动画设计理论
一、颜色与光的混合
- 颜料的颜色实际上是对象的反射光，从对象上反射回来的彩色构成了我们多彩多姿的世界。CYM模型中缺少白色（指油画中的白色），而RGB模型中缺少黑色（纯黑）。
颜料的原色是蓝绿、黄、绛红（CYM模型），它们是光的三原色红、绿、蓝（RGB模型）的补色。
彩色印刷是以颜料为媒体，采用CYM模型并且需要黑色（K）。
2、用HSV描述颜色：用色调、饱和度和色值这三个属性来描述颜色的模型称为HSV模型，可以用来描述所有的颜色。R=255，G=255，B=255纯白。
3、混合颜色：
（1）、颜色是很有个性的，因人而异。每个人都有自己喜欢的颜色和颜色组合。
暖色和冷色具有前进和后退的心理作用。暖色尤其是红色具有膨胀和拉近的效果，冷色则使人收缩和退缩。距离越远，并且越趋于地平线的时候，大气会在对象上面反射更多的蓝色，使它的颜色逐渐变冷。这一效果可以在3DS MAX中使用Min或RGB的Tint材质实现。
（2）、光具有可加性，混合的颜色越多，越趋于白色。颜料颜色具有相减性，混合的颜料越多，越趋于黑色。
（3）、用光说明RGB模型和CYM模型（A、布白光，选光的Overshoot；B、增益=-1）。
4、黑色和灰色：由于自然界中的光或颜料都多少带有暖色调或冷色调，因此使用纯黑和纯灰时一定要小心，因为实际生活中并不存在纯灰色这种颜色。
5、（1）、补色：彩环上位置相对的颜色是互补色。对于RGB模型来说，红色的补色是绿，黄的补色是紫，蓝的补色是橙。
（2）、补色的性质：若将补色与正色并排放在一起补色会使正色强度增强，并产生最大的视觉对比，同时造成极大的视觉张力。
（3）、光中的补色：置身于有色光照明的环境中，会发现眼睛对光源颜色的补色特别敏感，因为加入这种颜色后将会使颜色光恢复成白光，这种现象称为颜色不变性。
6、（1）、用高饱和度的照明整个场景时，使用起来要十分小心，因为在用它给对象照明时常会歪曲事实。
（2）、在3DS MAX中，使用Ambient Light（在Environment对话框中）来模拟场景中的全部反射光，这种光均匀照射所有对象。为了增加场景的真实性，环境光必须具有偏向于主光源补色的倾向，这样才能产生颜色不变性，并使场景中的阴影颜色更深、更丰富。
7、辐射渲染程序（Radioray）与光线跟踪（ray-tracing）渲染程序不同，它计算的不是镜面反射量而是漫反射量。所以辐射渲染程序渲染的是反射光的效果而不是镜面反射的效果。虽然光很好，但场景中的任何事物都显得比较平淡。使用辐射和光线跟踪的渲染时间一般都相当长。由于辐射是一种真实世界可感知的现象，如果最终的产品是静态图像，更需要注重这种效果，因为人们可以长时间地仔细观察它、评价它。
二、合成与透视
（一）、三维视图观察方法：
- 正交视图：绝大多数图纸采用的都是正交投影方法，即立体与投影光呈90度，不进行任何透视。
- 3DS MAX有六个正交投影视图，即：T、B、F、K、L、R
3、轴测视图：如果观察方向不与对象垂直，那么一次就可以显示不只一个平面，而视图就变成了轴测视图。这种视图称为用户视图（User Views）。
4、用户视图优于透视视图。在用户视图中，各个场景元素互成比例，相互关系一目了然，视图控制与正交投影相同。
5、传统的透视理论是将观察者的目光定位在一个静止的点上，并从一定的距离观察对象，该对象称为视觉中心。
6、灭点吸引观察者的视线，从而使之成为自然兴趣中心。透视一般根据场景中原始灭点的个数来分类。有一点透视、两点透视和三点透视。
（二）、人的视觉与摄像机透视
1、普通透视的场景均衡且有一定的景深；而广角镜头具有动感并使场景密集，但可能不均衡。
2、3DS MAX镜头的默认值是43.456mm，由此产生的视野与人的自然视野45度相同。它的最小广角镜头为9.8mm的鱼眼镜头，它可以提供178度的视野。而它的长焦镜头高达100000mm的超长焦镜头。
