《歌手·当打之年》（以下简称《歌手》）于21日晚播出第3期，由于疫情影响，这一期的《歌手》将采取全新的录制方式，官方把这个叫作“云竞演”。
所谓云竞演，即节目的大众听审不用到现场观看演出，而是通过湖南卫视专门开辟的线上通道进行在线观看并投票；竞演歌手也不用到现场表演，而是在歌手当地的录音棚（或演播厅）里完成演唱。
一场live演出无奈地变成了线上直播，大众听审们可亏大了，而对于《歌手》节目本身以及竞演歌手，云竞演或许会给它们带来许多未知而新奇的元素，且听我一一道来。
我之前的一篇文章《乐队的夏天》乐迷与乐评人的矛盾，谁来背锅？ -
里面详细讲过，竞技型的音乐综艺节目，现场观众观看的版本和屏幕前的观众看制作好的录制版是不一样的，简单来说就是——现场观众看的是live演唱会，屏幕前的观众观看的是“导演剪辑版MV”。
音乐综艺的这种矛盾导致的就是：现场观众投票的时候考虑的因素跟屏幕前观众的观众考虑的不一样。
如今，由于《歌手》改成了云竞演的模式，这种矛盾造成的差异，几乎全被抹平了。而且，说不定还会有新的奇妙（或者说诡异）的点出现。
大众听审全部改成线上看直播，观看效果远不及看现场演唱。现场那种声光电带来的酷炫观感、舞台迷人的氛围感、易受歌手感染的情绪化，通通没有了。取而代之的是线上看直播，这和隔着屏幕看录制版的差别不大。坐在屏幕前听歌，人们更容易安静下来，去思考歌曲更多的内涵。
如此一来，那些强调舞台感、强调起承转合的现场型歌手，通过直播后，观众感受将大打折扣。反之，那些低吟浅唱的歌手、其歌曲整体偏安静、空灵，本身不太具备竞技性的特点将被大幅忽略。
插播一下，虽然说歌手很难再挑动观众情绪，但也有歌手懂得设计情绪共鸣，比如米西亚就在演出场景里铺了一地蜡烛，并摆上了“一起加油”，有心了。不过，鉴于日本目前的疫情，再隔不久，怕是我们要在舞台摆上“日本加油”了。
带着这个逻辑去看往季的《歌手》，杨坤算是典型的现场型，陈洁仪则算是低吟浅唱型。回忆一下杨坤在歌手的表现，是不是经常向观众席挥手以示意大家嗨起来。而陈洁仪，是典型的现场不讨喜，屏幕前听着美。
再看看这一季。
第一期里奇袭成功的黄霄云，她的《少年他的奇幻漂流》就是一首典型的“起承转合”式歌曲，有低音铺垫有高音爆发，非常完整，现场表演感染力十足。但是，换成线上直播后，大众听审的耳机不好的话，说不定在高音里还能听到电流声。
惨遭淘汰的毛不易，歌曲《一荤一素》整体比较平，却非常走心，感动了屏幕观众，却没征服现场观众。如果换成在线直播，结果会好很多。这里必须说明一点，《一荤一素》唱哭了一些大众庭审，票数低的原因我估计是演唱时有失误，大众听审很在意这个，尤其是在最后要投票（回归理性）的时候。
另外，大众听审看直播的设备几乎都不一样。有的人可能一副耳机就要好几千块钱，有的人就一副廉价耳机听完全程；有的人可能网络信号没那么好，观看时可能有较大延迟；有的人可能打开了电脑的声卡控制面板并调节了均衡器（equalizer），让收听效果更震撼。
真正的做到了，500个听众听到了500个《歌手》。
综上，大众听审的评分逻辑可能就会发生改变，甚至变得更加难以琢磨。他们不会再本能地去倾向于现场型歌手，而是更加平等地去欣赏各种类型的歌手，尽管这种改变是技术上的，不是他们本来愿意如此。
我看了电视台直播后，发现利用疫情做情绪共鸣的不少，最后结果给了最用心的华晨宇和米希亚前两名。说明情绪就算隔着屏幕还是能被调动，关键是用心。 另外，后期的版本声音加工比较狠，可以想象周深那个简陋的环境里很难做到电视直播版本的效果。虽然，大众听审们也是隔着屏幕，但他们观看的版本还是比我们更“现场”一些。
其实，还有一点是歌手们可以花功夫去突破的，就是编曲，这个在看直播的时候对氛围烘托很有用。
可惜啊，毛不易被淘汰得早了一点，要不然他那种走心的歌将比之前更能俘获到观众，毛不易们的春天来了，毛不易却没赶上。