《文心》摘录笔记

      最近事情比较多,装修还得一个多月吧。一切都在进展中。房子装修真是人生中的大事,尤其对于一个新人来说。学校的招生都在进行中,还不知道以后的路走向何方,能走到什么程度。很早就想写一篇读书笔记,由于思路有限。就从网上搜了一篇,这篇文章大多是摘录书上内容,能真实的反应这本书的书中内容。个人色彩几乎没有。

一、大人与古人

一些文章本来不为你们写作的,是他们写述自己的经验的东西。

经验分为两种,一种是外面的经验,一种是内部的经验。外面的经验是景物的状况,内部的经验是作文说话的人对于景物的感想。譬如说天上的星在闪烁,这是景物,是外面的经验,说星在䀹冷眼,这是作文说话的人对于星的感想,是内部的经验。

大人与古人,都可以成为大人,也都会变为古人。

二、方块字

姚鼐,安徽人,前清文章家,作品《登泰山记》中说“苍山负雪,明烛天南”这里的烛是照的意思,因为烛会发光,所以可作照字解。“半山居雾若带然”中的居雾是“停着的雾”。

三、题目与内容

文章作成了最好自己仔细看过,有一句话一个字觉得不妥就得改,改到无可再改才罢手。这个习惯必须养成。做不论什么事情能够这样认真,成功是很有把握的。

四、一封信

信的内容是不会有学费了,辍学识必然的路。后期的收获,单位和同事有目共睹。

五、小小的书柜

家产虽越弄越少,书籍却愈积愈多。

能课外读书,原是好事,但是乱读不但无益,而且有害。你们在学校里有许多功课,每日自修又需要好几点钟的时间,课外的余暇很是有限,所以读书非力求经济不可。

字典是最要紧的。

推荐学生阅读的小说:《三国志演义》《水浒传》《镜花缘》《儒林外史》《红楼梦》《老残游记》《鲁冰逊漂流记》《希腊神话》

推荐学生阅读的诗:《唐诗三百首》《白香词谱》《李太白集》

推荐大家阅读四书:《论语》《孟子》《大学》《中庸》

推荐大家阅读的史书:《史记》《汉书》《后汉书》《三国志》

人攀明月不可得,月行却与人相随。

六、知与情意

我们的心的作用,普通心理学家分为知、情、意三种。知是知识,请是感情,意是意欲。

对于一事物,明了它是什么,与别的事物有什么关系,这是知的作用。

对于一事物,发生喜悦、愤怒或悲哀的情感,这是情的作用。

对于一事物,想要把它怎样处置,这是意的作用。

文字是心的表现,也可有三种分别,就是知的文、情的文与意的文。

七、日记

与自己心的对话

八、诗

《陶渊明集》的《归园田居》六首

诗的所以为诗,全在有浓厚紧张的情感,次之是谐协的韵律,并不在乎词藻的修饰。

九、《文章病院》

三种常见文章毛病:

用词、用语不适当;

意义的欠缺和累赘;

意义不连贯,欠照应。

十、印象

草长花繁非我春

仅仅记叙,结果犹如画一张路程图;如果能把印象写出,却同画一幅风景画一样,这就是描写了。描写比记叙具有远胜的感染力。

总是“美丽呀”“悲痛呀”“有趣呀”“可恨呀”这样空洞的形容,对于别人没有什么感染力。必须把则那样美丽、怎样悲痛、怎样有趣、怎样可恨用真是的印象描写出来,人家才会感到美丽、悲痛、有趣和可恨。

十一、辞的认识

采辑群书,或以类分,或以字分,便寻检之用者,是为类书。

瑶池返驾:瑶池是西王母所居的宫阙,死了回到瑶池去,是专指女人说的。

十二、戏剧

《元曲选》《桃花扇》《长生殿》《唐明皇秋夜梧桐雨》

《戏考》《斩黄袍》《空城计》《钓金龟》

《易卜生集》《华伦夫人之职业》

十三、触发

读书贵有新得,作文贵有新味,最重要的是出发的功夫。所谓触发,就是由一件事感悟到其他的事。

要于有字的书以外,更留心去读读没有字的书。在你眼前森罗万象的事物上获得新的触发。

领袖是容易染污浊的,容易遭破损的。一副的领袖如此,社会上的所谓领袖合唱不如此?

