文｜颖妈
《兰心大剧院》终于在国内上映了，昨天特意去看了这部传说中几经波折的影片。说实话，以前没看过娄烨导演的电影，所以面对一开始的模糊与晃动有些不习惯，好在随着剧情推进进入情境之中，慢慢就理解了娄烨导演独特的电影表达。
本片选取了日本偷袭美国珍珠港事件前夕这一重要时刻，讲述了演员于堇在太平洋战争爆发之前，被养父安排前往香港接受美国人训练，再回到上海搜集日本情报的故事。一个女人的命与时代紧紧牵连，她又该如何做出改变世界格局的选择呢？
本片延续了娄烨导演一贯的爱与欲主题，将孤岛期上海的醉生梦死、混乱、萎靡与抗争非常直观地呈现在观众面前。
有人吐槽导演花式手持式的晃动镜头，让人头晕脑胀，也有人不喜欢全片黑白定调、低清晰度的质感。本文不评价影片的艺术创作风格和拍摄手法，着重想通过本篇文章去谈论影片中所要传达的2点内涵：
01.家国一体，个体命运与家国命运紧密相连
《兰心大剧院》选择了抗日战争中“1941年12月”这一特殊时期，特别突出了一个女人与时代命运的关系。
她是各方势力密切关注的目标，此次回国到底是为了出演旧爱的话剧？还是为了救她的前夫？还是为了给盟军收集情报？抑或是为了和爱人一起逃离战争？她真正的使命是什么？各种利益纠葛和时代的命运绑在一个女人身上，而他做的抉择是什么？
当美国情报机关发现“Kabuki”（山崎）一词频繁地出现在更换密码之后的日本海军电报中，而这个词很可能代表日本发动战争的目标，而他们无法破译，最后养父休伯特（美国特工）接到上级指示召回于堇，让他接近驻扎上海的日本海军军官，套出“Kabuki”到底在哪里。
如果说一开始于堇是为了报答养父之恩，给他收集日军情报。当她利用催眠成功套取机密，发现了这个关系到整个世界局势的情报后，她却选择了将错误信息告诉了养父，直到养父将错误情报发出后，他想才选择将实情告诉养父。
或许获取情报那一刻，她意识到自己是一个中国人，有可能改变家国的命运，一旦美国参战，中国就不用单独抵抗日本，上海才有转机。最终，日军成功偷袭美国珍珠港，美国对日宣战。
一个风雨飘摇的时代，如果没有个体的家国大义，国家很难从苦难危机中解除，正是有着这样一群心有家国、舍生忘死的中国人，中国才能从多年的半殖民地中走出困境。
02.世态不稳，个体犹如浮萍无所依傍
1941年前的上海，处于孤立无援的局面，是历史上的“孤岛时期”。这个特殊阶段，不少人都身兼着双重身份，整个上海笼罩在混乱、危机、阴谋之中。
影片中的女主角孤女出身，身处动荡漩涡的中心，俨然是上海这座战争中的孤儿的代表。女主角每次露面都把自己包裹得严严实实，给人感觉孤独而又冷漠。景仰、爱慕、保护、威胁、欲望、孤寂全都围绕着她。在爱人面前，是个需要爱和欲的女子，在敌人面前，她又是冷酷无情、训练有素的特工。
在那样动荡不安的年代，没有人知道第二天会是什么样，没有谁能把控自己，人人就像一枚棋子一样被操控着。总是防备着，不敢相信真心，但害怕又想要抓住些什么。
影片中人人都是间谍，各方势力各怀所图都想靠近于堇。面对白玫的刻意靠近，于堇完全猜出了她的身份是重庆国民政府的情报员，但她没有完全拒绝，两个女子的内在倾慕让他们敌友共存着。
影片结尾，经历完与日方势力逐死角斗之后，于谨放弃转移而是选择跟恋人赴约。那是临死前的从容。一夜的疲惫与恐慌全都放下，躺在恋人的怀里，只有那一刻，她才能稍微安心地睡上一会儿。两颗孤独的心这一刻紧挨着。
“每个人都是棋子，我只能选择相信ta”！时代风云莫测，她身不由己，戏中戏外，又有几个人身能由己呢！
影片中大量黑白光影下晃动的手持摄影，和大量的脸部特写，凸显出时代洪流下人物命运的颠沛流离和无力挣扎感。
03.颖妈寄语
也许，在这样的时代，最好的角色就是演员，台上台下，虚实不分。一如影片中刻意模糊的“戏中戏”。
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