2014年，开心麻花筹拍电影《夏洛特烦恼》。
为了给电影增加点“名人含量”，导演闫非和彭大魔找到那英，
希望她能本色出演“那姐”。
看着两个年轻的导演，那英问：你们觉着，这电影能卖多少钱？
闫非脱口而出：50亿。
那英微微一笑，拒绝了出演。
或许那英心里在想：
“嘴上没毛，办事不牢”，张口就说50亿的导演，闹着玩呐！
第二年，《夏洛特烦恼》打败同时期的《港囧》和《九层妖塔》，成了“黑马”，
最终票房14.4亿。
这是开心麻花的第一部影视作品，开门就是“王炸”。
当时网友调侃：感谢那英的“不演之恩”，不然没这么好的效果。
如今，开心麻花推出了新的影片《这个杀手不太冷静》，
公映12天，票房破19亿。
这像是开心麻花的另一个“王炸”。
虽然《这个杀手不太冷静》改编自日本喜剧《魔幻时刻》，
但在观影中，观众们不难发现——
影片很多情节跟周星驰当年的《喜剧之王》有些相似。
甚至有网友留言评论：
《这个杀手不太冷静》比《喜剧之王》更好笑，开心麻花赢了周星驰。
事实真是这样吗？
把《喜剧之王》和《这个杀手不太冷静》放在一起一对比，差距就出来了。
一、“天亮之后会很漂亮”
周星驰是一个优秀的演员。
当年，他和王晶合作多达12次，
两人合作了《赌侠》、《鹿鼎记》、《整蛊专家》等一系列卖座喜剧。
后来两人交恶。
即使如此，在后来的采访中，
主持人问王晶：合作过的明星之中哪位艺人给你留下深刻印象？
王晶还是回答：我心中演技排第一位的，是周星驰。
主持人疑惑：为什么？
王晶回答：喜剧电影是最难演的，周星驰的演技看着让人开心，其实很难演……
有时候，对手的敬意比朋友的夸奖，还要真实。
演而优则导。
周星驰还是一个很杰出的导演。
当年，在拍摄《唐伯虎点秋香》时，李力持是导演，但影片中很多点子都是周星驰想出的，
因此很多人半是夸奖半揶揄地称周星驰是“太上导演”，
甚至在拍《功夫》时，被激怒的洪金宝对周星驰扔出一句：
“不可以只当自己是人，其他的都是狗。”
做导演，有时候的确要坚持自己，“不谋于众”。
周星驰做导演，除了初中的才华，还在于他的清醒——
他永远知道自己想要什么。
当年，《功夫》上映后好评如潮，观众们都在期待着星爷能尽快开拍续集，
结果，周星驰跑去拍了“吃力不讨好”的《长江七号》。
因为在周星驰心里，《长江七号》就像是送给自己童年时的礼物，
这比鲜花和掌声都要重要。
这就是周星驰，一个会发光但又很矛盾的人。
周星驰的很多想法和经历，都体现在了那一部有些“自传”性质的《喜剧之王》中。
电影一开始，就是周星驰饰演的尹天仇对着大海大喊：
“努力，奋斗！”
这两个词也就成了电影的基调。
在《喜剧之王》中，周星驰饰演的是一个默默无闻的小人物，
他在片场“跑龙套”，却偏偏有很多对人物的独特理解，
比如，虽然是一个小人物，但他在死时也会有心理活动……
这让导演很烦：
跑龙套就是跑龙套，哪里有那么多内心戏！
导演看不上，剧组里负责盒饭的吴孟达对他也是冷语相向：
因为“跑龙套”不被接受，尹天仇想领一盒盒饭而不可得，
电影里周星驰脸上那种强颜欢笑转眼化成落寞，的确让人心疼。
那才是一个小人物不甘心于现状但却又无力改变的无奈和心酸！
在电影中，跑龙套的尹天仇是孤独的，为了坚持自己的表演理念，
他甚至跑去教“出来卖的”学表演，
但是，他也有着自己的骄傲和坚持，
那就是——