鸡是光明的报道者,它第一次喔喔开声却在夜半,正是世间最黑暗的时候。我听了这夜半的鸡声,不禁想到革命者的呼号。

十四、书声

从前的人读书大都不习文法,不重解释,只知在读上用死功夫。他们朝夕诵读,读到后来,文字也自然通顺了,文义也自然了解了。一个人的通与不通,往往不必去看他所做的文字,只须听他读文字的腔调就可知道。

一般来说,升调是疑问的,降调是确定的。

十五、读古书的小风波

同声相应,同气相求。

十六、现代的习字


十七、语汇与语感

文章的好坏,可从三方面来观察,一是文法上有无毛病,二是用辞适当与否,三是思想的新鲜、正确、丰富与否。

“我近来于读书或一人默想的时候,每遇一辞,常联想到这辞的相似或相近的辞,使在我胸中作成一个系串。譬如说,见到‘学习’这个辞,同时就想起‘练习’‘研究’‘探讨’‘考究’‘用功’等辞来,见到‘怒’这个辞,同时就想起‘愤’‘恨’‘动气’‘火冒’‘不高兴’‘不愉快’等辞来,见到‘清静’这个辞,同时就想起‘干净’‘清淡’‘安宁’‘寂静’‘恬淡’等辞来。我把这些一串一串的辞在胸中自己细加比较,同一串的里面,哪个范围最广?哪个范围最狭?哪个语气最强?哪个语气最弱?一一要弄得很清楚。这是我近来新养成的一个习惯。我在以前初读英文ABCD的时候,自以为在‘研究英文’,对别人也会这么说,在作文的时候也会这么写。现在可不然了,我决不至再把初读ABCD当作‘研究英文’了,我一定会说‘学习英文’或‘练习英文’了。因为我已明白了‘学习’‘练习’和‘研究’诸辞的区别了。我案上有一部辞典,胸中别有一部辞汇,每遇一个辞,未解的就翻辞典,然后编入我胸中的辞汇去,每用一个辞,必在辞汇中周遍考量,把适合的选来用。这就是我近来暗中在做的一种功夫。”

富人四季衣穿,穷人衣穿四季。

我有一位朋友,他选择配偶,第一个条件是要同乡女子。别人问他为什么,他说如果不是同乡人,彼此之间谈话起来趣味很少。这话很妙。

书简与信札的不同,似出于字面。萧瑟与萧条的不同,似由于声音。每遇一辞,于确认其意义以外,再从各方面去领悟其情味,这是很要紧的功夫。

十八、左右逢源

远近法:“月上柳梢头”柳树离人近的时候可以比月亮高。“接天莲叶无穷碧”

一国的语言,自有一国语言的构造与习惯。英文和国语的构造与习惯不同,读英文时,须仔细互相比较;翻成国语,要适合国语的构造与习惯才妥当。

我近来自己做着一种功夫,就是把英文读本中的文字,一课一课地翻译。每译一课,自己默诵改窜。要向意义不背原文,而又像中国话,真困难呢。

十九、“还想读不用文字写的书”

“我们更要知道,进学校固然可以求得知识,但是离开了学校并不就无从学习。学习的主体是我们自己。学校内、学校外,只是场所不同罢了。我们自己要学习的话,在无论什么场所都行。假如我们自己不要学习,便是在最适宜的场所,也只能得到七折八扣的效果。所以,退学不就是‘失学’;惟有自己不要学习才是真正的‘失学’。”

志青自从王先生注重读书的声调以后,他不只对于读书,就是平时谈话、当众演说,对于高低、强弱、缓急三方面也留心揣摩;所以他的说理很能引起人家的注意。

廿、小说与叙事文

小说里写一个人物就得有一个人物的性格。同样碰到一件事情,第一个人物非常高兴,第二个人物却看得淡然,第三个人物竟忧愁起来:这因为他们性格不同的缘故。并且一直叙述下去,那三个人物的性格必须始终一贯;即使高兴的变得颓唐了,淡然的变得热心了,忧愁的变得快乐了,也须有可能的因由,无理取闹地乱变是不容许的。我想这一层比较场面和时令尤其难以照顾,不知道那些作者怎样照顾得来的。”

