行舟：中国90后学院派欧美音乐乐评人 专注90后音乐听众行为的研究者
在2014年《中国正在听》的首期节目中，来自新疆克拉玛依的维族小哥阿力普凭借一曲《平凡之路》惊险通过第一关考核，之后因为长相酷似吴彦祖，粉丝暴增，而“新疆吴彦祖”的称号也从此在业界传开。
作为一个来自新疆的独立音乐人，阿力普的音乐和他的长相一样极具辨识度。这个长着络腮胡、戴着宽檐帽、戴着小眼镜的80后维族青年，是游走在Folk与Indie rock之间、温暖敏感的独立民谣唱作人。
而要聊到他的音乐，其实还挺早就开始了。据媒体介绍，早在高中时他就已组建了一个叫“小熊饼干”的乐队，这个乐队当年一度占领豆瓣音乐。
小熊饼干音乐豆瓣评分
从高中到大学再到工作，音乐一直是阿力普放不下的东西，他曾在新疆从事公务员，因为酷爱音乐，他果断放弃自己的稳定工作，最终他在2015年彻底搬来了北京开始全职音乐人的生活，勇敢的作起了“不务正业”的男青年。
而现在已经开启北漂模式多年，只是为了追逐他心中的梦想。
壹
阿力普的多彩音乐路
阿力普，1985年5月13日出生于新疆克拉玛依，独立唱作人、演员。
中文名：阿力普/小普
英文名：A.J
星座：金牛座
毕业院校：西南民族大学法学院
音乐风格：Indie pop、Rock、Folk
经纪公司：北京草台回声文化传播有限公司
2003年，在克市第一中学期间组建“小熊饼干”乐队，青涩的阿力普担任小熊饼干乐队主唱。
2004年，考入西南民族大学法律系。
2006年，随乐队创作了一系列优秀的音乐作品，发行专辑《你要的我都有》、《如果2012》两张专辑，广受好评。
2008年，在克拉玛依市天山街道办事处文体中心工作；7月，随小熊饼干展开南方奇遇5城巡演。
2012年辞职，自制个人EP《你听我唱》，收录《如果你要回来请告诉我具体时间》等9首歌曲，之后游走全国进行音乐学习、演出。
2013年前往北京发展，签约“草台回声”音乐唱片公司，并发行专辑《嘿，我要走了》，收录《嘿，我要走了》、《长大》等8首歌曲。
2014年，电影概念EP《90》全国发行，收录《抓不住》、《与孤单同行》、《松林间》、《路》等4首歌曲。
2014年，电影概念EP《90》全国发行，收录《抓不住》、《与孤单同行》、《松林间》、《路》等4首歌曲。
2015年5月，提名豆瓣阿比鹿民谣艺人。
2016年发行最新专辑《合》，收录《双合》、《白》、《花》等10首歌曲，是他作为“北漂”之后第一张完整音乐专辑。同年参加汪涵、大张伟主创主持最火音乐节目《十三亿分贝》成为热门嘉宾。
2017年1月，阿力普乌鲁木齐跨年专场演出；同年参加北京卫视大型音乐节目《签约歌手》，歌曲改编受到了行业内前辈的一致好评。
2018年，参加综艺节目《这！就是歌唱·对唱季》；发行单曲《小野猫》、《我有话对你说》、《当我看你的时候》等3首单曲。
行舟乐评： 看过阿力普现场的朋友都一定会被他点燃气氛的乐动、他深入肌理的音乐细胞和漂亮的吉他弹奏所打动。他的表演自然又训练有素，一看就是经过乐队的长期历练，声音里有着抚摸人心的亲和力，布鲁斯小段子弹得也是相当溜。
贰
小熊饼干乐队坚持自我
早在2003年，阿力普就与高中同学一起组建了小熊饼干乐队担任主唱一位置，09年乐队刚出专辑就签约了【嚎叫唱片】并进行了数次全国巡演。
致敬生命中的闪光点，为之默默前行，为之树立理想。小熊饼干乐队的成员们从小便相处在一起，然后随着年岁的增长相互扶持默默打拼，默契天成。