3、摄像机透视：当摄像机与地平面成一角度时，透视视图。垂直直线汇聚于第三个灭点，并由此产生了视差，这是许多应用程序所不希望产生的。
4、地平线就是视线水平面的位置，取决于视角。如果向上看，地平线变底，如果倾斜旋转摄像机，地平线也旋转。
（三）、理解合成元素：
1、合成是一项艺术性的工作，它包括形式与内容两个主要元素。形式是设计和规划的结果，也就是说它把创意变成作品的形式；内容是所有创意及其在场景中的展示方式，它是合成的主题。
2、合成：场景中对象的安排、对象与周围环境的关系以及观察场景的方式均属于合成。
3、合成必须考虑的准则：
（1）、兴趣中心：场景应围绕兴趣中心组织。
（2）、对称性：
（3）、均匀性：是指场景中各成分的视觉“权重”，可以包括颜色、灰度、视觉复杂性及对象尺寸等。
（4）、其他因素：如纹理、阴影、反射及背景图象的使用，都是合成时必须考虑的因素。
4、剪影：在渲染时，按下Alpha通道着色并保存，即可获得剪影效果。
5、场景合成：场景是内容与形式的统一体，虽然各种各样的经验规则都能指导你创建出效果不错的图像，但发挥你的创造力是至关重要的。使用剪影技术，借助简图和摄像机复制，可以进行各种场景合成实验并合成场景。
三、动画和故事板
1、使用故事板：故事板的目的是计划动画以得到较好的结果并节省时间。还有一个好处是有助于向客户解释动画的意义，并保存客户认可的动画记录。
2、脚本：脚本将集中于标记动画关键帧和定义关键帧中的内容。
3、使运动可信：用传统的动画技术，如预备运动、挤压、拉伸、重叠运动和跟随运动，让即使是最疯狂的动画也十分可信。
4、使运动可见：用上演和夸张的概念确保观众不错过你幸幸苦苦制作的运动。
5、复制运动的自然形式：动物和人在运动时保持平衡，其移动路径是曲线而不是直线。如果忽略这些显著特征，则动画看起来不仅机械呆板而且毫无生气。
四、制定方案：
（一）、建模决策：
1、建模的精确度：与场景的主题和用途有关。精确度是有一定限度的，超出精确阈值的精确毫无现实意义。
2、建模的精细度：与精确密切相关。当小细节在场景中不重要时，可以把它忽略掉。
3、模型的复杂度：建模时所用的面数。
4、系统单位的比例：除非绝对必要，否则不要改变系统单位比例。3DS MAX内部存储的是没有任何具体含义的通用单位的长度。（系统单位比例位于Preference Settings对话框General面板上）。
（二）、文件处理方法
设置方案时需要考虑的是如何查找、管理和保存组成场景的众多文件。
- 组合多个场景文件：
（1）、设计场景的方法：A、分别为每一个对象建模。B、首先建立主场景。
（2）、合并和替换场景中的对象：A、使用Asset Manager浏览.MAX及大多数图形格式的文件，而且仅通过拖拽就能导入文件。B、Fileà Merge。C、场景中可以有多个重名的对象。
2、与其他建模软件配合使用：用Import命令打开由其他文件格式创建的模型。.SHP、.PRJ、.DXF、.AI、.STL。
3、管理贴图和材质：
（1）、用Configure Paths对话框中标的Bitmaps中标加入路径来设定这些可选搜索目录。
（2）、MAT库的默认位置为3DS max\maps目录。
（3）、World Creating Toolkit为3DS的贴图及其目录。
（4）、项目库：给项目建立一个唯一的MAT文件 并保存在项目目录中，当建立材质并应用到模型上时，可以把它们的定义存储在项目MAT文件中。
4、管理输出：建立单独的输出子目录。
（三）、避免事故的措施：
1、保存文件：无论使用什么软件，都必须经常保存文件。
2、备份文件：复选Preference Settings对话框File面板中的Backup File。
3、撤消错误：（1）、Undo/Redo；（2）、使用Hold和Fetch。
4、归档和备份文件：组织和计划好全局和项目文件目录。组织良好的文件目录可以节省时间，防止文件丢失。