小说的本质是作者所看出的意义。没有这种意义的便不成其为小说。还有一点必得注意,须是把这种意义含在故事中间的才是小说。什么叫作‘含’呢?一碗盐汤,看不出一颗盐来,呷一口尝尝,却是咸的,于是我们说盐味含在这碗汤里。小说的故事含着作者所看出的意义就像这样一碗汤。如果在故事之外,另行把意义说明,那就不是‘含’了。我们不妨借用小妹妹送掉性命那个题材来说。如果在叙述一切经过之外,加上许多意见,如非科学的医术贻害不浅呀,符咒之类的迷信尤其可恨呀,世间被这种方技和愚见残害的生命不在少数呀,这就不成为小说而是一篇议论文,那些故事只处于议论文‘论断’的‘例证’的地位了。小说的作者把意义寄托在故事的叙述上边,并不特别说明,让人家看了他的叙述,自然省悟他的意义是什么。

叙事文的本质是事情,叙事便是它的目的;小说的本质却是作者从人生中间看出来的意义,叙事只是它的手段。还可以打个譬喻来说,叙事文好比照相,只须把景物照在上面就完事了;小说却是绘画,画面上的一切全由画家的意识、情感支配着的。

廿一、语调

字的奇偶,中国文字有一个特性,是宜于偶数结合的。一个辞与别的辞相结合时,如果不成偶数,就觉读来不易顺口。三字的词语有时候非加“之”字,“的”字不可,或其他字不可。比如“先生道”要改成“先生之道”,“抚养儿”要改成“抚养儿子”。

要想文字的句调流利,句法须错综使用,切勿老用一种句式及同一助词。

一句之中同音或声音相近的字最多只用两个字,不然念来很不顺口,听去也就很不顺耳。一句话中,两个字的同音或声音相近的字,是可以使句调顺利的。

廿二、两首《菩萨蛮》

《菩萨蛮》上阙:七七五五,下阙:五五五五。

《白香词谱》里面是一百个曲调,每个曲调选着一首词,这一百首都是名作,熟读了这一部,就可记得一百个常见的曲调和一百首好词,很经济。

廿三、新体诗

廿四、推敲

廿五、读书笔记

俞平伯的《杂拌儿》

胡适的《胡适文存》

廿六、修辞一席话

修就是调整,辞就是语言,修辞就是调整语言,使它恰好传达出我们的意思。但求意义上没有毛病,这在修辞学上叫作消极的修辞。积极地使所写的语言增加力量的事,在修辞学上叫作积极的修辞。

廿七、文章的组织

关于文章的组织,我国向来的说法就很多,其中比较紧密的,有分为‘起、承、铺、叙、过、结’六个段落的组织法。西洋在很早的时代,盛行着‘序论、立论、论证、结论’四个段落的组织法,那是指议论文章而言的。

组织文章的原则说起来也很简单、寻常。就同我今天到这里来演说一回一样,只要解决了‘怎样开场,怎样说出主要的意思,怎样作个收束’这三个问题,再没有旁的事情了。换句话说,组织文章的原则只有三项,便是‘秩序、联络、统一’。把所有的材料排列成适宜的次第,这是‘秩序’;从头至尾顺当地连续下去,没有勉强接榫的处所,这是‘联络’;通体维持着一致的意见、同样的情调,这是‘统一’。这样,写出来的文章即使不怎样好,至少是的确可以独立的一个单位,至少是不愧为名副其实的‘一篇’了。

把怎样起讫、怎样贯穿先作个大体的规定,然后一步一步写下去的。

回问自己就是具体的组织方法吗?不错,就是具体的组织方法。我们回问自己道:为着要说些什么才写这篇文章呢?这时候我们自然会回答,为着要讲一件东西的性状,或者为着要讲一件事情的经过,或者为着要发表怎样怎样的一种主张。回答有了,同时这篇文章的中心意旨也就认定了。我们又回问自己道:这个中心意旨在我们的意念中间怎样来的呢?这时候我们自然又会回答,从某种因缘引起的,或者从许多事理、物理中间发见的。回答有了,同时材料的先后排列、段落的互相衔接也就有所依据了。我们又回问自己道:这项材料可能增加中心意旨的力量吗?那样说法可要打消中心意旨的存在吗?这时候我们自然又会回答,能够增加中心意旨的力量的,或者和中心意旨完全矛盾的,或者和中心意旨风马牛不相及的。回答有了,同时对于‘统一’这个标准也就顾到了。刚才所说的信手写来的第一派,乃是绝对不肯回问自己的人物。第二派呢,不注重回问自己,却用了很大的力量去问文章公式。我们第三派与他们都不同:我们不绝地回问自己,就从这上边得到每篇文章的具体的组织方法。回问自己对于组织文章有极大的帮助。

