我们在上文了解了拍摄工具在了解以上拍摄工具后，我们再来看看3种实用、简单的镜头手法。
1. 人物跟拍
人物跟拍方式有三种：正面跟拍、背面跟拍和侧面跟拍。
（1）正面跟拍：镜头保持在人物正前方；拍摄者与被拍摄人行走速度要保持一致，被拍人走，被拍人往后退。这里要注意，镜头要处于人物中心偏下方的位置，尽量低于平视视角，这种仰视的感觉会显得人物体形修长，镜头视野也会更开阔。抖音里的很多人物拍摄大多都用到这个技巧。
（2）背面跟拍：镜头在人物背面跟随拍摄，拍摄者与拍摄人物行走速度一致。同样要注意，镜头要处于人物中心偏下方的位置显得人体修长。
（3）侧面跟拍：镜头保持在人物侧面，拍摄者与拍摄人物行走速度一致。 这里也有个窍门：尽量找一些遮挡物多的地方拍摄，被拍摄的人物和镜头中间可以有如路灯、电线杆等，这会使得画面中不断略过遮挡物，画面更有立体感，人物也会更加饱满，视觉效果会让人更舒服。
2. 人物定拍
人物定拍是指人物保持不动，而镜头位置不断 变化的镜头手法。
（1）镜头向前推进，人物位置不变，镜头从远到近向人物靠近拍摄，角度略低于平视视角。
（2）镜头向后拉远，人物位置不变，镜头从近到远向人物反方向移动。同样，角度略低于平视视角。
这两种拍摄手法能够体现空间和人物的关系，可以让观看者从中体会到人物主角的情绪变动。
3. 环绕拍摄
环绕拍摄是指人物位置不变，镜头绕着人物转动进行拍摄。如果人物这时候朝镜头转动的反方向缓慢旋转，最终呈现的结果更好，更能完整的展示主角的形态，并凸显其强大的气场。很多影视剧都用到这种镜头。用手机也能拍摄这样的画面，是不是很有趣？
介绍完以上3种比较简单的镜头手法后，我再来讲解一个比较高阶的手法——希区柯克手法。想必大家没有听说过这种手法，这种手法以电影惊悚大师希区柯克命名。它通过推拉变焦，制造出被拍摄主体与背景之间的距离改变，但主体大小并不会改变的效果，营造出一种空间扭曲感。
在这类视频中，画面中心的人物主体大小是不变的，所以这就需要三脚架或稳定器来固定镜头。拍摄方式如下。
（1）选择合适的背景，要有一定的参照物，最好是有远有近，比如山丘、树林、楼房等，这样拍出来的空间扭曲感会更明显。
（2）主体人物选好位置后，保持人物位置不变，拍摄者手持镜头缓慢向后移动。
（3）拍摄者向后移动同时调整镜头焦距，让变焦的速度与移动的速度搭配，保证拍摄主体大小不变，达到满意的效果后结束拍摄。
我们需要多练习变焦速度和移动速度的配合，才能熟练运用这个手法。希区柯克手法是一个比较容易学会而且效果特别好的拍摄手法，大家可以多尝试。
另外我们要了解分镜概念，培养大片的镜头画面感。“分镜”是拍摄视频时必须掌握的专业技能。就像漫画，每一格的场景都不相同，电影也是如此，电影的镜头在不同的角色间来回切换，有特写，有远景。这些都是使用了分镜的概念。对于普通的短视频拍摄者而言，并不需要熟练掌握像导演那种十分专业的分镜技术，但至少要了解一下简单使用分镜的方法。
分镜的好处有很多，效果也十分好，前面几种拍摄手法的共同点就是一个镜头从开始拍到结束，拍摄中没有任何停。一镜到底虽然效果也不错，但相对分镜来说，展现的画面会差一些。
有些分镜方式十分复杂，但也有些最简单的分镜方式，就是将各种拍摄手法各种画面巧妙地组合起来，镜头画面就会更丰富。因为，一镜到底的拍摄方式有些弊端，一旦画面表现力度达不到很高的水平时， 整个视频展现的画面就看起来刻板、没有变化。这时，就需要运用分镜的手法了。
好导演之所以专业，是因为他们对镜头、场景的把控非常到位。比如张艺谋，他在电影中通过镜头画面的应用，在人物特写及细节上能非常到位地表达剧情中的情绪，展现强烈的视觉冲击力和情感爆发力。
我们半路出家，可能完全达不到专业导演的水平，但可以多学习，体会他们对镜头、场景的把控力。如果你们在学习拍摄的过程中有余力，可以多学习一些分镜脚本的写法，可能就会更加明白。
如果你多多练习短视频的拍摄，用心体会，就会发现，镜头的运用也不是那么很难让人捉摸不透。学习到位了，那么在后期的拍摄中，转换镜头角度和场景会变得更自然。闲暇时间刷抖音，我们经常能看到各种镜头画面的运用，这时，我们就可以思考，它们是怎么拍出来的、我是否可以模仿。不断地学习，不断地体会，因为能力的提升是通过不断学习实现的。通过学习培养自己的画面感，镜头运用自然就会得心应手。
本次编辑来自工号“懒猫运营学堂”，一个教您抖音运营的号，关注我，我们一起成长！巧用镜头手法，丰富视频画面