没想到，有朝一日夏雨和魏晨也能被网友放到一起嗑cp。两人在新剧中，一个饰演热血正义的许愿，一个饰演亦正亦邪的药不然。许愿前脚嫌弃药不然把脚放在自己腿上——
后脚就要在人家药不然身上伸会腿——
只许州官放火不许百姓点灯，说的就是许愿本人。这对相爱相杀的兄弟，给《古董局中局Ⅱ：鉴墨寻瓷》（以下简称《鉴墨寻瓷》）增添了不少的笑点。
《鉴墨寻瓷》的剧情融合了原著的第二部“《清明上河图》之谜”和第四部“青花瓷宝罐”。把两个故事融入到一部剧中，最后形成36集的体量，叙事密度骤然提升，相比第一部，《鉴墨寻瓷》信息量更大。
“费振翔+7印象”制作团队的配置也给了这部剧质量保障，开播之后，《鉴墨寻瓷》凭借着精良的制作和电影质感，得到了观众和业内人士的认可。夏雨、魏晨和一众老戏骨之间的精彩对弈，栩栩如生地演绎了老北京城的古董传奇。
鉴古易鉴人难，带着京韵的古董江湖
第一季的结局中，“老朝奉”的身份为观众们留了悬念，《鉴墨寻瓷》这一部的主线，便是许愿要找出“老朝奉”，还爷爷许一城和父亲的清白。
在寻找五脉中“老朝奉”造假势力的过程中，许愿孤身一人入局破局，与古董造假集团展开了重重的较量，却发现香港拍卖行百瑞莲企图让“五脉”的名声扫地，控制整个内地的古董拍卖市场。
为了保住“五脉”的名声，许愿答应和“老朝奉”合作，与上一季黑化的药不然和一起，寻找《清明上河图》的秘密。
从上一辈的恩恩怨怨到这一代的解密复仇，古董串起了所有的故事。《鉴墨寻瓷》里为观众们普及了大量的历史和文物知识，台词中的行业黑话、鉴宝时的知识科普，让剧集被观众称为“古玩百科全书”。
每一件古董背后，都是深厚的历史积淀和文化传承；而每一件赝品背后，都是机关算尽的机巧和匪夷所思的圈套。如剧中所说，“人的眼珠子是黑的，心是红的，但如果眼珠子红了，心就黑了”。鉴古董，更多的是鉴人心。
一辈子求真的许愿、亦正亦邪的药不然、心思深沉的老朝奉……围绕着“五脉”，故事在老北京城徐徐展开，《鉴墨寻瓷》为我们展示了一个快意恩仇的古董江湖。
《鉴墨寻瓷》中，好玩的主线是鉴宝，引人深思的复线是人情，这局既是五脉间的牵连，也是人世间的纠葛。
凭质感赢口碑，精品网剧的自我修养
改编人尽皆知的大IP是一项挑战，稍有不慎就会被原著粉的口水淹没。而《鉴墨寻瓷》却以绝佳的电影质感和对原著最大程度的尊重，同时收获了剧粉和书粉的好评。
剧集一开篇，摸着黑去“吃席”的几位商贩战战兢兢地挖宝，铁锹、皮鞋的特写、摇曳的树影和突然出现的人脸……导演用精妙的构图和绝佳的视听效果展现出了空间感和恐怖阴森的氛围。
同样是月黑风高夜的探险，这开场和同出自费振翔和7印象团队之手的《龙岭迷窟》有着异曲同工之妙。
黑暗的环境中，导演充分地调动了观众的感官，观众们仿佛置身于剧中诡异的环境。这段精彩刺激的冒险，让剧集从一开篇就充满悬疑色彩，也给整个剧定了调。
许愿和钟爱华在造假工厂打群架的长镜头，也是典型的“费振翔式”打戏拍摄方法。许愿和钟爱华遇上老朝奉的爪牙，以少敌多，只能智取，于是许愿借助了电闸，在开关一开一合、灯泡忽明忽暗之间，胜算也在双方之间流动，更加让观众的心情七上八下。
这熟悉的场景是不是让人想起了胡八一三人被马大胆一帮人追着在古蓝县满城跑，最后借助脚手架扳回一局的场景？同样是调度得当的场面、行云流水的打戏和满屏的电影质感，不愧是同一班底出品的。