我是个跑龙套的，但不是“死跑龙套”的。
在电影中，周星驰用他的细腻和犀利展示了小人物的生存，
但周星驰终究是悲悯的，在电影中，他给尹天仇安排了一个“圆满”的结局——
他被赏识，能够和大明星一起出演。
在电影最后，尹天仇和张柏芝饰演的柳飘飘坐在巷子里，
柳飘飘说：前面乌漆麻黑的，什么都看不到。
尹天仇回应：也不是啊，天亮之后会很漂亮的。
这就像是一个隐喻，
或许我们每一个人，都要经历过一段至暗时刻，才能迎来光亮。
在这一刻，周星驰的心是软的。
二、被海浪打翻的螃蟹
相较于周星驰的《喜剧之王》，《这个杀手不太冷静》似乎是一种继承和延续。
电影的情节很简单，
魏翔饰演的魏成功，是电影里一个“跑龙套”的，
他热爱表演，但其实并没有什么演技，
即使如此，他依旧渴望着能够做一回男一号。
阴差阳错之中，马丽饰演的米兰来找他做主演，
魏成功很高兴，他兴冲冲地参与了，最后才发现，这一切只是一场骗局。
魏成功，终究还是“未成功”。
跟《喜剧之王》有些相似，作为“跑龙套”的魏成功同样对表演有着自己的理解，
在参与演出时，他也尝试过展示出“不同的死法”，
当然，结果只会被嫌弃。
后来，“别有用心”的米兰找来，让他出演男一号“杀手卡尔”，
魏成功很高兴，他以为这将是属于自己的高光时刻。
这一个片段，就像是对《喜剧之王》的延续——
在《喜剧之王》中，尹天仇接受“盒饭大叔”的安排，饰演了一个卧底，
只有一句台词：其实，我是卧底。
而在《这个杀手不太冷静》中，将这个故事延续出来，所以产生更多笑料。
但是，前面笑得有多开心，后面得知真相就有多难受。
得知一切只是骗局的魏成功坚持要将自己的角色演完，
在电影里有一个情节：
魏成功在夜里的海边，他看到一只螃蟹在海浪中艰难前行，
前行几步，就会被海浪打翻，
魏成功竭力给螃蟹鼓劲，
那一刻，我们似乎都变成了“魏成功”，
现实生活中，其实有太多磨难，我们或许终其一生，都没有机会成为主角，
但我们依旧要在属于自己的生活中，努力向前。
看一部喜剧电影，竟然会被一只螃蟹打动。
在这个一段表演中，魏翔的演技是值得点赞的。
这部电影之所以能成功，很大程度也是因为选择了魏翔作为主角。
在开心麻花中，魏翔和沈腾是最早期的 “元老”，
但是，《夏洛特烦恼》之后，沈腾火了，而且越来越火，
相较而言 ，魏翔一直是那一个跑龙套的小人物，
他有机会参演影视剧，甚至沈腾参加节目时会带他一起，
但他就是不温不火。
这一次，在《这个杀手不太冷静》中，魏翔终于火了，
他那种略带夸张的表演方式，因为和人物的贴切，一切成了自然而然。
如果说，《喜剧之王》是周星驰的反思和追忆，那《杀手》就是魏翔实打实的代表作。
三、一切努力，都应该被看见
春节档，《这个杀手不太冷静》成了最适宜的合家欢影片，
这是一件值得庆幸的事，毕竟好的电影不是那么多了。
至于说它和《喜剧之王》的差距，
其实没有必要“硬比”，
只要用心的作品，都值得被点赞，
而所有的努力，都值得被看见。
周星驰的喜剧已经成了一代人的回忆，
但能够超越回忆，不才是现实最大的美好吗！
希望开心麻花能有越来越多的优秀作品，希望魏翔也能够更加“出圈”。
曾有人说：魏翔就像是“内地吴孟达”，
但魏翔在采访中说：周星驰和吴孟达，也是他心 中的神。
其实，魏翔就是魏翔，他没有必要成为别人，
这跟我们一样——做自己，才精彩。
或许，这也是影片最想告诉我们的。