爽剧元年,谁在制造垮掉新一代

2018年,爽剧正式出道。

标志性事件,是《延禧攻略》和《如懿传》的同期竞播。

开播前没人看好《延禧攻略》——

论卡司,《如懿传》是周迅和霍建华联袂,《延禧攻略》的主角叫不上名来。

但结果。

仿佛呼应了两部剧各自主角的结局——

上为《如懿传》,下为《延禧攻略》

戏里,是黑莲花上位。

戏外,是爽剧逆袭。

6月30日到11月19日,《延禧攻略》的平均搜索指数远超《如懿传》

不管你说跟风也好,乘势也罢,可预见的是——

一大批新剧正准备效仿《延禧攻略》的套路,将爽字进行到底。

爽剧时代,你准备好了吗?

Sir今天想聊聊它从哪来,会到哪去。

1、爽文化

对爽的需求,当然不是从《延禧攻略》才有。

爽也分很多种。

比方说最近一部《你和我的倾城时光》,赵丽颖她被人贩子抓了,男主从枪林弹雨里英雄救美。

摄像机旋转,碎屑如花瓣般洒下,坏人悉数倒下,女主安然蜷缩在怀里……

一场戏,同时满足了你五个需求:

爱情、铁血、激情、冒险、安全感。

厉不厉害。

说到底,爽文化其实是关于白日梦的一百万种方式。

但它不是现在才兴起。

1907年,心理学家弗洛伊德就聊过爽文化:

小说中所有的女人总是都爱上了主角,这种事情很难看作是对现实的描写,但是它是白日梦的一个必要成分。

——《创作家与白日梦》

弗洛伊德将这种幻想,归结到孩童时期的游戏情结。

在这种心理活动中,一个人能体验到创造世界的快感——他可以经历自己未经历的,得到自己得不到的,安排自己所不能安排的。

就像《盗梦空间》中,很多人做着梦,不愿醒来。

这就是写进人性之中的,一种根深蒂固的瘾。

如果说,也是人性的刚需之一。

那么为什么,爽剧现在会越来越火?

2、爽剧的品格

作为一个观剧小能手,Sir心里倒是有把尺子。

判断一部剧是不是爽剧,应有如下三个标准:

快感。

无快感,不爽剧。

爽剧的快感,重点在“快”。

换句话说,就是爽点要密集,不能让观众等。

比方说在教科书爽剧《延禧攻略》的第一集,它如何做到迅速抓住观众,就是提供爽感轰炸——

06:00,魏璎珞化解贵族为难,是第一次爽;

14:30,皇上惩治贵族,是第二次爽;

19:00,魏璎珞大展神通,拯救同伴,第三次爽;

25:00,有人刁难魏璎珞,她让坏人自食其果,第四次爽;

半个小时不到,就让你爽了4次。这种速度,才叫爽剧的品格。

像《甄嬛传》就非常不厚道,第一集,甄嬛想方设法地要避免被选进宫中,结果还是被皇帝盯上了……

慢条斯理,几乎毫无爽点。

不够格。

在爽剧,不爽和爽的情节比例要高,最好是1:1

好像一面反射镜。

你挨了一巴掌,你最好马上、当场、麻溜地还回去。

君子报仇,十年太晚了,凡事只争朝夕。

为了流量,爽剧必须成为——

舔狗。

一部剧的舔狗模式,就是会从各种角度地讨好观众。

张嘉译拍《白鹿原》的时候,也被这样要求过:“很多资方说现在观众爱看轻松点的,甚至前段时间还说别演那么深沉,要再狗血一点,脑残一点。”

为什么?

因为就算风评差,也有大把观众看“爽”了。

“五六年前,我们说一个剧本‘狗血’,是贬义词。现在说‘这个剧本特狗血’,那是说这个剧本好。”(编剧宋方金)

舔着舔着,就会变得——

反智。

“拍得脑残一点。”

两年前,《南方周末》的一次采访中,知名编剧汪海林转述了这句话——来自一个播放平台对一位导演的要求。

你可能一度以为,国产剧脑残,一定是因为主创脑残。

其实并不是。

Sir想拍拍你的肩膀,告诉你:

国产剧脑残,可能是因为它必须脑残。

因为,真相和真理,总是伴随着不舒服的体验。

如果爽剧要附带点需要深思的价值,如果爽剧还要尊重现实的“地心引力”,那还能爽得起来吗?

3、剧的背后

当我们质问爽剧,我们其实在质问——

为什么我们审美降级了?

