文丨雪映窗
微博与豆瓣上满屏的杨洋动图，几乎成了网友们轮番调侃的对象——这张曾经360度无死角的帅气脸庞，怎么会在《武动乾坤》中如此之“皮”？
作为网文大神天蚕土豆的首部影视化作品，《武动乾坤》身上的话题绝不止IP。其导演张黎，曾有《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》《走向共和》等“神作”，是不少人心中中国电视导演的NO.1；而主演杨洋，则是公众眼中流量俊俏小生与油腻浮夸无演技的混合体。不缺关注度的《武动乾坤》，注定要在暑期档留下浓重一笔。
8月7日开播至今，《武动乾坤》在东方卫视周播剧场的表现乏善可陈，CSM52收视率首播时为0.258%，逐渐涨到23日的0.425%，竟与北京卫视的多轮剧《甄嬛传》相差无几。围绕杨洋演技用力过猛、原著党吐槽剧情改编、打怪升级叙事套路的争议，也如影随形。
曾拥有正剧导演下海、流量小生洗白、构建东方玄幻美学等野心的《武动乾坤》，从目前来看前景堪忧。
摆脱不了“爽文”的叙事架构，“打怪升级”类型化将禁锢玄幻剧
IP剧，尤其是网文IP剧，似乎从娘胎里就带有鲜明的商业化取向。作为商品的玄幻文学，让消费者“并不试图通过阅读来获得人文精神层面上的意义，而是要在某一瞬间获得某种快感”。在资本裹挟之下的玄幻IP开发，拥有玄幻小说—玄幻剧—玄幻手游的完整商业生态链，市场需求被摆在了首要位置。
《武动乾坤》自然如此。脱胎自知名网文的它，带有与生俱来的商业化“爽文”叙事架构，以迎合男性观众对完美人生的“合理”想象。从已经更新的剧集来看，《武动乾坤》的情节与其他改编自网文的玄幻剧似曾相识，故事的每一个毛孔都那么熟悉。
在没落的林氏家族，杨洋饰演的林动是一个标准意义上的废柴。父亲曾是族中备受尊重的最强者，却在比试中被打成废人，家道就此中落。林动功力不佳，九响拳只能打出四响，却为父买药打黑拳，完全是个不谙世事的鲁莽少年。本以为浑浑噩噩过一生，却恰逢异魔出动乱世，林动偶然得到了天下第一人符祖留下的神秘石符，就此成为各大门派争相邀宠的香饽饽，其打怪升级的人生之旅徐徐展开。
剧情是不是看着特别熟悉？《武动乾坤》的人物设置与情节设置，都透出相当鲜明的类型化特征。《武动乾坤》情节设置的类型化，则与《三生三世十里桃花》的“历劫”、《青云志》历经劫难才能成为佛魔道兼修之人如出一辙，有着鲜明的“修仙升级”剧情模式。
而就人物设置而言，《武动乾坤》的林动是出身卑微、痞里痞气却又不失本心的小人物。在命运垂青之下，林动一步步登上世界巅峰，有绝技在身与美人在侧，其故事套路与《青云志》中的张小凡有很大相似性——平凡人物有着不平凡的人生遭际，从而获得人物的传奇性；而玄幻剧的另一种人设套路，则是“含着金钥匙出生”的耀眼光环，担负着拯救天下苍生的神圣使命，如《三生三世十里桃花》夜华、《扶摇》中的扶摇，莫不是有异于常人的仙法，且身负使命。
让人遗憾的是，多次在媒体前表达“不创造毋宁死”的导演张黎，这次却在艺术表达上走向了同质化。摆脱不了网络爽文的创作套路，《武动乾坤》等玄幻剧就无法冲破审美疲劳的藩篱。
口碑两极的原著党与“羊毛”，大IP+流量演员仍一言难尽
回过头来看，或许不少人还不敢相信自己的眼睛。执导《武动乾坤》的张黎，还是那个曾拍出了《大明王朝1566》《走向共和》的“神人”吗？在评论界，张黎是低市场关注+高质量评分的典型，作品阵列中评分较“低”的《四十九日·祭》《孔子春秋》尚有8.2与8.3分，更别说《大明王朝1566》的9.7与《走向共和》的9.6。而这一次破天荒地执导玄幻题材，张黎还是没能敌得过资本的推动，也走向了高市场关注+低质量评分之路。
从8月9日到23日，《武动乾坤》的豆瓣评分竟然出人意料地“坚挺”。开播之时，超过1.4万人给该剧打出评分，最终得分为4.8分；而等到24日，3.1万网友打出4.7评分，遗憾地成为张黎导演的职业生涯最低。