从刚开始因为经费紧张买二手的吉他贝斯到一点一点确认了Little EMO以及POP-PUNK的乐队风格，再到后面的尝试第一次出去演出。他们组建这支乐队的动机和初心不仅仅是出于对音乐的热爱和追逐，更多的也是一种男孩们之间友谊与青春热血的见证。就像是他们《旅行》中歌词唱的那样：
“我知道你的离开，明白你的寂寞，在回忆过程中，只留下言语晦涩”。
看到这支前途光明的乐队一点一点的崛起，却不知道他们的背后是付出了常人多少倍的泪水和汗水。
这支由新疆男孩们组成的队伍让我第一次对新疆的歌手增加了关注，产生了兴趣。他们自己也曾经说：努力和汗水必不可少，但是实力和运气也是非常重要。
在经历了10个年头，先后推出《WE NEVER STOP》、《`M BACK》、《小熊饼干》三张专辑后，在2013年，乐队成员因未来规划问题，小熊饼干乐队就此解散。
天下没有不散的筵席，小熊饼干乐队经历10年，还是没有逃脱解散的命运，但在乐队主唱阿力普的心中，这段乐队生涯确是自己音乐梦想的开始，2014年，阿力普带上其余成员的音乐梦义无反顾地踏上逐梦路途。
这里行舟乐评要插一段自己的小故事：最早得知小熊饼干，是一位女同学的热情安利，说是好听得不要不要的——那我当然也不能不要了。那时候还没有把阿力普和小熊饼干对上号，只是深切地感受到他们音乐的女性号召力。
小熊饼干打出的风格旗号是Little Emo和Pop-Punk，听完之后我就觉得上当了，他们并不是很Punk，编曲的手法中不时都包含着Classic Rock和英伦的操作，但那股清清爽爽的劲儿、抑制不住的躁动，却又是非流行朋克莫属的。
Little Emo倒是很贴近他们的内核，对于“小情绪”的青春洋溢的诠释构成乐队表意的主调。Emo当然也可以作风格上的理解，歌曲唱着唱着，有时还会加入几声十分秀逗可爱的核嗓，算是Little Emo Core吧。
叁
为家乡克拉玛依写歌
“滴滴汗水铸就了石油城坚实的臂膀，张张笑脸装点着石油城美丽的风光，鸟语花香覆盖了昔日无尽的荒凉，沙漠美人如今的形象镌刻在城市的名片上，Welcome to Karamay！这个城市文明开放，Welcome to Karamay！这个城市充满梦想，心手相连传唱着文明的歌谣，这是我深爱的家乡……”
2011 年，走在克拉玛依的大街小巷，无论是收听广播、看电视还是上网，常会听到一首名为《克拉玛依，我深爱的家乡》的歌曲。
这首专门为我市“创城”而创作的歌曲由阿力普作曲、主唱，歌词是市委宣传部完成的作品，旋律轻快清新、歌词朴实无华，字里行间都流露着对克拉玛依浓浓的爱意。
2008年夏天，阿力普和小熊饼干乐队的其他成员在火车上一起弹着吉他唱歌，并即兴创作了《克拉玛依，我深爱的家乡》这个曲子的一个小节。
“那时候，我们就想为自己的家乡克拉玛依创作一首歌曲，但因为很多原因，一直没有把这首歌完整地写出来。”
阿力普说，
“这歌的旋律在我的脑海中已回荡了3 年，我从没有忘记过。”
2011年，得知克拉玛依正在为创城征集歌曲，阿力普加紧创作。他说：“我想通过自己的努力，让更多人认识克拉玛依这座美丽的城市。”
对家乡的感情深深地刻在阿力普的心中，在北漂期间，他将这种感情凝结成饱含深情的文字，一气呵成一曲《克拉玛依的秋》。
歌词朴实无华、曲调潺潺入心、意境深远悠扬，阿力普在这首歌中对家乡的思念化成流行歌曲，让更多人通过这首歌感受到克拉玛依沧海桑田的变化，以及远方游子深切的思想感情。
