八大山人晚年“渴笔”,精彩绝伦!

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清 八大山人 渴笔山水册 南京博物院藏

朱耷(1626-1705年)

是明末清初杰出的书画家、诗人,

与原济(石涛)、弘仁、髡残

合称“清初四高僧”,为四僧之冠。

朱耷在画史上一直是以

强烈的个性、隐晦的暗喻、简怪的造型

和凝练的笔墨而著称,以花鸟画而名世。

他的花鸟继承了明代陈淳、徐渭写意的技法,

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但画风比陈淳更冷峻清逸,

比徐渭更狂放怪诞,寓意也更深刻,

并达到了“笔简形具”、“形神兼备”的境界。

在清代初期,

人们对朱耷也是以花、鸟画家视之。

但从画史演进的角度看,

朱耷的山水画

却有其花鸟画所不能代替的独特的美学价值。

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朱耷山水画

所以不为世人所重的一个重要原因,

或许是因为他画山水起步较晚。

朱耷花鸟画异军突起,享誉很早,

盛名之下,他的山水画成就反而被人忽略了。

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他于康熙十九年(1680年)前后

才开始作山水画,

所以他的山水画

为其早期花鸟画早已有之的盛誉所掩

也是自然的。

或许因为多年勤学不辍,

加之积年花鸟画上笔墨的修养,

使朱耷的山水画直达登堂入室之境。

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其实,

朱耷的山水画成就绝不在其花鸟画之下,

甚至以笔墨表现的深度看,胜过其花鸟画。

朱耷花鸟画成就在前,

其山水画笔墨

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当然就无法摆脱花鸟笔法的限制,

有时直接以花鸟笔法作山水,

从而两者的绘画风貌和精神内涵十分一致。

朱耷的山水画艺术,精采夺目者多为小品,

无论章法、构图、笔墨、意境,

均精妙异常,令人拍案叫绝。

在山水画创作中,

他宗法董其昌,兼取黄公望、倪瓒、米芾,

融黄一峰之“痴”、倪云林之“迂”

和米元章之“颠”于一炉,

山水多取材荒山剩水,渺无人烟;

树木歪斜,枯枝败叶,意境荒索冷寂,

但又于苍远境界中透出雄健简朴之气,

反映了他孤愤的内心世界和倔强的个性。

朱耷的山水画,

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笔情恣纵,不构成法,苍劲圆秀,逸气横生,

章法不求完整而得完整。

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他的一山一水、一草一木

不在于斤斤计较,而着眼于置陈布势。

朱耷用墨极为得法,深有体会,

干擦而能滋润明洁——这绝对是一个创造,

可以说是前无古人,后无来者。

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他把倪云林的简约疏宕,王蒙的清润华滋,

推向一个更纯净更酣畅的高度。

在疏密安排方面,

在大疏中有小密,大密中有小疏,

空白处补以意,无墨处求以画,

虚实之间,相生相发。

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而他的严谨,

则不只体现画面总的气势和分章布白中,

一点一画旨在摅其心意,

惨淡经营,均可畅其意而达其形,

极淡之墨处见深厚和韵致,

极浓之墨处见浓情和灵动,

达到生命状态以笔墨迹化的佳境。

朱耷的构图多“截枝式”,形象往往怪异,

基本不顾法度,信笔狂涂,

已形成了他的一大特色。

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在构图上,

朱耷的不少作品均取较低的“平远”章法,

却又一反“平远”的习惯,

把前景乃至中景的树木画得十分高大,

且让远景之山同样耸立画中,

使前、中、远景之山水、树木搅在一起,

远近形象的叠合

而使空间感逐渐减弱乃至消失。

同时,朱耷在笔墨浓淡上

也并不因为远近阴阳之变化而变化,或

者远近浓淡相似,或者近淡而远浓;

或者近、远浓而中景反淡,

从而混淆了视觉空间感。

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为了获得新的空间效果,

朱耷有意放弃了传统“一河两岸式”,

即前山、树,中段河、远处山的

三段空间置陈的方法,

他让前景之山、树、石

与中远景之山体浑然一气,融合一成,

有意识地消融空间透视的错觉,

而形成纯然平面的构成感。

朱耷的用笔一部分秀润而雅逸,

有的则苍秀劲健。

喜用中锋,但侧锋皴擦处亦多。

运用浓墨干笔、渴笔最富特色,

造成被王原祁所称之“毛”的意味,

从而具有一种朦胧、虚拟的非现实感,

一种隔帘看花、隔水探月的虚幻之象。

难怪有人说

朱耷的山水画是残山剩水,地老天荒,

完全是由他独创一格的渴笔山水

和构图上的空灵给人以视知觉。

正如清代戴熙所言:

“画在有笔墨处,画之妙在无笔墨处。”

笪重光也说:“无画处皆成妙境。”

朱耷通过极为简洁古拙的手法,

因心造境,给人以无限的想象空间。

晚年的朱耷山水画风去繁取简,

以淡墨干笔为宗,

融诸家于一体,不法而法,

用笔虚和潇散,洋洋洒洒,意到为止,

皴法既是墨又是笔,

画面聚散开合,富有节奏韵律。

这件以迅速笔触完成的小幅渴笔山水册,

是朱耷现存作品中最奇特的数件之一。

实际上,1693-1699年之间,

在他生命结束前的一段时间里,

朱耷完成了不少最受推崇的小型的山水册子,

都是他山水画艺术大器晚成的杰作,

它们创造出了前所未有的形式和笔法,

形成了朱耷山水画特有的苍朴率远风格。

这些山水

通常是以一种极干的笔和极少的墨画成,

有些甚至看起来像是炭笔画,而非水墨画。

南京博物院收藏的这件《山水图册》

就是其中的一部,以淡墨干笔为主,

用篆笔秃毫简扼地皴出山体、树木和房舍,

然后,稍泽以清淡水墨于峰峦坡壑,

最后以焦墨秃笔施皴,或作点苔,

用笔古拙滞重,犹如交响乐般高亢与清幽,

节奏明快而苍莽。老辣而生机勃勃。

如同所有朱耷晚期的山水册一样,

此册由一系列对外观、情绪

和传统风格之山水的冥思所组成。

他以诗人之笔

来探索山水的外貌和个人对山水的记忆。

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