艺术里的中国——「人民艺术家」张天武

文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。文化更是一个民族的脊梁和灵魂，它铸造着国家和民族的心灵和品格，一个民族有了文化自信，才能立于世界民族之林。人民有了信仰，国家才有力量，民族才有希望。而文化自信是促成这些目标的至关重要的因素。在这个时代，涌现了许许多多富有时代气息、个人风格鲜明的艺术家。他们具有超高的艺术造诣和崇高的思想道德品质，且全心全力拥党爱民。他们以传承与发展中华优秀传统文化为己任，不断努力，不断创新，通览古今，融贯中西，使中国书画艺术呈现出崭新的面貌，将中国艺术逐步推向世界艺术之顶峰。

张天武，字君鸿，墨龙轩主人，1964年生于河南灵宝，现任中国文化学会艺术委员会主席，中国网教中心艺术部总顾问，获中国非物质文化遗产功勋人物称号、2010感动中国文化人物，中国书画艺术家协会副主席。中国当代艺术家协会副主席，中国国画家协会理事，联合国美术家协会名誉主席，中国书法、美术家协会理事，中国民族艺术家协会副会长，中国民族艺术家协会名誉主席，中国人物研究会副会长，世界华人联合协会副主席，中国国学学会常务理事，中国书画名家研究会副会长，中华人物研究会副会长，中华新闻学会副会长兼中国《法与经济》杂志、《中华书画杂志》、《人物风采》杂志、《丽人风采》杂志、《都市村庄论坛》杂志、《中华骨病》杂志、《中华关注》杂志、《中华艺苑》杂志、《道路指南》等十八家杂志社艺术总监。在北京顺义记者站成立“天武工作室”，2002、2006年被中国文化部评为中国百杰画家。

作品《神骏图》、《秋香山莊》、《石榴》、《傲视群雄》等被徐悲鸿纪念馆。中国国家博物馆，中国军事博物馆等收藏。先后接受《人民日报》、《人民画报》、《中国书画报》、《中国书画界杂志》、《国经济论坛》、《法与经济杂志》、《人物风采杂志》、《东方风采杂志》、《丽人风采杂志》、《画苑杂志》、《中国收藏杂志》、《世界知识画报杂志》、《艺术与鉴赏杂志》、等权威媒体采访报道。作品被收入《中国美术选集》、《文化部艺术家记录年鉴》、《中国文联艺术家年鉴》。接受中央CCTV3、CCTV7，中央国际电视台，中国网络美术馆。河南、山东、甘肃、重庆、江门、三门峡、常德、灵宝、威海、宁陵、石门等电视台采访报道。

2000年特邀于重庆为央视电视剧《燃情岁月》美工制景，先后出版《张天武作品集》、《张天武作品选集》，2003年于西安市举办个人画展，同年于灵宝市举办个人画展。2004年参加北京第七届艺术大展并获优秀奖。2005年与湖南常德举办个人画展并受邀为湖南桃源师范学院艺术系演讲活动，同年《中国书画报》连载“江南又现唐伯虎”之传奇画家张天武。2006年3月与山东威海市举办个人画展，同月份又与广东、深圳市举办个人画展。2008年特邀为中央电视台百集电视剧《泉源》，30集电视剧《战地花飞》题写片名，被中国文联评为影响中国当代画坛一代大家，荣誉入拍第二十届奥运会组委会新闻宣传部大型电视记录片特别介绍中国画家代表之一，2009年4月份出任中国访日艺术团秘书长赴日访问。2009年被评中国书画非物质文化遗产功勋人物。百度、雅虎、Goole、新浪、搜狐——画家张天武。

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                                      关于中国当代艺术走向浅谈

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中国的艺术从远古人们生活中诞生到当下，他无不在无国界范围中饰演着特殊的角色，为人类平凡的日常生活平添了一部分优美和激励启发的成分。

然而，随着不同国家不同民族的习俗及文化的差异，从而出现了不同地域的艺术表现方式。以及体现艺术的技法、工具等差异。历史的推进，社会的演变也产生了一批批艺术大家，如文艺复兴时期就出现了一批世界级的艺术大师：达芬奇，梵高、毕加索等一些代表西方绘画艺术的领军人物，也同时影响着世界绘画艺术的发展。然而，中国经过几千年的历史波动，也出现了一批世界级的大师，如八大山人、徐渭、唐寅以及徐悲鸿、张大千、齐白石、傅抱石、吴昌硕等而他们都以不同的艺术表现形式推动着艺术史的发展。西方绘画犹如十字架，力求写实主义风格，而中国绘画艺术尤如阴阳八卦图以立求千变万化的意境效果。

中国几千年文化的沉淀，出现了传统绘画的表现方式，一大批的画家用传统写实的方式创作的作品出现了绘画史上的一段混乱，一批平淡无味的作品出现在人们眼前，也是艺术史上一段迷茫浮躁的过程。这些作品没有思想、没有境界、没有笔墨、没有线条、没有韵味、没有章法更没有入纸功力只有廉价的金钱交易。这无疑是中国艺术史上的悲哀。后来在各艺术门派的不断推陈出新诞生了新文人画。

南宋书画理论家邓椿《画继》中说“”画者文之极也”文人画在中国书画发展史上占有极其重要的地位，并且出现徐渭、八大山人、吴昌硕等历代文人画家，是中国的文人画达到前所未有的高峰，但随着历史车轮不断前进，中国的文人画该走向何方？是当代画家探索思考的一个人文命题。恽寿平《南田画跋》曰：”笔墨本无情，不可使运笔墨者无情，作画在摄情，不可使鉴画者不生情”。纵观近现代画家作品表现方式，无不倾注在一个情字上。笔墨生情，传情达意，立求尽现飘逸的笔墨精神，也凸显着厚重、浓郁的人文情怀。一批批的新秀画家从他们的作品中不但读到徐渭：“”从来不见梅花谱，信手掂来自有神”的挥染超拔神韵，又能看到八大山人的笔墨凝炼、沉毅风格、雄奇隽永”之意趣。

一个画家要创作出好的作品，首先要置身于社会最艰苦的环境中去感受，去写生，去体验，只有真正体会到生活的苦与甜、美与丑才能画出打动人心的作品来。行万里路，读万卷书，走遍千山打草稿。这些至理名言是艺术前辈总结出的不争的艺术经文。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，从某种意义上讲，中国的书画家不但要做一个文人，更应把艺术精神提升到哲学的高度。对传统书画文化进行哲学的辩证与思考。

以素纸为天地，以颍毫为鸿钧，以主宰为造物，用墨分五色的技巧去感悟：“”艺近乎德，意艺近乎道”的人文哲学思想，力求创作出一些题材丰富，笔墨精深的艺术作品，只有这样，我相信一定能以其飘逸出神，墨彩交辉的书画气象也将会在中国当代书画史上留下一段值得传承的艺术史料。

2020年11月作于墨龙轩

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国家的强大，需要全国人民的团结奋斗，更需要那颗闪闪的红星，指方向、把路开。在新的征途中，四海同心的艺术工作者们，坚定理想信念，凝聚前行力量，阔步新征程、担当新使命，争做艺术事业的建设者、文明风尚的倡导者、敢于追梦的奋斗者，为实现第二个百年奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦而不懈奋斗。