除了视听语言，《鉴墨寻瓷》的摄影也十分考究。拍摄许愿制作墨拓时，充分借助光影效果，为画面增添了美感。
“五脉”议会上，又通过对称的构图传递了庄严肃穆之感。
九龙寨的这场戏，密集的楼宇之间，仰起头看到飞机从上空掠过，逼仄的空间内营造出了城市中的窒息感。可以说，《鉴墨寻瓷》中的每一处摄影，都包含了创作者的巧思和独特的美学。
《鉴墨寻宝》偏暗的色调和写实的镜头，给剧集增添了真实感，观众们甚至能看清演员脸上的皱纹和皮肤纹理。
对老北京城的描绘，更是让观众感受到了纯正的“京味”。
细致细腻的视听语言、朴素真实的色调、专业的摄影和调度、别具一格的影像风格，《鉴墨寻瓷》在众多影视剧中突出重围，赋予了网剧应有的质感。
剧集中的特效也值得称赞，第一集介绍“五脉”各家不同的鉴宝本领，书画、瓷器、玉石……流畅的转场和别具一格的设计，“五脉”的职责就这样惟妙惟肖地被描绘出来。
许愿整理线索时，古董在空中悬浮旋转的特效还原了他在脑中思忖戴鹤轩破绽的过程，这样的设计既富有想象力，又描摹出了古董的玄妙之处。
介绍《清明上河图》时，剧里还原了画中的场景，繁荣的街市和熙攘的人群呼之欲出，一幅汴京百姓的生活画卷徐徐展开，仿佛让人置身北宋。
在剧情上，原著作者马伯庸担任《鉴墨寻瓷》的编剧，最大程度地还原了原著中的场景，也保留了原著的精神内核。
原著中的药不然，自打一出场就亦正亦邪、洒脱通透，遇到麻烦和灾难，他也是一副云淡风轻的样子。在被仇家追杀、被警察追捕的艰难时刻，他也是用一副平和冷淡、嬉笑戏谑的态度来对待——能打就打，不能打就跑，《鉴墨寻瓷》描摹了药不然“混不吝”的形象。
许愿因为药不然之前的叛变对他咬牙切齿，两个人一见面就打。但在许愿被迷局所困时，药不然主动邀请他与自己联手对付老奉朝。药不然的真诚与决心打动了许愿，两人慢慢成长磨合，最终成为了可以相互依靠的伙伴。
原著中对药不然许愿见面的描写
剧中药不然与许愿打闹的场景
原著中的探险旅程带着幽默色彩，许愿有着身上有着北京人的仗义侠气和贫嘴痞气，这一点在台词中给予了最大程度的还原。
专家们正襟危坐品鉴《清明上河图》的场景，也和书中提及的细节分毫不差。
戴海燕也是一位推动剧情的关键人物，原著中借由药不然之口，对戴海燕的形象进行了描绘——她有着知识分子的严谨和理性，恪守原则、独立自主。
在戴海燕的宿舍里，她引经据典地为许愿讲解《清明上河图》的知识，还批评许愿“不加辨析，不做比较”就轻信他人，怼得许愿哑口无言，剧集完美复刻了原著党看小说时脑中的画面。
欺骗许愿的戴鹤轩，在酒席上夸夸其谈，向大家展示自己收藏的“梅瓶酒酿”，唬住了酒席上的宾客，剧集中戴鹤轩江湖骗子的形象刻画得十分传神。
在九龙寨，药不然孤身一人涉险救许愿，两人也是从这里开始，成为真正过了命的兄弟。剧中九龙寨的陈设布置和打斗场面与原著中高度一致，成为了剧集中的一段小高潮。
《鉴墨寻瓷》贴合原著，偶尔有几处改编也是为了主创们出于对剧情节奏和整体风格的考量而谨慎做出的取舍。相较于原著，剧集通过大篇幅的古代情节中插，对古董的背景故事做了科普，再现了每一件文物背后的历史。这样合理的再创作，给予了原著粉最大的尊重。
