西泠后四家之陈豫钟篆刻讲堂一百一十九

继西泠四家而起的，有陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松，世称“西泠后四家”。亦或将前四家与二陈称为“西泠六家”，或将八人合称为“西泠八家”。

陈豫钟（1762—1806），字浚仪，号秋堂，浙江钱塘人，西泠八家之一。深研小学，精于六书，好收藏，如遇到名书佳砚，不惜重金购得。出生于金石世家，收藏颇丰，癖好金石文字，精于墨拓，尤其是拓石，收集有数百册之多。喜作兰竹，篆书得李阳冰神韵，遒劲工挺，并且把篆书施与松、竹、梅等，极有韵味。篆刻取丁敬及汉印法，典雅工致，增益修饰，和陈鸿寿年龄仿佛而结为至交，并称“二陈”。其印之款识常作密行细字，尤为令人喜爱。

清代篆刻家赵之谦在论述浙派各家作风的异同时，说：“浙宗见巧莫如次闲，曼生巧七而拙三，龙泓忘拙忘巧，秋庵巧拙均，山堂则九拙而孕一巧。”近代书法大家沙孟海先生认为此言是很有见地和分寸的。西泠印派，妙处不在于巧，而在于拙，看各家包含巧拙成分的增减，可以衡量他们艺术水平的高低。

笔者拙以为，浙派的刀法比之后世的篆刻家更多的融入了铸、凿之韵味，其中的金石之感更加的强烈。

陈豫钟师法丁敬，曾在其印“最爱热肠人”之款识中有如下记载：“余少时侍先祖半村公侧，见作书及篆刻，心窃好之，并审其执笔运刀之法，课余之暇，惟以二者为事，他无所专也......时有以郁丈陛宣所集丁砚林先生印谱见投者，始悟运腕配耦之旨趣，又纵观诸家所集汉人印，细玩铸、凿、刻三等遗法，向之文何，旧习至此，盖一变矣。”从中我们可以看到其对丁敬之推崇，对传统法则的继承。

我们来看看陈豫钟的篆刻作品。

印文：讬兴毫素

印文文字的排列是浙派的对角偏小的处理，此种的处理产生一种交错感，使得印面更加的错落有致，不至于呆板。此印的略小的“讬”与“素”字，更是运用了挪让来增加留空，来强化这种错落感。文字的篆法，遵循汉印文字的篆法，笔画折处较为方正，但是在边沿的处理依然保持了圆润，虽然是短刀碎切，但是不失圆润，方中寓圆，方圆相继。笔画的起止处亦有深深的书法之笔意潜藏。错落有致的文字排列，笔画、留空的顾盼呼应，方圆相继的韵味，笔意的通畅都是此印的妙处所在。

诗句“向秀甘淡薄，深心托豪素。”是此印文之出处，诗人寄情山水，书者全在笔墨。

印文：雪房居士所藏

此印的佳妙之处有二。

一、印面的气韵，因时间、保存之故，印面出现了大量的残破，亦是这种残破，呼应了“雪”之一字，如同藏于雪中，似隐似现。又是居士所藏，不由让人感慨所藏之未得全见。

二、我们来看看陈豫钟的款识，我们之前提到陈豫钟之款识常密行细字，此印的款识只是这种说法的冰山一角。清人的印款多为楷书，亦有隶书、行书。西泠八家在款识之上的贡献尤为突出，从不作书稿，用单刀作款，短程碎刀的“倒钉款”的丁敬；到多用切刀，以石就刀，笔致严谨的蒋仁；再到最为清雅的陈豫钟。陈豫钟印章的款识，笔画精到自然，一丝不苟，密行细字，尤为精绝，有笔亦难书的效果。51mm×24.5mm的印石侧面可以刻下如此多之字，每字比之书法之小楷小不知几许，足见其功力。

我们再来看看他的密行细字的款识。

61mm×25.5mm的印石侧面，如此细密之文字，且笔画清晰，笔意十足，令人惊叹。铁笔于石上自由书写，比之用笔在纸上书写更为的洒脱自在，刀功之深厚，心思之细腻都为后世之楷模。很多印人觉浙派拙朴为主而少柔美，非不能而是不愿矣。保留汉印中的古朴的面貌，保留传统刀法的铸、凿的意蕴才是浙派的风貌。

我们再看回印面，印文：最爱热肠人。除了在刀法、篆法、气韵上并称了浙派的风格外，在“人”字的处理上向古借用了将军印的章法，亦给后世在章法的创新上以启迪，我们观后世吴昌硕、齐白石的印章中此形制多有出现。传承古今，继往开来，方是一个印人的本心。很多后世印学家在评价西泠后四家之时，多有认为其艺术之贡献不如前四家者。确然，比之丁敬的开山立派，后四家皆无法望其项背，但是在继承和发扬上亦是有值得我们后辈印人学习之处。无有后四家的继往开来，印学亦不会有后来之兴盛，开先河难，传道统亦不易。

西泠印派对款识的贡献在将款识由印文的附属，变成了与印文并立的篆刻艺术不可缺少的重要部分。印谱之上，朱白的印文与黑白的款识相映成趣，更加增添了篆刻的艺术独立性。

印文：莲庄书画

看了我们这么多介绍浙派篆刻家的文章，大家一眼当能认出此类文字的排列，错落的排列，使印面浑然一体，又避免板滞，特别是此印中。细朱文印，篆法却用汉篆，在这种方直的篆法下，当然要注意的是印面容易太过板滞而毫无生气，此印便是如是，其间未见太多的化解板滞之法，除了文字的对角略小的错落感，只运用一些减笔来使“书”字的笔画略显疏离。没有浙派一贯的疏密有致的错落感，亦少了浙派沧桑古朴的气息。反而在“画”字上集尽平直的板滞感，似乎是想以此来以拙寓巧，但是比之陈豫钟的其余作品稍显下乘。

用沙孟海先生的标准，拙巧的多少与两者的精妙处理来评价，此印亦非上乘，也可见后四家在浙派精髓的处理上却没有前四家的独到，此印亦是守成之作，但是亦可以作为印人学习方细朱文印的模板。此印亦有细密的款识令人细细观赏良久。

“快晴阁”和“西梅”两方朱文印则是陈豫钟作品中最没有浙派气息的作品。“快晴阁”一印虽然有丁敬浙派朱文印的影子，但是笔画线条则是更为的接近传统的圆朱文印，虽也有“阁”字的独妙的处理。看了我们之前介绍邓石如的文章的朋友会想起邓石如的一方“半千阁”印，两印有许多近似的线条笔画，但是少了邓石如篆刻中浓重的带有其个人风格的隶意篆书的笔意。其时我们说到篆刻的流派，并非绝对的，而是相互借鉴包容的。

“西梅”一印，亦是如此，虽然浙派的气韵不足，但是确实笔者最喜欢的陈豫钟的一方印章。无论短刀碎切所带来的晕染感，还是“西”字的下部留白带来的空间感，亦或者“梅”字的行笔宛如画笔一般，带着梅花的形貌的具象感都是此印绝妙之处，将松竹梅绘画之法带入印中，韵味十足。