廿八、关于文学史

“普通的学生案头有胡适的《中国哲学史大纲》《白话文学史》,顾颉刚的《古史辨》,有《小说作法》,有《欧洲文学史》,有《印度哲学概论》。问他读过“四书五经”、周秦诸子的书吗?不曾。问他读过若干唐宋人的诗词集子吗?不曾。问他读过古代历史吗?不曾。问他读过各派代表的若干小说吗?不曾。问他读过欧洲文艺中重要的若干作品吗?不曾。问他读过若干小乘、大乘的经典吗?不曾。这种空泛的读书法,觉得大有纠正的必要。胡适的《哲学史大纲》原是好书,但在未读过《论语》《孟子》《老子》《庄子》《墨子》等原书的人去读,实在不能得很大的利益。知道了《论语》《礼记》等原书的大概轮廓,然后去读哲学史中关于孔子的部分,读过几篇《庄子》,再去翻阅哲学史中关于庄子的部分,才会有意义,才会有真利益。先得了孔子、庄子思想的基本的概念,再去研求关于孔子、庄子思想的评释,才是顺路。用譬喻来说,《论语》《礼记》是一堆有孔的小钱,哲学史中关于孔子的部分是把这些小钱贯穿起来的钱索子,《庄子》中《逍遥游》《大宗师》等一篇一篇的文字也是小钱,哲学史中关于庄子的部分是钱索子。没有钱索子,不能把一个个的零乱的小钱贯穿起来,固然不愉快;但是只有一条钱索子,而没有许多可以贯穿的小钱,岂不也觉得无谓?我敢奉劝大家,先读些中国哲学的原书,再去读哲学史;先读些《诗经》以及汉以下的诗集、词集,再去读文学史;先读些古代历史书籍,再去读《古史辨》。万一必不得已,也该一壁读哲学史、文学史,一壁翻读原书,以求知识的充实。钱索子原是用来贯穿零乱的小钱的,如果你有了钱索子而没有可贯穿的许多小钱,那么你该反其道而行之,去找寻许多的小钱来贯穿才是。”

要读诗,就读沈归愚的《古诗源》、曾国藩的《十八家诗钞》;要读词,就读张惠言的《词选》;要读明清小品文,就读近人沈启无的《近代散文抄》。这类选本不像文学史那样对于每家只选一两篇,然而比较起全集、总集来,却已做了一番删繁就简、取精去粗的工夫:这样,正好使你认得那些作家,亲自辨识他们的代表作品。

廿九、习作创作与应用

“应用之作”“习作”“创作”三个项目。 “文章与绘画都可分这三个项目来讲。先说绘画,李先生在教室中作写生范画,替朋友画扇子,是应用之作;自己练习石膏模型或人体写生,是习作;这次的《母亲》,是创作。再说文章,诸君的写书信,是应用之作;作文,是习作;将来择定了题材自由地无拘束地去写出文艺作品来,便是创作。

为创作全是自己的事,忠于创作,就是忠于自己。真正的创作决不该有丝毫随便的不认真的态度,古来的山水名画家有‘五日成一山,十日成一水’的话,左太冲为作一篇赋竟至费去了十年的光阴。创作贵精不贵多,时间和劳力是不能计较的。

“创作是一种创造,其生命就在乎有新鲜的意味。无论文章或绘画,凡是摹仿套袭的东西,决不配称为创作。创作第一步的工夫是发见题材,题材须是有新鲜意味的才值得选择认定。世间的事物,原都是现成的、平凡的、旧有的,所谓新鲜的意味,完全要作者自己去发见。恋爱这一个题材,不知自古以来曾被多少文学家描写过,‘花’‘月’在诗歌里不知曾出现过多少次。能在平凡的事物之中看出新的意味来,这是创作家的第一种资格。

作品分为创作、习作与应用之作三种,这是很对的。三者之中,最基本最重要的是习作,习作是练习手腕的基本功夫,要习作有了相当的程度,才能谈得到应用,才能谈得到创作。创作是无程限的,所需要的习作根底也无程限,习作的根底越深越好。越是想从事创作的人越应该重视习作。至少该一壁创作,一壁习作。真正的画家,终身在写生上用功,真正的文学家,虽至头白亦手不释卷,寻求文章的秘奥。

