世故的了解进行分析。通过切入剧情分析,来得出生活的道理、人生的感悟和生命的体验。)

(六)市场分析:常见影评结构模型和写作套路,迅速写出专业感影评。

吐槽类的优点:说中大多数人的心理,很多人支持;还能引发争议,带来高点击。

吐槽类的缺点:很多人会说这篇影评不客观,不专业。

吐槽类影评怎么写?

1. 找准电影

2. 吐槽类需要写作者会骂人、会吐槽,也需要金句、语感,快速抓住人的眼球。例如谷阿莫看电影

开脑洞类型---吐槽类影评用“情绪共鸣”帮观众骂烂片,满足心理优越感。此类型满足了读者的好奇心。

脑洞类影评写作的要求:

1. 对所写之事很熟悉,有细节为依托。

2. 长期积累的素材多。

盘点剧情+联系生活类影评

例如萝八卦写的文章,运用评论

1. 要选择和生活紧密的电影;

2. 要勤快,要截图,不能偷懒。

(七)故事情节:好电影跟烂片的故事立意、情节差距在哪里?

故事情节切入点:

1. 剧情线切入

2. 立意切入

剧情线两个标准:

1. 符合基本生活逻辑

2. 节奏感要准确,要有冲突。

写文章要求“龙头猪肚凤尾”。文章开头要吸引人,开门见山提问引起人的注意力,制造悬念。中间部分结构安排妥当。结尾部分要发人深思耐人寻味。

剧情线的内容可以切入写影评的角度:

1. 它是否符合正常的生活逻辑;

2. 它的整个剧本节奏感,包括开场、中间布局、以及最后的结尾是不是令人满意。

电影的立意:电影好的立意一定反映的人性是深刻的,是不狭隘的。不小家子气,对人的精神活动进行了哲学性的探索。

《肖申克的救赎》立意是:人对自由的向往。

《海上钢琴师》的立意是:每个人其实都是1900,都守着我们心中的那只船,对未知充满了畏惧感,我们不敢上岸,无一幸免。

李安的《推手》立意:父母与子女的亲子关系,对老年人的生活处境做了一个探索。

【总结】好的导演是有一套哲学观的,他对生命和人性的幽微处存在探索,探索爱情、探索衰老、探索恐惧、探索自由。

写影评的依据来自于立意。生活是庸俗的,电视剧电影才成为我们缺失的生命补充,它把你经过岁月磨损的触觉和感觉重新唤醒,把你内心深处的悲壮荒凉空虚冲动激情全部唤醒,它带你飞翔,飞向你日常生活中触摸不到的地方。

不喜欢这部电影,是因为它不真诚,非常俗气。

喜欢这部电影,是因为它的某一点打动了我,引发了我心灵的共振。

(八)人物塑造:编剧角度分析,如何塑造一个饱满的人物形象。

人物塑造应该怎么切入?

1. 人物动机准确

2. 人物的表现细节要精彩,符合他的性格和人物身份。

国产片的人物动机,硬性制造戏剧冲突。现在很多国产片的人物动机都很奇怪,不符合人的正常思维,是硬拧的,硬性制造戏剧冲突,而不是建立在生活逻辑基础上的戏剧冲突。

国产电影的缺点:为了煽情效果,牺牲人物真实性。

人物的动机和人物行动线必须一致,人物相互之间的行动线构成故事,所有一切必须精确。

每个人物的动机是什么,在影片里他们用什么方法得到目的。

人物的表现细节要精彩,符合他的性格和人物身份。

如果“人物动机”是人物最最基础的东西,是一个整体框架,是骨骼,是发生了什么事,决定他“这样做,这样选择”,那么人物的“表现细节”就是血和肉,去填满整个骨架,使得人物栩栩如生,非常可信。

(九)原著改编:系统深入了解,文学作品&电影改编的异同点。

小说和电影剧本差别在哪?

1. 小说有很多心理描写,故事线很淡,这种改编成电影难度很大,观众搞不清电影想讲什么。

2. 小说可以很慢,因为文本有巨大的延展空间和想象空间,但作为电影剧本,有时长、镜头等限制,它必须得“快”。

3. 文学语言好,不一定适合镜头表现。

严歌苓的故事很适合拍成电影。她擅长用一个物品来串整个故事。她很多小说的“进展”是靠心理描写进行的,但严歌苓的进展多半是通过具体的环境(场景),人物的对话,还有表情、肢体等推进的,在写作的时候就为演员预留了表演空间。

(十)导演风格:导演角度解析,导演个人风格对电影的影响。

1. 导演的人生经历;

2. 导演对电影的态度,是重视市场还是注重自我表达;

3. 导演的性别。

周星驰的电影擅长于写底层人物的悲欢离合,同时他从来不站在“高处”看电影里的那些小人物,他是用平视的眼光看待的。

【导演的市场考虑】

1. 偏艺术家气质的导演更坚持自我表达,如台湾的侯孝贤、杨德昌、蔡明亮等人。

2. 更注重市场考虑的导演:冯小刚。

女性导演有李玉的《观音山》《苹果》;文晏《嘉年华》;索菲娅科波拉

(十一)演员演技:从世界上三大表演体系出发,判断演员演技好与否。

1. 演员是否真正的理解角色

2. 演员是否通过形体表来表现角色。

【世界戏剧三大表演体系】:

1. 斯坦尼斯拉夫斯基表演体系:演员看起来就像角色本身。表演精髓是演员通过形体表的训练,最大程度上成为角色。

2. 布莱希特体系:不完全成为演的角色,演员身上还有自己的一些东西。

3. 梅兰芳体系是从中国戏曲的体系衍生过去的。演员的表演有一套程序化动作。

一个好演员的基本素质,主要体现在两点:理解(感受)能力和表达能力。

事物理解(感受)能力---先天的天赋,如周迅。

事物理解(感受)能力---后天的勤奋,如电视剧版《红楼梦》中贾琏(高宏亮饰演)。

好的人物自带戏剧性,演员一定要抓住这种反差,在理解力上抓住反差,才能吸引住观众的眼睛。

悲剧是美的摧毁!

【如何提高分析的能力】多看表演方面和人物心理学方面的书籍,如赵丹《荧幕形象创造》《演员六讲》《演员的自我修养》等。

只有不停的看书,不停的练笔,假以时日,才能写出不错的影评。

(十二)影评变现:影评作品的写稿、投稿平台通道,如何让编辑一眼相中你。

1. 做平台:独立的自媒体人

2. 做自由撰稿人:如何投稿

优质的内容是最受欢迎的,无论什么时代。

多看电影、多写作、多学习。

【投稿要求】

1. 明确投稿概念,格式要规范。基本格式是稿件标题,排版格式,图文结合。

2. 字数要求,1500到2000字。

3. 研究平台的需要的文章风格。

【稿件往哪里投?】

1. 进入写手圈,请朋友拉你进写手圈。

2. 没有人脉的写手,可以投公众号和头条号。推荐大家关注“投稿小能手”、“投稿小秘书”。

新手适合今日头条

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