超过9000个赞的短评，颇有“政治正确”的意味，“那转头一笑，还是那么地熟悉，那么地油腻”；还有网友表示杨洋的表演用力过猛，“服装太丑，莫名其妙的慢镜头，杨洋用力过猛的表演（杨洋是为了摆脱面瘫的评价恨不得每秒换一个表情）”。
可以说，张黎的玄幻剧尝试，遭遇了史无前例的口碑危机。从豆瓣评分的分布来看，一星评价占比36%最多，而五星评价12%占比最少，是典型的L型——按照业内的评价经验，豆瓣评分为L型的影视作品，在质量上毫无意外地扑街。
对张黎的质疑，相当程度来自于演员的挑选与无演技的担忧。因有流量小生小花的加盟，《武动乾坤》从筹备之日起就风波不断。从“杨洋倒模，全程用替身”的传闻，到张天爱与金晨互撕“换角风波”，再到分为上下部播出的方式，围绕《武动乾坤》发生的新闻几乎以负面为主。张黎倒是力撑主演，除了声援张天爱，张黎在不少场合公开宣称杨洋与李雪健一样敬业。尤其是泥潭的一场打戏，是张黎对杨洋最满意的地方，“身上盔甲三四十公斤，二话不说一口口喝泥浆，像他这样对我信任的演员，真的不太多”。
观众却不买账，从《武动乾坤》的呈现效果看。杨洋似乎“每个表情都要证明自己有演技”，用力过猛、表情油腻成为了观众颇为一致的评价：为了表现角色的“皮”，杨洋用癫狂而非收放自如的方式来搞笑，太过“抓马”让人莫名其妙，反倒适得其反；面对王丽坤饰演的绫清竹露出“猪哥”表情，杨洋饰演的林动也没有少年的萌动，反倒有情场老手的油腻做作，让人心生不快。
让“杨洋变了”登上微博热搜的，只有带有偶像滤镜的忠粉“羊毛”——《武动乾坤》或许再度证明一个道理，即便有大导演加持，大IP+流量演员依旧是一场“灾难”。
写实风格革新玄幻美学？价值空洞是审美更迭最大敌人
众所周知，玄幻剧的突出特质在于天马行空的想象力。在超现实的虚拟现实中，生活世界的基本事实逻辑和生存法则都被打破，角色拥有修仙、魔法和道术等超自然力的能量。也正因为有了无所不包的内容容量，玄幻剧堪称“千奇百怪的万花筒”，杂糅了武侠、神话、科幻、历史、言情等多种流行元素。
让人遗憾的是，自2005年《仙剑奇侠传》发轫至今，借鉴中国传统志怪神话小说、有着中国本土文化特色的玄幻剧，还未形成体系完美、特点鲜明的美学风格。与《指环王》等西方魔幻影视作品相比，去传统历史、去现实世界后的玄幻世界始终缺乏经典范本。
去轻就实，是导演张黎在《武动乾坤》所作出的风格尝试。同样属于架空化的叙事空间，《武动乾坤》把故事背景放在了上古时代，粗粝原始的服装风格、厚重质朴的颜色画面，与此前仙气飘飘、质感轻柔的玄幻剧大相径庭。从动作设计质感来看，《武动乾坤》不拘泥于高来高去、无视物理规律的仙术竞技，而是用拳拳到肉的肉体搏击来代替，风格偏向于更加写实的武侠风，显得硬朗阳刚了许多。
《武动乾坤》在服化道上所做的尝试毁誉参半，其新意是玄幻剧的写实呈现，完成了电脑特效编织的另类视觉景象；部分观众则对角色还原并不认可，原著小说中高冷清丽的绫清竹与古灵精怪的应欢欢，都显得“原始而落后”。
不过，《武动乾坤》最大的问题，并不在于美学风格的争议，而是价值观念的空洞。在接受媒体采访时，导演张黎曾表示，草根少年的担当与成长，是该剧所想呈现的精神内涵。但与张黎曾经的作品《大明王朝1566》《走向共和》相比，对历史的重现、现实的隐喻、人性的呈现等消失不见，取而代之的是流于庸俗和浅表的价值表达。《武动乾坤》中突如其来的命运垂青、对优质女性意外“征服”等情节要件，都让所谓的“家国天下”显得无力且虚浮。
随着剧情的推演，张黎似乎拍出了一部“简单而粗糙的快餐式作品”，这样的作品足够有商业特质，能够充分满足年轻化的感官刺激和心理需求，让观众在异想空间中自由游弋；但绝不会有现实性的公共关怀——空心化的精神消费品，最终在文化内涵上会大打折扣。
谁说大导演就能一直“安享晚年”？姜文之后，拍出了职业生涯最低评分的张黎，成为走下“神坛”的又一人。而再牛气的导演，也很难为急功近利的玄幻IP+流量小生搭配挽尊。