创作是将心比心的过程，诚意满满的《鉴墨寻瓷》，也同样得到了观众的尊重和称赞。
费振翔+7印象，以匠心打造品质好剧
一部好剧的背后，一定有一个好导演和一个优秀的团队。费振翔和7印象的共同努力，打造了这部精品剧集。
不少人都知道，费振翔以前当过演员，从台前转向幕后，现如今手执导筒的他也频繁交出耀眼的成绩单。费振翔师从管虎，在认真学习和潜心研究之后，成为了新生代年轻导演中的标志性人物。
从《黄皮子坟》初露锋芒，到《怒晴湘西》让人眼前一亮，再到《龙岭迷窟》口碑热度双丰收，每一部作品都能见证费振翔的进步与蜕变，网友戏称其为“养成系导演”。
费振翔在《鉴墨寻瓷》片场
导演功力的提升，与费振翔爱“复盘”的习惯分不开。费振翔喜欢与观众交流，也会在豆瓣上留下自己的拍摄随笔。在坚持自己独特的个性、审美的基础上兼听则明，从观众的反馈中汲取有用的养分，这无疑为费振翔的创作注入了更多活力。
费振翔在豆瓣
在他看来，导演的责任是重大的。“叙事够不够老练，拍摄和调度与戏核有没有关系，人物有没有失控，这都是作为导演应该掌控的全局。”与费振翔多次合作的演员潘粤明提到，费振翔在拍摄前，就会将镜头如何调度、演员如何表演设计好，对于每个镜头，也都有自己的理解。只有导演过关，剧集的质量才能过关。
在片场，费振翔常常是“自找麻烦”的那一个——剧集中的场景，能实拍一定要实拍。拍摄《怒晴湘西》时，剧组根据湘西地形地貌搭建了还原原著画面的景观建筑，悬崖峭壁上的动作戏也都采取实景拍摄。特效方面费振翔更是毫不吝啬，花了六个月的时间制作，光是渲染三维镜头，就耗费了大概20000个小时。
《怒晴湘西》现场费振翔工作照
对于作品的质感，费振翔有着超乎寻常的偏执。如他所说，即使是拍网剧，也不能“荒了自己的手艺”。这样的想法与7印象团队不谋而合。
7印象团队在电影届有着亮眼的成绩，《老炮儿》、《厨子戏子痞子》、《斗牛》等多部脍炙人口的获奖作品都出自这个团队。管虎和梁静作为7印象的主理人，从始至终坚持着对品质的追求。
7印象团队作品《老炮儿》宣传海报
做电影，7印象秉承着最专业的态度，同样的标准也被团队放在影视制作中，团队近期制作的《鬼吹灯》系列网剧、《鉴墨寻瓷》等多部探险题材的IP剧，也都受到了业界的认可。
探险题材的影片并非中国独有，好莱坞出品的《夺宝奇兵》、《国家宝藏》等，就曾以瑰丽的想象，备受观众喜爱，引发全球观影热潮。而中国有着源远流长的历史和厚重的文化积淀，却没有属于自己的“探险系列”。
7印象对《鬼吹灯》系列网剧和《鉴墨寻瓷》的尝试，为开拓国产探险题材的市场提供了更多可能。网友们也希望，7印象能够以这样的配置继续发力，做出国产的“探险宇宙”。
对于这些优质的作品，7印象表示，“要用一种认真、谦卑的态度一直拍下去，做内容创作的人，不能一味迎合，一定要做一些引领。”
从这些剧集的出圈口碑和话题热度来看，费振翔和7印象团队的这份匠心也得到了市场和受众的认可。在影视寒冬的当下，这无疑提振了观众对国产剧的信心。
当《龙岭迷窟》尚未播完之时，网友就已经开始追踪该系列续集《云南虫谷》的拍摄进度，这实属少见，无疑也为7印象团队打下了坚实的口碑。未来，观众们也期待着他们能够拍出更加优秀的作品，攀上更高的山峰。