这个问题,永远没有一个完满的回答。

但一个数据不能忽视——

《延禧攻略》的播放端,超过九成在手机。

数据来源:艺恩数据

也就是说,看《延禧攻略》的人,大部分是摊开手握着一台小手机,盯着下方更小的字幕,随时准备点一下屏幕,暂停,然后下地铁、下公交、冲厕所、假装工作……

没有人把它当作正式的“观影活动”。

屏幕在缩小,人的注意力也在缩小。

爽点必须足够密集,才赶得上用户指间滑动的速度。

不止是剧,一切都在变快,变爽。

现在美国有个叫非常火APP叫“HOOKED”,创始人号称“我们改变了两千万年轻人的阅读习惯”。

它提供的“微小说”,只有对话流。

一步到位。

然而像这样的速效爽心丸,药力真的能持久吗?

当然不。

但为什么还要看?

弗洛伊德说过一句很过分的话:

我们可以断言一个幸福的人绝不会幻想,只有一个愿望未满足的人才会。

同理,爽剧也是对不满足的现状反向的补偿。

《延禧攻略》的爽,是因为有着你无可奈何的小人,有不顺遂的职场,有太多忍气吞声、卑躬屈膝的时刻。

爆款,往往来自充当社会减压阀的那个出口。

今年3月,首都影视发展智库发表的《2018中国电视剧产业发展报告》(后文直接称《报告》),统计了最近电视剧的受众情况:

26-30岁的人群占44.9%

月收入在2000-6000元的人群占64.2%

你也可以这样概括,收视大军中有相当一部分是“少年穷”。

收入越高,越不爱看剧。

这是《2018电视剧产业报告》一个有点残酷的结论:

在6000-10000元的收入群体中,普遍规律是收入越高,网络视听内容的观看比例越低。

也就是说——

爽剧,是拍给那些不那么爽的人的。

4、爽剧的结局

1999年,王朔发表了一篇文章,《我看金庸》。

怒斥之“四大俗之一”:

写小说能犯的臭全犯到了。

什么速度感,就是无一句不是现成的套话,三言两语就开打,用密集的动作性场面使你忽略文字,或者说文字通通作废,只起一个临摹画面的作用。

如果当时也有网络用语,王朔大概想说:金庸的小说不是文学,是爽文。

但如果现在来看,金庸的小说还够“爽”吗?

令狐冲,武功登峰造极,但也赢不来最爱的女人;张无忌,武德天下拜服,但也最终被朱元璋赶跑。

金庸他总会说点不爽的真相。

再数数金庸影视化的数量吧:

《射雕英雄传》,70年代被翻拍3次,80年代3次,90年代6次,00年代3次;

《神雕侠侣》,80年代被翻拍4次,90年代4次,00年代2次。

2010年后,这两部金庸最热的作品,各被翻拍过1次。

和人民群众日益增长的对爽的需求相比,金庸已经太严肃和古典了。

1931年,赫胥黎写下了反乌托邦名作《美丽新世界》,描述了这样的未来:

人的生命里只有爽。

因为有一种无副作用的毒品,叫唆麻。

唆麻不光使普通人告别忧郁,它还是政府用于安抚公民的手段,甚至用作蒸汽吸剂,来平定大规模骚乱。

于是所有人都不再思考,也不再感受,遇到问题只需要——“一克唆麻,忧郁不见!”

唆麻这种东西并不存在。

而现在有的是,一集爽剧,忧郁(暂时)不见。

也有人会问:

“生活实苦,我想看看爽的怎么了?”

是的,不会怎么样。

但你总会失去一点什么。

而且在失去的时候,你并不知道。

《延禧攻略》最后一集,魏璎珞说了这么一句话:

先说出口的人

就已经输了

这句话,立刻被奉为箴言。

但你可还记得,爱情的感觉,从来都不是一句快捷的情感号标题。

而是你可以不断玩味,沉浸——

是偷瞟又躲避的眼神,是试探和抽离的手。

是爱火溢出到整个屏幕,也低头故作镇静。

是假装着无比委屈,去偷来一个发乎情止乎礼的拥抱。

在这面前,说出“先说出口的人,就已经输了”那句鸡汤的人才是输了。

这就是“爽”过之后,最大的遗憾。

《花样年华》的英文名“In the Mood for Love”,浑身在爱的渴望中。

而爽剧的心态则是——

没时间培养感情了。

爽完赶紧提裤走人吧。

本文图片来自网络

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