过去一年，扒叔对流量明星不会演戏的偏见短了一大截。
有那么一批人是当之无愧的：实力流量。
易烊千玺之《少年的你》，杨洋之《全职高手》，肖战之《陈情令》……
提名名单上的明星不少，一度他的名字也可在此占据一席之位。
——李易峰。
主要代表作豆瓣7.2的《动物世界》，表演可圈可点，看得出决心和用心。
单就抽烟时的动作表情，都能看出与曾经的大不相同。
这样的流量转型，按理说不能再拍烂片烂剧了吧。
但，事实证明话不能说太早。
李易峰新剧，豆瓣5.2。
演技水准“媲美”当年。
眼神空洞无物，表情过于面瘫。
更可悲的是，颜值和剧情更是双双不可。
这次，扒叔真看出了工伤——
《我在北京等你》
《动物世界》后，李易峰首部电视剧。
期待也是当然。
由《新世界》编剧徐兵担任监制，着实让扒叔没想到的是——
男主在这里的名字，还叫徐天。
只不过两个“徐天”不同的是：
一个是人设鲁莽惹人烦。
一个是演技面瘫没眼看。
01
说起李易峰，首先想到的是他身上的标签“校草，流量，热搜”。
与这张脸和形象匹配的，自然就是在各类剧中和女主谈恋爱。
说白了，颜值至上。
但在这部剧中，不管用了，槽点有一大部分都是因为他的脸。
若隐若现的双下巴，皱巴巴的皮肤透着疲惫感，的确是不及颜值巅峰时期了。
而更为争议的，是他在这部剧中所演绎的身份——
底层律师。
突出的关键词有两点：贫穷，和正义。
他一样没演出来。
先说穷这点。
这不是李易峰熟悉的点，毕竟他这么有钱连穷游都没有过。
所以，演戏来源生活。
剧中的他也是怎么都演不出穷人，神情细节都像是流落民间的有钱人。
骑着摩托回到出租屋，摘头盔的动作，脸上的表情，怎么看都像是桀骜不驯的富二代啊。
要说穷，交不上房租这点我们都深有体会。
但就与女房东对峙的神情，谁能看得出来他生活窘迫，其实欠着女房东三个月的房租呢。
再说到正义这点。
作为一名正义的律师，即使对方出不起律师费，也会无偿帮助底层人民打官司，这点可以理解。
但凡事有个前提。
剧中的他经手的第一个官司，就是帮助一对贫穷的黑人母子处理一桩偷盗案。
案例很简单：黑人小孩偷了别人的东西遭到对方殴打，而对方是涉黑团伙，不要钱就要将孩子送到少管所。
孩子不占理，母亲紧紧抱住孩子恳求着他，十分感人。
所以，你从他的眼神中看出动容了吗？
扒叔是看不出来。
而接下来，他要做的更是与正义不搭边。
和对方协商，放了孩子，再附加一笔大额赔偿。
？？？
即使对方是坏人，但贫穷偷盗就有理了吗？
但看到之后就明白了，作为律师的他丝毫不介意这一行为。
他穷的连件正经西装都没有，每次与对方谈判前，都会偷着去洗衣房“借”来穿。
这样的他。
却还在对着孩子说着彰显着正义的台词：不要偷东西，要靠自己的双手赚钱。
只不过这番话语实在没有说服力。
他的眼神都没聚焦，英文台词更是对不上口型。
而在开播之前的物料信息中显示，在此剧中李易峰还要有更大的演技挑战。
——演出双重面孔。
还真是让人不敢看。
但，若是单就男主这一角色来评价整部剧未免过于主观。
于是。
扒叔客观来看整部剧之后……
嗯，这才是实力劝退。
02
单看第一集的第一分钟，就险些劝退了扒叔。
整个色调质感、妆发造型、台词，都恍如隔世般的有年代感。
画外音更是尬出天际，好似十年前博客上的心灵鸡汤：
“忘了是谁说过
人因为梦想而伟大
我不知道伟大的样子是怎样
但我清楚地知道
没有梦想
就注定渺小
所以我们努力奋斗，加快步伐
好让自己接近梦想的时候
也能够遇见彼此”
看得出它的野心，想在恋爱的前提下窥探另一种社会现状。
“海漂”的真实生活。
海外追梦，缺钱窘迫，惺惺相惜。
然而，其实它就是一部看似贴近现实题材实则悬浮恋爱的故事。
剧中的男女主都是海漂在美国追梦的年轻人，穷但励志是他们的代名词。
可他们穷吗？
看看海漂一族的女主，口口声声的不容易。
结果她们在纽约繁华区开的服装设计店，足足有两层之大，宽敞明亮，一楼卖衣服，二楼做设计、制作衣服。
美国的房价就有这么低吗？