行舟乐评：阿力普声如其人，外酥里嫩，带着一股令人难以忽视的纯净之气。他在维族民族歌曲的现代表达上走出了重要的一步，像《Mirajihan》（米拉吉汗）、《Karadaidu》这样的作品，都充分地发挥出民歌宛转悠扬的魅力，在编曲上也突出民谣的质感和Little的世界风。
“啊，我的挚爱，米拉吉汗/你的容貌无数次的映射在我的黑眼睛之中/那个归来的身影却永不是你”，这样的民歌词句，听来真是叫人浑身美丽。在其他的歌曲中，阿力普保持着干净的民谣特色，也结合小熊饼干以来重切分的朋克编曲大法，也都凸显着其人声的柔软和煦。
肆
为梦想无惧艰辛辞职北漂
“什么？你要辞职专心做音乐？你想好了吗！”2012年的一天，父亲被阿力普的一席话给震住了。
不仅仅是阿力普的父母，包括他周围的好友、同学，都被阿力普辞职的举动表示不理解。
“你可以一边干工作，一边做音乐啊，没有必要辞职吧，公务员可是铁饭碗啊！”那段时间，阿力普的朋友没少劝他。
“音乐需要简单、纯粹、真诚，心无杂念，辞职对于大多说人来说，的确是一件很冒险的事，但是对于我，这是一个必然选择。”面对朋友的劝说，阿力普知道自己正在做什么。
做出辞职的决定，已经不是一天两天的事了。每天下班后我几乎所有的时间都是在练歌写歌，工作时也满脑子想的都是旋律，音乐对我来说已经不是一个单纯的爱好，而是我生活的一部分，如果在‘工作’和‘梦想’选择，我选择后者。”阿力普说。
从2012年开始，阿力普游走全国进行音乐学习、演出。
“这三年，在行走的过程中我体悟到，音乐是一粒神奇的种子，在不同的土壤会开出不同的花。音乐的种子一旦播下，就会开出漫山遍野、浩如繁星的璀璨之花。”
能专心做音乐的阿力普，在此期间创作了许多与以往歌曲不太一样的作品，也大大丰富了他的歌路。
正是如此，由台湾音乐人周治平创办“草台回声”音乐唱片公司将其收入麾下。周治平说，
大陆音乐圈目前还不是很健全，要么是选秀歌手，要么就是原先已经走红的人。像阿力普这样的创作型新人，是年轻一代音乐人的佼佼者，公司希望悉心扶持他们，让有他们第三条路可以走。
说到这里行舟乐评要感叹下：在国内音乐制度不健全的当下，仅凭音乐养活自己的音乐人少之又少。阿力普开启北漂模式的义无反顾，对于音乐同道来说，都是很大的鼓励。他在歌曲《长大》中唱到：“常常对自己和别人说/并不是所有的人都愿意为梦想付出/所以我还在坚持/常常有人对我说 你已经不小了/应该现实一点面对生活 面对生活。”的确简单直白地勾勒出了音乐人频频会遇到的诘难，也表达出了他年轻的勇气。
伍
在梦想之城总感觉天赋不够
玩音乐的小城青年很多，但最终能够走到阿力普这一步的并不多。来到北京，阿力普见识了这座城市的魅力，也结实了不少音乐人。
人外有人，山外有山，阿力普在北京这座音乐梦想之城里，越来越成长，也深知音乐的无限魅力。
在一次采访中，阿力普表示来北京只会有两种结果：
第一就是待了两三年吃够苦，然后就回老家，然后再也不会做音乐了，这在他身边有很多这样的例子。另外一种情况可能做到吉克隽逸这种音乐人的高度。
来到北京，阿力普经常自己一个人带着吉他到处去演出，探索自己的风格，积攒音乐的阅历。除此之外，还会专门花时间去补一些音乐知识，因为音乐做到一定程度，曾经的那些天赋，那些成绩，那些状态已经有点不够用了。
“艺术这种东西，努力是一部分，天赋其实也占很大一部分，有些人天赋好，他可能就不需要多么努力，就能达到一个特别好的境界，但永远会有人比你好很多。”