“诸君是中学生,中学原是整个的习作时代,创作虽不妨试试,所当努力的还应该是习作。近来颇有一派青年爱好创作,目空一切地自认为创作家,把习作认为卑鄙不足道的功夫。学绘画的厌恶写生,专喜随意乱涂,学文章的厌恶正式教室功课和命题作文,专喜写小说诗歌,这不消说是错的。希望诸君勿走这条错路,我的意见就只这些。”

卅、鉴赏座谈会

“‘鉴赏’二字,粗略地解释起来只是一个‘看’字。真的,所谓鉴赏,除音乐外,离不掉‘看’的动作。看文章,看绘画,看风景,都是‘看’。鉴赏的‘鉴’字,就是‘看’字的同义语。不过同是一个看的动作,有种种不同的程度,和‘看’字相似的字,从来有‘见’‘视’‘观’三个,这三个字,如果查起字典来,都是‘看’的意思,其实程度各各不同。‘见’只是见到、看见,并无别的复杂的心理作用可言,‘视’就比较复杂了,‘视’不但见到、看见,还含有查察的分子,医生看病叫‘诊视’,调查某地方的情形叫‘视察’,凡是与‘视’字合成的辞,差不多都有查察的意义。‘观’字更复杂,与‘观’字合成的辞,意义都不简单,如‘观念’‘观感’‘人生观’‘宇宙观’之类,都是难下简括的注解的。同是一个看,有‘见’‘视’‘观’三个阶段,我们看到别人的一篇文章或是一幅画是‘见’,这时只知道某人曾作过这么一篇文章或一幅画,其中曾写着什么而已。对于这一篇文章或一幅画去辨别它的结构、主旨等等是‘视’,比‘见’进了一步了。再进一步,身入其境地用了整个的心去和它相对,是‘观’。‘见’只是感觉器官上的事,‘视’是知识思辨上的事,‘观’是整个的心理活动。不论看文章或看绘画,要到了‘观’的境界,才够得上称鉴赏。‘观’是真实的受用,文章或绘画的真滋味,要‘观’了才能亲切领略。用吃东西来做譬喻,‘观’是咀嚼细尝,‘见’和‘视’只是食物初入口的状态而已。鉴赏是心理上的事情,本来难以用言语表达。

艺术与实用之间须保有着相当的距离;一把好的茶壶,可以盛茶,但目的不止于盛茶;一封写得很好的书信,可以传情达意,但目的决不止于传情达意。美的一种条件是余裕。这话原是就创作上说的,我觉得在鉴赏上也可应用。

‘玩’字很有意味,我以为可以说明鉴赏的态度。鉴赏有时也称‘玩赏’或‘玩味’,可以说‘玩’就是‘鉴赏’。‘玩’字在习惯上常被人轻视,提起玩,都觉得有些不正经。其实,玩是再正经没有的,我们玩球玩棋的时候,不是忘了一切,把全副精神都放在里面的吗?

我近来在试行一种工作,从读过的文章中把自己所欢喜的抄在一本小册子里,短篇的如诗词之类全抄,长篇的只选抄一节或几句,带在身边,无事时独自读着背着玩。随时觉有新意味可以发见呢。

一壁读一壁在心中自问:‘如果叫我来写将怎样?’

是平常的东西,写法比我好的就值得注意。我心中早有此意见或感想,可是写不出来,现在却由作者替我写出了,这时候我就觉到一种愉快。我们平常所谓‘欣赏’者,大概就是这愉快的心情吧。

我以为鉴赏是作者与读者之间的共鸣作用,读者的程度如果和作者相差太远了,鉴赏的作用就无从成立。这就是所谓‘仁者见仁,智者见智’了。我有一部《唐诗三百首》,在中学一年级的时代随读随圈,曾把认为好的句子用双圈标出,普通的句子只加单圈,这次春假无事,偶然取出来重看,就自己觉得好笑起来了。觉得有些加双圈的地方并不好,有许多好的句子,当时却不知道它的好处,只加着单圈呢。也许再过几年见解会更不同吧。我想,鉴赏的本体是‘我’,我们应把这‘我’来努力修养锻炼才好。

鉴赏本来是知解以上的事情,但是不可没有预备知识。一首好诗或一首好词,大概都有它的本事与历史事实,我们如果不知道它的本事与历史事实,往往不能充分领会到它的好处。例如曹子建的七步诗:‘煮豆燃豆萁,豆在釜中泣。本是同根生,相煎何太急?’这首诗意义不晦,在不知道他们兄弟相残的历史事实的人看了也许也会感到趣味,但是若能知道这历史事实,当然更有味了。