而励志这点，更是轻松一笔带过。
女主等了五年的设计师时装秀机会，她临时想要修改下衣服，以便呈现出设计作品的最完美状态。
可这秀场已经开始，她在明知道自己路痴的情况下还一意孤行，走错了路也不慌不乱，错过了秀场，模特只能穿着不够完美的衣服走时装秀。
当然，如果不这样也不会遇见男主。
所谓事业追梦，在编剧看来都没有谈恋爱重要。
这部剧的类型是都市爱情创业剧。
从前面的部分来看，创业的部分基本上是没什么期待了，可万万没想到的是，连恋爱都没谈好。
男女主相遇时是在一场雨夜。
或许是为了刻意制造戏剧化剧情，还伪装了一出雨夜杀人的嫌疑案的假象。
让女主误会男主是杀人犯，将其打伤。
有误会才有剪不断的联系。
女主将男主送到医院，守在病床房边，等待着男主醒来后向他道歉。
但你千万别小看国产剧，下一秒上演的永远是你想象不到的戏码。
一段上个世纪才有的狗血剧情：男主失忆了。
迷惑行为接踵而至。
先是男主一口咬定女主才是他的女朋友。
在不断地被否认后，就直接用强的，几次三番的强吻对方。
狗血吗？
更毁三观的还在后面。
其实男主根本没失忆，他这一系列操作就是装失忆，而女主却忽然感觉到了久违的心动的感觉。
郎有情妾有意，刚好相配。
事实恰恰相反。
男主有个风情万种的女朋友，对他执着且专一，虽然他从来没承认过，但也没拒绝过。
渣男！
女主在与富二代男友相恋时也曾许诺，如果能相处三年就结婚，可等到三年日期一到，她没说过分手，却又不想结婚了。
渣女！
这将社会道德踩在脚下的心动，真的是爱情吗？在国外就不怕人说闲话吗？
尤其是第一集最后的名场面。
在疫情期间，这段“氧气罩之吻”还成功在一众疫情消息中挤上了热搜。
它“恰到好处”的蹭上了时下的热点。
一段莫名其妙的吻戏，被吹捧为“疫情时期最符合实际的吻戏。”
李易峰的吻戏，苏，撩，硬核。
对不起。
扒叔可能不懂爱情。
03
不管你承不承认，流量明星总是与偶像剧有着剪不断理还乱的情缘。
原因很简单：
偶像剧对演技门槛低，甜就够了。
而流量明星大多颜值高，帅哥美女谈恋爱自然甜。
无论是近两年的新流量，还是早批的流量明星，几乎都是凭借偶像剧出圈。
就连李易峰也是在娱乐圈蛰伏了近十年，才因《古剑奇谭》跻身流量圈。
后续的作品，也皆以爱情剧为主。
只不过评分就验证了基本上都是烂片无疑。
近几年，也是能明显看出流量们都在努力转型。
成功奔向顶级的，如易烊千玺，一部《少年的你》提名金像奖最佳男主角和最佳新演员两个奖项，前途无量。
逐渐走向末路的，如鹿晗，一部《上海堡垒》评分低至2.9，向所有人验证了流量的反噬。
李易峰也想撕掉身上流量的标签。
于是在拿下百花奖被骂惨的时机，他凭借《动物世界》反转了口碑，一时间，夸赞他转型成功的通稿刷了屏。
但，还需承认的一点是。
扎根剧组，认真打磨演技和作品，就必定低产。
在日新月异的娱乐圈，减少曝光率又意味着随时可能被淡忘，除非新剧中他的演技足以扭转口碑，弥补剧的不足。
比如任嘉伦，在《锦衣之下》中就全凭演技，将一部剧情老套抠图注水的剧做到了口碑逆袭。
显而易见，李易峰是不行的。
铺天盖地而来的是“转型成功的李易峰为何又接烂剧？”
认真看剧中的他讲话时的五官，除了嘴巴，其他都宛若面瘫，眼睛更是眨都不眨。
甚至还没有《古剑奇谭》时期的面部表情丰富。
演技不够精湛。
再回偶像剧的李易峰也早已不似当年。
有一说一。
生于1987年的他，确实难比如今95后、00后的鲜肉男星。
颜值巅峰时期已过，如今再走偶像派路线早已偏了锋。
进一步，油腻之光清晰可见。
退一步，更新换代逐渐淡忘。
可以说。
流量转型不是选择，而是必然。
更何况大环境如此，影视寒冬下，流量退潮，演技回归。
“流量”这两个字从争相追逐变成了明星们最想撕掉的标签。
因为他们太懂得——
流量，其实就是流星。转瞬即逝。
在竞争激烈的影视圈，流量们也必须全副武装，才足以应对风潮之变。
而对于李易峰，想再回当年。
或许要懂得只有一点：
长相永远都是附加值，演技才是演员最好的名片。