阿力普曾经觉得自己是一个特别全面的人，但北漂这两年，对唱歌就是像改变了一种方式，多了很多假声的东西，也多了很多对社会的思考。
“我以前有点苦大仇深，现在我喜欢音乐要不就深沉，可以让我平静生活，但是你不要让我觉得太苦了，就像吃了半斤苦瓜，千万别让我这样，要不就很轻松地讲一个简单故事。”
2016年，北漂两年的阿力普，通过经济公司北京草台回声文化传播有限公司发布了全新专辑《合》。
这是他关于音乐、生活的思索和感悟。在北京那些杂乱的胡同、拥挤的地铁，狂风吹过的夜、雾霾遮蔽的天空下，阿力普脑袋里酝酿已久的旋律终于爆发，没有那些充斥在我们耳边的悲伤故事，讲爱情的，非要分离，讲生活的，非要疯狂，就像专辑的名字一样——《合》，我们在人生的某个阶段与自己握手言和。
在《合》这张专辑里，有两首歌《听》和《这个世界怎么了》，小普在这两首作品里为弱势群体发声。
北漂的经历让阿力普的音乐真正的成熟了：在错乱的胡同间、在拥挤的地铁中、在北风和雾霾中寻找灵感。最终，将那些酝酿已久的旋律，催生出多元、碰撞、充满现实磨砺的重量感，在简单纯粹的配器烘托下，追求音乐本质的完美。
行舟乐评：用漂泊的生命换取音乐的成熟，这就是我们的宿命。小普也是个勤于记录的人，音乐是记录的一种方式，他的另一种方式则是V-Blog。帅气逆天的他在视频中分享零碎又鲜活的日常，把那份温馨明朗广为传递，也能看出他作品和性格气质的贴合。
陆
跨界出演话剧开启多栖演艺
2018年11月，在北京大学百周年纪念讲堂上演了一部根据曹文轩的同名小说《根鸟》改编的话剧，独立音乐人阿力普也参与其中。
在剧中，他出演了一个为解救梦中女孩而开启追寻之旅的少年。这部话剧注重从成年人的视角解读故事，而阿力普的音乐也是这部话剧中的一个重要元素，除了从以往的专辑中挑选出合适的曲目，还根据剧情需要添加了修改或原创的歌曲。
在这次话剧《根鸟》中，全新的音乐力图呈现出一种创造性的搭配和融合，使得流露出的情感更加流畅和饱满，带领观众从现实世界过渡到根鸟的世界。
除了现场弹奏和演唱，阿力普还作为主演之一，参与了关键剧情的表演。俊朗的外形、清澈的嗓音为角色加分不少，阿力普自己的追梦历程融入到故事之中，更是富有极大的感染力。
谈到自己的话剧经历，阿力普感慨的说：
“几年前做了几场梦写了几首歌，丢在曲库里无人问津。几年后发现梦里的场景和在现实中刻画的样子和《根鸟》十分吻合。”
之前与阿力普有过合作的话剧导演邵泽辉，在小普跨界演艺的道路点亮了方向。
然而跨界的工作让阿力普在起初很是犹豫，特别是和专业的演员一起同台演出，让表演经历几乎为零的阿力普一开始不是特别自信。但在话剧配乐方面的成功，却意外点亮了他的信心。
虽然初次登场，但从现场观众的反馈来看，话剧《根鸟》的演出效果非常不错。高颜值、懂音乐、会创作、有名气……相信阿力普在未来的演艺道路上不断涉足电影、纪录片、话剧等艺术作品的跨界创作，成为真正的跨界艺人。
行舟乐评：阿力普跨界演戏，并且出演曹文学《根鸟》中的角色，对行舟来说也是意外之喜。虽然还没有机会观看其话剧表演，但是这种跨界的自我挑战的模式，却无疑是他走向更广大听众的契机。爱拍V-blog的小普，演戏应该不是什么问题，镜头感相当自如，好莱坞指日可待。
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