对于一篇作品,如果要好好地鉴赏,预备知识是必要的。作者的生平、作品的缘起,以及其他种种与这作品有关联的事件,最好能先知道一些,至少也该临时去翻检或询问别人。这种知识本身原不是鉴赏,却能作我们鉴赏上的帮助,不可轻视的。

作者把经验或想象所得的具体的事物翻译成白纸上的黑字,我们读者却要倒翻过去,把白纸上的黑字再依旧翻译为具体的事物。这工作完全要靠想象来帮助。

诗话、文话是前人鉴赏所得的记录,它会告诉我们某几句诗、某几句文的好处所在。我们可由它间接地得到鉴赏的指示。

卅一、风格的研究

唐朝司空图的《诗品》讲的是诗,分为二十四品,就是说好诗不出那二十四种境界。

文章阳刚之美莫要于慎、涌、直、怪四字,阴柔之美莫要于优、茹、远、洁四字。惜余知其意而不能竟其学。

尝慕古文境之美者约有八言:阳刚之美曰雄、直、怪、丽,阴柔之美曰茹、远、洁、适。蓄之数年,而余未能发为文章,略得八美之一,以副斯志。是夜将此八言者各作十六字赞之,至次日辰刻作毕。附录如下:

雄划然轩昂,尽弃故常;跌宕顿挫,扪之有芒。

直黄河千曲,其体仍直;山势如龙,转换无迹。

怪奇趣横生,人骇鬼眩;《易》《玄》《山经》,张、韩互见。

丽青春大泽,万卉初葩;《诗》《骚》之韵,班、扬之华。

茹众义辐凑,吞多吐少;幽独咀含,不求共晓。

远九天俯视,下界聚蚊;寤寐周、孔,落落寡群。

洁冗意陈言,颣字尽删;慎尔褒贬,神人共监。

适心境两闲,无营无待;柳记欧跋,得大自在。

《语文的体类》。他说,所谓“体类”,含义和风格实在差不多。大文看书上说:

体性上的分类,约可分为四组八种如下:

(1)组——由内容和形式的比例,分为简约、繁丰;

(2)组——由气象的刚强与柔和,分为刚健、柔婉;

(3)组——由于话里辞藻的多少,分为平淡、绚烂;

(4)组——由于检点工夫的多少,分为谨严、疏放。

简约体是力求言辞简洁扼要的辞体。

繁丰体是并不节约辞句,任意衍说,说至无可再说而后止的辞体。

刚健是刚强、雄伟的文体;

柔婉是柔和、优美的文体。

平淡与绚烂的区别是由话里所用辞藻的多少而来。少用辞藻、务求清真的,便是平淡体;

尽用辞藻、力求富丽的,便是绚烂体。

疏放体是起稿之时,纯循自然、不加雕琢、不论粗细、随意写说的语文;

谨严体则是从头至尾严严谨谨、细心检点而成的辞体。

一个生于安乐的作家不知道人间有饥寒困苦的事,他的文章自然不会涉及饥寒困苦;但是一个沉溺在饥寒困苦中间的作家,他不但能写饥寒困苦的事象,他更能剖析饥寒困苦的所以然。一个拘守一隅的作家所见无非家庭、里巷,他的文章自然不会涉及山岳的伟大、河海的浩瀚;但是一个习于行旅的作家,他不但能写山岳、河海的形态,他更能由山岳、河海的影响,解悟人生的意义。取材的范围不同,文章的风格也从而各异了。

卅二、最后一课

会考到底不是什么紧要的事,只要应付得过去,能够及格,这就好了。紧要的还在于学习了各种科目,是否真能充实你们自己,是否随时随地可以受用。这是成功与失败的标准,你们学习一切,都可用这个标准去考量自己,从而知道自己是成功还是失败。

看书不只限于看国文课内指定的几种书,也不只限于看各科的参考书;须要从此养成习惯,无论去经商、去做工,总之把行动和看书打成一片,把图书馆认为精神的粮食库,这才能收到莫大的实益。

升学的人却必须特别牢记,要使一切科目与生活打成一片,那才是真正的‘升学’。

你可能感兴趣的:(《文心》摘录笔记)